Popüler Mesajlar

Editörün Seçimi - 2024

Sanat eleştirmeni ve eleştirmen Irina Kulik en sevdiği kitap hakkında

ARKA PLAN "KİTAP RAF"kahramanlara kitaplıkta önemli bir yer tutan edebi tercihleri ​​ve basımları hakkında sorular soruyoruz. Bugün, sanat eleştirmeni, eleştirmeni, yazar ve Garage Müzesi'ndeki "Asimetrik Benzerlikler" dizisinin sunumu olan Irina Kulik, en sevdiği kitaplar hakkında konuşuyor.

Uzun süredir kitap okumamıştım ve ne yazık ki, okumayı ayrı bir özel ders olarak görmüyorum. Bu nedenle, benim için okuma hakkında konuşmak nostaljiktir: metroda ve uçaklarda hariç, daha az ve daha az şımarttığım eğlence hatıraları. Uzun zaman önce bahsedeceğimiz kitapların çoğunu okudum ve o zamandan beri okumadım. Genel olarak, kitaplara nadiren dönüyorum, aslında, filmleri izlemiyorum, özellikle de en sevdiğim filmleri: Eski hatıraların büyüsünü yok etmekten korkuyorum. Nabokov, bir yere, Sherlock Holmes'u bir yetişkin olarak yeniden okuduğunda kısaltılmış bir baskıyla karşılaştığını söyledi.

Hayatımda iki yoğun okuma dönemi oldu. Bu çocukluk dönemi ve Paris'te doktora yazdığım zamandı. Sovyet döneminde, sarhoş okuma tek eğlenceydi: Filmler ve müzik o zamanlar neredeyse hiçbir zaman mevcut değildi, bugün olduğu gibi değildi. Ailemin beni yüksek sesle okuduğu sevinci hatırlıyorum - Mesela Proust. Onlara benden daha az zevk vermedi. Bir sonraki sarhoş okuma dönemi, Fransa'da yapılan çalışmalarla ilişkiliydi; burada edebiyat üzerine bir tez yazdım: Dadaistler, gerçeküstücüler ve Rus Zaumi şiiri. Paris'teki ana eğlencem ünlü parklarda, klasik Lüksemburg bahçesinden modernist La Villette'e, setlerin ve hatta Pere Lachaise'nin yanı sıra Pompidou kütüphanesi ve kütüphane gibi kütüphanelerde okuduğum ve kitaplardı. Saint Genevieve, yeşil lambaları ve sıkı kütüphanecileriyle.

Paris'teki parklar ve kütüphane kitapları da bu pahalı kentte fakir bir öğrenci için ücretsiz eğlence sunuyor. Ancak Paris'in ikinci el kitapçılarının ve kitap satışlarının dünyasını çok sevdim - bolluk inanılmazdı. Ayrıca, bir tez yazma süresi, herhangi bir türün ertelenmesi için bir alandır: konuyla ilgili okumak zorunda olduğum her şeyle birlikte, elbette, modernist bilim kurgu, Burroughs, Ballard, Philip Dick, William Gibson. Ancak nihayetinde bu, tez çalışmasına da yardımcı oldu.

Şimdi sık sık İnterneti okudum - daha doğrusu okumuyorum ama dersler için bilgi arıyorum. Ama yine de bazen romanlar çekerim - basit bir edebiyat tüketicisi olarak, kaçabilecekleri bir dünyaya ihtiyaç duyan.

Andre Breton

"Nadia" ( "Nadja")

Sürrealizmin kurucusunun kahramanının egzotik ismi normalden daha sıkıştı. Breton, tez yazarken çok zaman geçirdiğim yazarlardan sadece bir tanesi. Bu benim için çok önemli bir rakam: Ben gerçeküstü dünya görüşünü seviyorum ve Breton'un herkesi gerçeküstücülüğün dışında bırakmaktan hoşlanan karizmatik bir tiran olarak şöhreti olmasına rağmen (hala Dali ve Giacometti).

"Nadja" romantik şartlar altında bana geldi: bana güzel bir genç Fransız tarafından sunuldu; onunla araba ile Polonya, Almanya, Hollanda'dan Fransa'ya seyahat ettik. Paris’te bir arkadaşım beni üniversiteye yazdı, sonunda tezimi savundum. "Nadja", paralel gerçekliğe nüfuz eden gerçeküstü deneyimi belgeleyen bir kitaptır. Egzotik ve yarı çılgın Slav kızının ardından, tanıdık kentin arkasından sürüklenen anlatıcı, gerçek bir Paris'ten Paris'e bir hayali, hayali ve gerçeküstü olanı alır. Ve çok önemli olan bu deneyim, Cartier-Bresson, Brassai ve Breton'un kendisi tarafından seçilen diğer harika fotoğrafçıların imgeleriyle gösterilmiştir - çünkü öteki dünyayı yakalayabilen kameradır. Paris'te bu kitabı okurken, Nadzhey ile kendimi birçok yönden tanımladım.

Herman Melville

"Moby Dick"

Hayatımda okuduğum son klasik klasik tuğla. Enstitümüzde yabancı edebiyat fevkalade iyi öğretildi. Doksanların başlarında, çok az başka çeviri yapıldığında, öğretmenimiz bize bize yapısalcılık ve postyapısalcılık optiği aracılığıyla klasik edebiyat tarihini okuyordu, Michel Foucault ve Roland Barth'ı anlattı.

Moby Dick beni bir macera olarak değil, epistemolojik bir roman olarak, balinalar hakkındaki tüm bu bilgilerle, macera romanı, bilimsel edebiyat, alegori ve hala dünya genelinin içinde yer alan bilimin çok eski moda çekiciliğinin karışımıyla birleştirdi. Bu, bazı çağdaş sanatçıların yaptıklarına çok benziyor, ansiklopedik ve her şeyi kapsayan bir cazibe için nostaljiyi yansıtıyor.

Howard Lovecraft

Bu büyük Amerikalı yazarın ilk kitabı, Sovyet güneyindeki yaz tatillerinde karşımıza çıktı - en korkunç şey o dönemin en büyük sıkıntısıydı, internet yoktu ve hatta normal kitapçılar vardı ve neredeyse hiç kitap okumadan sigara içmeden kalmak gibiydi. Canavarca basım tasarıma sahip bir Lovecraft koleksiyonu ve daha da cana yakın bir çeviri satın almayı başardım - sanki insanlar tarafından değil, insan görünümlerini ve konuşmalarını kaybeden bazı insanlar tarafından oldukça Lovecraft canavarları. Çok etkilendim.

Sonra Lovecraft'ı Fransızca bir tercümede okudum, tam tersine, çok estetik - bana bazı Oscar Wilde masallarını hatırlattı. Ancak, hayvancılık dehşeti kaçınılmazdı. Bu yazar, korkunç bir şeyi yeniden söylemediği için benzersizdir, ancak hiçbir şeyi tarif etmeden korku hissini tecrübe etmenizi sağlar - soğukkanlı bir ter içinde uyandığınızda bir rüya gibi, kabusun resmini görmeden, sizi uyandırdı.

Pavel Pepperstein, Sergey Anufriev

"Mitojenik aşk kastı"

Yarım silinmiş bir hafızam var - doğru olduğundan emin değilim - bu kitap yayımlanmadan önce el yazmalarıyla tanıştım. Bunlar, Sovyet okulundaki sınıf arkadaşlarımın arka masalara ve not defterlerinin son sayfalarına yazdığı "hayran kurgu" türüne çok benzeyen, içinde çizimleri olan büyük, ortak kare defterlerdi - savaş ve "faşistler" hakkında da bir şeyler var gibiydi. Bu formdaki "Mitojenik aşk kaleleri" tamamen yabancı bir literatüre benziyordu.

Tam ve anıtsal ilk cilt beni ruhumun derinliklerine tam olarak ilham verici saçmalıklarımla, en azından bazı edebi kurallarla hesap verme isteksizliğiyle çarptı. Ancak "Mythos alta aşkı" olmadan Pelevin ya da geç Sorokin olmazdı. Bu gerçekten harika bir literatür - ve ikinci ciltte netleştiği gibi, meslektaşlarım için en önemli nesiller romanı. Bu bir merak değil, bir psychedelic “el arabası” değil, Thomas Pynchon'un “Rainbow” un Rus eşdeğeri - uyumsuzluğun ölçüsü ve bağlantısı.

Philip dick

"A Scanner Darkly"

Bu romanın deneyimi, bir halüsinasyon veya sahte bir hatırayı andırıyor. Uzun zamandır onu, okuduğum akşam okulunda bulduğum "Youth" dergisinde gerçekten okuduğuma inanamadım. Ancak o zaman, bu “aksaklığın” hala akranlarımdan bazıları arasında olduğunu öğrendikten sonra, Philip Dick’in şaşırtıcı romanının gerçekten de, açıkça, uyuşturucu karşıtı bir propaganda olarak bir Sovyet gençlik dergisinde yayınlandığına ikna oldum.

Aynı zamanda, resimlerini yayınladılar - garip bir şekilde daha sonra Richard Linklater tarafından "Blurred" de çekilmiş, elbette "Youth" dergisinin estetiği için ayarlanmış olmasına rağmen. O zamanlar Philip Dick'i ya da büyük bir ilaç edebiyat geleneğini bilmiyordum - bu deneyimi sıfırdan yaşadım. Bunun kötü bir uyuşturucu karşıtı propaganda olmadığını söylemeliyim: Dikovic kahramanlarının paranoyak kötü yolculuklarında psychedelic romantizm yok.

William Gibson

"Mona Lisa aşırı hızlandı"

Gerçek ve gerçek olmayanın sınırları hakkında Barok tasarımlarıyla çok ilgileniyorum. Ve Gibson, gerçek bir postmodernist olarak, bu karışımın korkmadığı bir dünyayı keşfediyor, ama olması gerektiği gibi.

Gibson Fransızca okuyorum (İngilizce ilk yabancı dilim değil). Bu çevirilerde, bunun Pynchon ve Ballard'a atıfta bulunarak, sıradan bir bilim kurgu olmadığı, kasten modernist bir nesir olduğu açıktı. Ayrıca Gibson'ı da bunun, geleceği için kimin icat ettiğini - ve şimdiye kadarki en yeni romanlarda - sanatçılar tarafından gerçekleştirildiyse, birçok bienalın ana etkinliği haline gelebilecek çok inandırıcı ve çok özgün bir çağdaş sanat olduğunu bildiğim tek bilim kurgu yazarı olduğunu düşünüyorum. Bir romancı tarafından yazılmak yerine.

Simon Reynolds

"Retromania. Kendi geçmişini esir alarak pop kültürü"

Rock müziği hayatımda büyük bir rol oynar - Reynolds'un müziği ve nostaljiyi böylesine zekice analiz ettiği, bağlayan sebepler dahil. Herhangi bir şarkı küçük bir pasta "Madeleine" dir: gençliğimde okuduğum ve aşık olduğum kitap en sevdiğim albümle aynı hatıraları uyandırmıyor.

Reynolds’un kitabı çok güzel bir şekilde, pek çok bilgiyle - ve aynı zamanda çok tutarlı, kişisel, bir nesle yakından bakılarak yazılmıştır. Reynolds, ütopya fikrini nasıl kaçırdığımızı yazıyor - mutlu bir ortak geleceğin düşüncesi tamamen ortadan kalktı ve çağdaş sanat bu konuda aktif olarak ilgileniyor.

Gilles Deleuze

"Francis Bacon. Duyum ​​Mantığı"

Nadir bir kombinasyon: Bu, Deleuze’ün programatik felsefi metni ve Francis Bacon’un çok kesin ve ayrıntılı bir sanat eleştirisi incelemesi. Bacon'u çok seviyorum ve içtenlikle seviyorum - doksanlı yılların başında, sanatçı hakkında hiçbir şey bilmeden, geldiğim, sanatçı hakkında hiçbir şey bilmeden, sanatçının Merkez Evi'ndeki büyük retrospektifini hatırlıyorum. Deleuze, Bacon’un yöntemini açıkça açıklıyor, edebiyatla çok ilginç benzetmeler yapıyor - Beckett ve Burroughs ile - ve Burrough’un özel dürtüsünü hatırlatan (bu arada, Francis Bacon’un arkadaşı) deneysel nesir olarak felsefi görüşünü yazıyor.

Leonora Carrington

"İşitme tüpü"

Sürrealist bir sanatçı tarafından yeni çevrilmiş harika roman, her zaman tür metamorfozuna uğramış gibi görünen bir kitap: bir huzurevine gönderilen yaşlı bir bayan hakkında üzücü, gerçekçi bir hikaye olarak başlar, daha sonra Agatha Christie'nin ruhunda bir dedektife dönüşür ve daha sonra bir komplo fantezisine dönüşür Umberto Eco ruhu içinde.

Aynı zamanda çok kadındır ve söylemek korkmaz, kadınsı nesir: kadın figürleri hakkında okuduğumuz kadın karakterleri ve kadın karakterleri konusunda ısrarcı, eğlenceli, kolay, öznel ve göze çarpmayan bir şekilde ısrar eder. Nesir, ustalıklarında nefis derecede özgürdür - Borges ve Neil Gaiman, böyle bir araya girme ve tanıdıkların teslim edilmesini kıskanır, efsane ve arsa ile görünür.

Yury Khanyutin

"Fantezi dünyasının gerçekliği"

İlk sevdiğim film kitabı okudum. Bu, Sinema Enstitüsü'nde Sovyet döneminde çalışan ve yetmişlerde mümkün olan en ayrıntılı bilim kurgu filmlerinden birini yazan ve yetmişlerde mümkün olan bir eleştirmen: Melies'ten Solaris'e. "A Clockwork Orange" ve "Devil" ve düzinelerce distopya da dahil olmak üzere mükemmel bir eser koleksiyonu. Bu kitabı yapan kaçınılmaz “Sovyet” ideolojik yaklaşımı - önsözdeki Marx'tan alıntılarla - hiç karışmaz.

Khanyutin, bilim kurgu ile kapitalist toplumun eleştirisi olarak yazdı - ama yönetmenlerin kendisi ve Batı aydınları, çoğu entelektüel gibi, onunla aynı fikirde olacaktı. Çocuklukta, bu filmler tamamen erişilemez göründüğünde, Khanyutin'in kitabı sadece onlar hakkında bilgi vermekle kalmadı, aynı zamanda şaşırtıcı bir şekilde cazibe kazandı. Bir Sovyet film eleştirmeni, tüm bu resimleri görme fırsatı bulamayan okuyucular için yazdı - ve işe yaramazlık nedeniyle kaybedilen filmleri tarif etme konusunda mükemmel bir ustalıkla - sadece Mikhail Trofimenkov da aynı şeyi yaptı. Bu kitap benim sinematiğimden suçlu, sonradan açılan Sinema Müzesi'ndeki tüm enstitüyü atladım - fotoğraflardan değil, Khanyutin'in metinlerinden tanıdığım çekim ve sahneleri tanımaktan zevkle.

Alexander Vadimov, Mark Trivas

"Antik sihirbazlardan günümüz illüzyonistlerine"

En sevilen çocukluk kitabı, sihirbazların sanatının ayrıntılı tarihi - eski Mısırlı rahiplerden, Hintli fakirlerden ve ortaçağdan alan temsillerinden Harry Houdini'ye. Kitabın yazarlarından biri, türbandaki gizemli bir Kızılderili imgesinde egzotik takma Alli-Wad adı altında konuşan ünlü Sovyet illüzyonisti.

Yazar mesleğin "içinden" yazar - ve meslektaşlarına dönüşmediği ve hileleri asla kesin olarak ortaya koymadığı için. Ancak, tüm zamanların püf noktalarının ve büyük yanılsama ustalarının insanlarının biyografileriyle ilgili şaşırtıcı açıklamalardan bahsediyor: Cagliostro, Melies, Houdini. Gerçek sihirbazın inanılmaz hikayelerinden biri, görünüşe göre, Christopher Priest "Prestige" adlı romanın ve Christopher Nolan tarafından hazırlanan filmin temelini oluşturdu. Benim için, bu kitap muhtemelen çağdaş sanatla bağlantılı, bu da bizi ne gördüğümüzü ve kimi ve neden gösterdiğimizi merak etmemizi sağlıyor.

Videoyu izle: En komik video çılgın sanat eleştirmeni (Nisan 2024).

Yorumunuzu Bırakın