Politika, Rus patlaması ve nodeller: 2016'da modaya ne oldu?
SONUÇLARA DEVAM ETMEK 2016'yı hatırlayacağımız en önemli olayları hatırlayın. Dünya ve moda endüstrisinin onunla birlikte nasıl değiştiğini fark etmemek zor: reklamlarda ve podyumda daha atipik modellerde, bilinçli tüketim her yerde olur ve moda politika ile karıştırılır. Geçen yıl olan en önemli şey hakkında konuşuyoruz.
Şeması "gördüm - satın aldım"
“Şimdi gör, şimdi satın al” başlıklı yeni konsept Eylül moda haftasındaki ana trend haline geldi. Onlara "ilkbahar-yaz" demek artık zor: bazı satışçılar bu satış programına adapte olmuş, mevsimsel olarak mevsimsel şeyler göstermeye ve hatta "Eylül" olarak belirlenmiş bir defalık koleksiyonlar yapmaya başladılar. Burberry öncü oldu ve Christopher Bailey örneği herkesi dürtüyor gibiydi. İzleyiciler arasında Tom Ford, Tommy Hilfiger, Ralph Lauren, Topshop Unique, Rebecca Minkoff yer alıyor. Bazıları için, koleksiyonun sadece bir kısmı derhal satışa sunarken, diğerleri tamamen elverişlidir. Yeni programa geçiş, markaların şovdan sonra hala taze olan ilgiden para kazanmasına yardım etmesi gerekiyordu. Markalar basit bir mantıkla yönlendirildi: “İstiyorum” ve “yapabilirim” arasındaki zaman farkını azalttıktan sonra, anında karı artırmayı umdular.
Bir ayda özetlenen sonuçlar belirsizdi. Bazı çevrimiçi mağazalar, deneme pullarının satışlarının göklere yükseldiğini, diğerlerinin ise farkı fark etmediğini söyledi. Maddelerin bazıları ilk günlerde satıldı: aynı zamanda, Burberry koleksiyonda yer alan 175 modelden sadece üçüne sahipti. Ancak eylemde yer alan markalar tam olarak dikkat çekti. Business of Fashion, Lyst online satış platformunda istatistik veriyor: Burberry show gününde, markayla ilgili arama sorgusu sayısı, normal olana göre yüzde 400 arttı. Topshop söz konusu olduğunda - 75'te. Yani, yeni bir konsept süper satışları garanti edemez ve yapamazsa, alıcıların ilgisi oldukça fazladır. Bu, ana gelirin büyük kısmının kozmetik ve aksesuarları çok iyi getirdiği sektör için.
İkinci satırların kapatılması
Büyük evler, daha demokratik ikinci hattı kapatmaya devam etti - son kurbanlardan biri Sonia Rykiel tarafından Sonia idi. Üzülmeyin: "daha genç" çizgiler ölmez, ancak yalnızca eski olanlarla birleşir ve markalar daha uygun fiyatlı ürünleri reddetmez. Aynı niyet Calvin Klein, Vivienne Westwood ve Paul Smith tarafından da açıklandı - şimdi çok sayıda alt kategoride karıştırılmanıza gerek yok.
Böyle bir karar moda evleri için kolay değildi: Üretilen ikinci, üçüncü ve N çizgilerinin birleştirilmesi büyük finansal yatırımlar gerektiriyor. Buna ek olarak, Sonia'nın son durumu Sonia Rykiel'de olduğu gibi, bir personel dalgası onu takip ediyor. Pullar ciddi bir adım atıyor, artılarını ve eksilerini tartıyor: alıcılar alışkanlıklarını değiştiriyor, bu da markaların onlardan sonra değişmesi gerektiği anlamına geliyor. Dalların reddedilmesi daha kesin konumlandırmaya yardımcı olur. Sahipler artık "basit" ve "karmaşık" arasında ayrım yapmak istemiyorlar: iPhone'lar ve işlemeli ceketler için her iki durumda da aynı alanda bulunma hakkı var.
Bilinçli tüketim
Modaya uygun moda, bir yıl önce İskandinavya dışında popülerdi. 2016'da yeni oyuncular büyüdü, ancak doğaya saygı mücadelesinin merkezi hala kuzeyde. İsveç'teki H & M, "yeşil" yeteneklerin aranması üzerine fırtınalı bir faaliyet başlattı ve Kopenhag'da Kopenhag Moda Zirvesi'nde moda dünyasının ana yüzlerini topladı. Konuklar arasında New York Times'ın eleştirmeni ve moda direktörü Vanessa Friedman, modaya uygun iş adamı Renzo Rosso, adidas, H & M ve bilinçli bir yaklaşım uygulayan bir düzine denim markası vardı. Zirveye yeni katılanlardan biri, Fashion of Business'a göre, moda dünyasındaki en etkili insanlar listesinde Rusya'nın birkaç temsilcisinden biri olan Miroslava Duma idi.
adidas, yakın gelecekte mağazalarında plastik poşetleri bırakacağını açıkladı ve okyanus çöplerinden elde edilen malzemelerle çalışmaya devam etti. Monki, H & M'ye katılarak kendi toplama kampanyalarını başlattı. Hayvan koruma gereksinimlerini karşılayan Topshop ve ASOS da dahil olmak üzere bir grup İngiliz markası, kuş tüyünden vazgeçeceklerini açıkladı. Moda devi Kering, geniş çaplı eko programı hakkında bir rapor yayınladı.
Gelecek yıl koleksiyon yapacak Genç Tasarımcılar H & M Ödülü'nü kazanan, moda dünyasında eko-eylemci olan Richard Quinn. Stella McCartney bir kez daha ilkbahar koleksiyonunun "Kızlar teşekkür, kürk, deri yok" üzerine yazılar yazdığı inancını hatırlattı. Okyanus kirliliği sorunu ile ilişkili birçok insan, Maison Margiela ve Miu Miu'da ortaya çıkan deniz motifleridir. "Yavaş" moda hızlı karşı çıkan, daha fazla Rus ve Ukraynalı marka ortaya çıktı. Sonunda, bilinçli tüketim, bir zamanlar moda parlaklığı alanında, niş bir konu olmaktan çıkmıştır.
Yeni rus dalgası
Demna Gvasalia, kesinlikle, yılın tasarımcısı oldu. 2015 baskısının sonunda, hala "Bay Gvasalia" nın kim olduğunu anlamaya çalışıyorlarsa, 2016 sonunda, Gürcü kökenli dehaların artık tanıtılmasına gerek kalmadı. Bunun kanıtı sadece çok sayıda görüşme değil, aynı zamanda takipçi sayısıdır. Her ne kadar Gvasalia'nın kendisi, gizlenmeden, Martin Marghela'dan alıntı yapar, gerisi ondan zaten alıntı yapar - ve genel olarak Sovyet sonrası 90lar. Bu sadece tasarımcının “kendisinin” olduğu Rusya ve Gürcistan'da değil, tüm dünyada olur.
Bu yıl Gosha Rubchinsky de kendisi hakkında konuşmak zorunda kaldı: her şeyden önce Pitti Uomo'daki koleksiyonun başarısı ve ilk kokunun COMME des GARÇONS ile birlikte piyasaya sürülmesi nedeniyle. Tasarımcıya dikkat, bu kış başlangıcında, Kanye West'in Rusya'nın başkentine uçtuğu zirveye ulaştı. Sosyal ağlarda belgelenen buluşmaları spekülasyon için yeterli bir neden haline geldi.
Ajans Lumpen’in standart dışı görünüm modellerinin başarısını görmezden gelemezsiniz, moda hoodies Rus Mafya Yeni Dünya Düzeni ve Kiril alfabesinin yazıtların tasarımındaki popülerliği. Rusya Olimpiyat takımının spor forması bile ilgi odağıydı - Dazed, örneğin, "Olimpiyatın ana galibi Rus milli takımının forması" başlıklı bir materyal yayınladı.
Yeni süper modeller
Uzun zaman boyunca, "süpermodel" kelimesi sadece 90'lı yıllardan beri sıkı bir şekilde kullanılıyordu. Birkaçını bu unvanı giydi - Christy Turlington, Linda Evangelista, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Kate Moss - kariyeri altıncı on yılda düştü. Her ne kadar medya hiçbir zaman ilerlemelere yönelmemiş olsa da, tüm popüler modelleri “süper” olarak adlandırmak, 2016 yılına kadar başarı gösteren yeni bir başlık ortaya koydu. Bugün yüz binlerce aboneli bir instagram hesabı, başarılı bir kariyer için çok yardımcı oluyor. Şimdi Kendall ile Jennerner Jenner ve Gigi Hadid moda dünyasının kahramanlarına yöneldiler. Geçtiğimiz birkaç yıl boyunca, onların yeni "süper" olduklarını ispatlamayı başardılar - katılımı anında projeyi tüm haber başlıklarında gösteren modeller.
Eski gardiyanlardan bazıları bu olaylarda öfkelendi. Haziran ayında, Stephanie Seymour modelinin ifadeleri yüzünden gerçek bir skandal patlak verdi. Vanity Fair ile yaptığı röportajda, yeni kahramanların öncekilerden tamamen farklı olduğunu, bu nedenle kelimenin yalnızca geçmişe atıfta bulunduğunu, ancak yenileri için başka bir şey aramaya değdiğini söyledi. Kendall ve Gigi’nin ne de halkı ne takdir edeceği belli olmayan “anın Kaltakları” nın mizoginistichesky versiyonunu sundu.
Ancak, bu kızların süpermodel olarak adlandırılıp adlandırılamayacağı üzerine tartışma, sona ermesinden çok önce başladı. Nisan ayında, İngiliz Vogue Twitter sorusunu sordu: "Kim Kendall ve Gigi'in" gerçek süper modeller "olmadığını söyledi?" - Buna cevaben, yüzlerce ve binlerce kısa "herkes" duş aldı. Gigi ve Kendall hakkında sık sık eski süpermodellerin "büyüsüne" sahip olmadıklarını, şöhretin kendilerine zor işlerden değil, kökenlerinden dolayı geldiklerini söylüyorlar. Ancak isimleri, gerçekçi olalım, günümüzde moda evlerinin isimlerinden daha az tanınmıyor.
Modada siyaset
Moda ve politika bu yılki kadar yakın olmamıştı. Elbette, tasarımcılar daha önce doğrudan podyumdan gerçek sorunlar hakkında ifade etmişlerdi; örneğin, Chanel'in ünlü "feminist" yürüyüşünü veya Vivienne Westwood'un düzenli gösterilerini ve toplantılarını hatırlıyoruz. Ancak bu sefer etkileşim yeni bir seviyeye ulaştı.
Amerika Birleşik Devletleri Başkanı'nın seçilmesi tasarımcıları kendi siyasi inançlarını açıkça ilan etmeye zorladı - çoğunluğu Hillary Clinton'a destek verdi. Tasarımcılar, sosyal ağlarda ajite edilen aday için mağazacılık yaptılar, desteğiyle kendi tişört gösterilerini kapattılar. Vogue'un baş editörü Anna Wintour, neredeyse pek çok ünlü pantolon takım elbise giydiren Clinton'ın resmi stilisti Ralph Lauren oldu. Açılış Töreni gösterilerini politik bir performansa dönüştürdü. Birçoğu açıkça Trump'ı suçlamakta tereddüt etmedi: Örneğin, R13 markası, "FUCK TRUMP" ve "God Save America" kelimelerini içeren elbiseler yayınladı. Pantsuits (#pantsuitnation eylemini hatırlayın) ve Nasty Women T-shirtleri seçim sezonunun en büyük hitleri oldu ve ondan sonra ana aksesuarlar eşitlik ve saygı fikirlerine destek verdiğinizi belirten pimlerdi.
Amerikalılar bu fikri Brexit'e de cevap veren İngilizlerden gelen pimler ile ödünç aldı. AB'den ve podyumlardan ayrılma konusundaki referandumu hatırlattı: 1996'dan beri Londra'da yaşayan Hintli tasarımcı Ashish Gupta, geleneksel sarileriyle tulumlarla ve her zamanki spor malzemeleriyle karıştırdığı ve "göçmen" yazıtıyla öne çıktı.
Güzellik çeşitliliği
Moda dünyasının kahramanları ve rol modelleri, bugüne kadar hiç bu kadar farklı olmamıştı. Top Newcomers Models.com listesinde, tamamen Brezilya, Dominik Cumhuriyeti, Kore'li kızlar, çok farklı görünüm ve menşe modelleri. Dergi kapaklarında - hepsi aynı. British Vogue ilk defa büyük beden bir model ortaya koyuyor, ancak Alexandra Shulman gazetesinin baş editörü olarak bazı tasarımcıların giyeceklerini belirledikleri ekiple çalışmayı reddettiler. Bu kapağın en sıradan olduğu ve güzellik çeşitliliğine veya büyük beden modellere adanmış özel bir konu olmadığı dikkat çekicidir. Aynı zamanda, "nodeller" podyumda görünmeye devam ediyor - web'de, sokaklarda veya tasarımcıların arkadaşları arasında web üzerinde bulunan çeşitli figürlerle profesyonel olmayan modeller.
Rusya'da, Bezgraniz Couture markasının ve Ekim ayında Mercedes-Benz Moda Haftası Rusya'da gösterilen British Higher Design School'un ortak projesi büyük ilgi gördü. Yanina Urusova ve Tobias Reizner, İngiltere Yüksek Tasarım Okulu öğrencileriyle birlikte, özel ihtiyaçlarına uygun engelliler için gerçekten güzel kıyafetler üretiyor. Ve Rus parlak yayınları bu hikayeyi sadece görmezden gelmekle kalmadı, aynı zamanda olası her yönden de vurguladı: Biri ideologlarla röportaj yaptı, birileri gösteriden modellerle çekim yaptı ve onlara sordu. Ve bu belki de geçen yıl olan en açık şeylerden biri.
Yeni yaratıcı yönetmenler
Bildiğiniz gibi, yeri doldurulamaz bir unsur yoktur: John Galliano örneğinden hatırladığımız gibi, yaşamı boyunca ve onun iradesine karşı tasarımcının isminin evi bile kolayca başkalarının eline düşebilir. Böylece, yaratıcı yönetmen olmayan moda evleri yıl boyunca yenilerini aldı - hatta çoğu ilk koleksiyonlarını sunmayı başardı. Bahar mevsimi özellikle ilgi çekici geldi: Maria Grazia Curie, Dior, Saint Larent için Anthony Vaccarello ve Lanvin için Bushra Jarrar için ilk koleksiyonu gösterdi. Diane Von Furstenberg ile çalışmaya başlayan Jonathan Saunders, dikkat edilmedi, ancak boşuna: Çalışmalarının koşulsuz olarak iyi olduğu ortaya çıktı.
Vakkarello kesinlikle kabul edildi: belki de aşırı ihtiyatla suçlamalarla ondan bekleneni tam olarak serbest bıraktı. Busher Jarrar en fazlasını elde etti - Lanvin versiyonu hiç beğenilmedi. Sadece Elbaz'ın evi ile istisnai derecede çirkin bir ayrılık değil, aynı zamanda koleksiyonun kendisinde de ne yazık ki. En çok konuşulan, Dior’daki Valentino ikilisinin yarısı olarak bilinen Maria Gracie Curie’nin ilk konuşmasıydı. Bu fahri görevdeki ilk kadın, tartışmanın iki ana dalını kışkırttı: podyumlardan (hepsi çok tişört yüzünden) gelen siyasi ifadelerin samimiyeti ve eski lüks evler de dahil olmak üzere modern modaların günlük hayata hareketi.
Raf Simons, büyük bir evde, Klein Klein'in liderinde bir iş buldu - kendi markasıyla ilgili yeterli iş yoktur. Ancak geçenlerde Saint Laurent’in satışlarını gökyüzüne yükselten Edie Sliman hala Kering Holding’e dava açıyor. Bu yıl iki yolla anlatıldı: Arap yatırımcıların desteğiyle kendi markasını açacağı ya da alternatif olarak Chanel'deki Karl Lagerfeld'in yerini alacağına dair söylentiler vardı - ikincisi çok da inanılmaz görünmüyor. Kurucusu Marni Consuelo Castiglioni, kişisel hayatı almak için görevinden ayrıldı ve Francesco Risso onun yerine geçti. Oscar de la Renta'da genç ve hareketli marka Monse'un iki tasarımcısı çalışmaya davet edildi, bu yüzden Amerikan evinin kendisinin onlar için bir eşleşme olacağı umuldu. DKNY, bir buçuk yıl içinde markayı gerçekten layık hale getirmeyi başaran Public School'dan Tao-Yi Chou ve Maxwell Osbourne'a veda etti.
Yılın en meraklı hikayelerinden biri, Metallica grubuyla kampanyadan yalnızca fotoğraflar ve bir kürk manto koleksiyonunun kaldığı Justin O'Shea ve Brioni'nin kısa işbirliğiydi. Her ne kadar, Mart ayında Mart ayında markanın yaratıcı direktörü olarak görevlendirilmiş olmasına rağmen, birçok kişi etkinlik programlı buldu. Ancak tahminler gerçekleşmedi: Brioni ve O'Shea Ekim ayında ayrıldı.
Fotoğraf: Tanrım Rubchinsky, Burberry, Lane Bryant, Reformasyon, Mango
