Kitlelere Sanat: Bosch, Van Gogh ve Warhol
Sonbahar dior Granville'de olağandışı bir sergi düzenleyecek. Marka, Degas ve Renoir gibi 70 izlenimci eserini ve bu resimlerden ilham alan elbiseleri gösterecek. Bir kez tasarımcıların sanatçılardan ilham alması durumunda, şimdi kolayca giysi üzerine basılırlar - tamamen veya parçalar halinde. Resimlerle yapılan baskılar inanılmaz popüler hale geliyor: çok az insan İncil hikayesi olan bir elbise giymenin iyi ya da kötü olduğunu merak ediyor. Wonderzine, son sezonlarda kıyafetlerine uygulanmış 8 markayı listeler. Materyal - Givenchy din ve modern sanatın aşkı Raf Simons.
№1
Carie / Hieronymus Bosch tarafından
Fransız moda evi Carven'in hatırası yalnızca ticari olarak başarılı bir koku dizisi sayesinde elde edildi, ancak marka genç bir tasarımcı Guillaume Henri tarafından canlandı. İlk koleksiyonlarından birinde Hieronymus Bosch'un üçlü "Dünyevi Zevkler Bahçesi" nin resimlerini ve "Yedi Ölümcül Günah ve Dört Son Şey" resimlerini kullandı: Resimler elbise ve eteklerde ortaya çıktı. "Dünya Lezzetleri Bahçesi" - Hollandalı ressamın en ünlü eseri. İncil metinlerine dayanarak yazılmış merkezi kısmı, bozuk dünyayı simgelemektedir. Anna Dello Russo ve Victoria Beckham'ın bunun hakkında düşündükleri, sokak tarzı bloglarda merkezi bir triptik parçası olan giysilerle parladılar.
№2
Dior / Erken Andy Warhol
Christian Dior sanat dünyasındaydı: bir galeri sahibi olarak çalıştı ve ünlü ressam Rene Gruot da dahil olmak üzere sanatçılar ile işbirliği yaptı. Markasının şu anki yaratıcı yönetmeni Raf Simons geleneği sürdürüyor. Sonbahar-kış sezonu itibariyle, Belçikalı tasarımcı 1920'lerin tarzında baskılar çekti ve sonra elli yılların sonlarında Andy Warhol'un grafiklerini andırdıklarını fark etti. Yeni Dior koleksiyonunda göründüğü gibi, Andy Warhol Görsel Sanatlar Vakfı'nın yardımıyla pop art için özür dileyenlerin çizimlerini bulmaya karar verdi.
№3
Dolce & Gabbana / Monreale Katedrali'nin Mozaikleri
Sicilya, Domenico Dolce ve Stefano Gabbana için ana ilham kaynağıdır. Tasarımcılar memleketlerini çok seviyor: koleksiyonları tamamen kültürüne atıfta bulunuyor. Bu kez düet, Monreale Katedrali'nden Eski ve Yeni Ahit temalarına mozaikleri ile Meryem ve İsa Mesih'in elbiselerini giydirdi. İtalyan tasarımcıların görüntüleri her zaman olduğu gibi görkemli: kıyafetler, altın taçlarla süslenmiş taş ve küpelerden oluşuyor.
№4
Jean-Charles De Castelbajac /
John Everett Millet tarafından "Ophelia"
Jean-Charles de Castelbajac sadece bir tasarımcı değil, aynı zamanda bir sanatçı olarak görülebilir. Birkaç kişisel sergi açtı: ilk defa kolajlar yaptı, sonra bir dizi kasvetli çizimler. Castelbajac genellikle başkalarının eserlerini koleksiyonları için ödünç alır. Amerikalı sanatçı Keith Haring'in çalışmalarının kıyafetlerini bastırdı ve yeni sezonda Ön Rafaelitlere döndü: William Shakespeare'in Hamlet oyununa dayanan John Everett Millet'in en ünlü resmi olan Ophelia'yı pilili bir elbise üzerine koydu.
№5
Givenchy / William Bouguereau
Givenchy sıklıkla dini bir temayı ifade eder, bu nedenle eleştirmen Tim Blanks'ın ironi ile tasarımcı Ricardo Tishi'ye örnek bir Katolik demesini gerektirir. Mevcut sezonun koleksiyonu için, Silence, William Bouguereau'dan azizlerin resimlerini ödünç aldı. İsa Mesih ile "Pietas" parçaları ve "Madonna" nın çeşitlemeleri Givenchy erkeklerinin bombardıman ceketleri ve tişörtlerinde ortaya çıktı.
№6
Natalia Valevskaya / Vinogradov ve Dubosarsky
Natalia Valevskaya gece elbiseleri hazırladı, ancak geçen yıl bir davacı olarak kabul etmeye karar verdi ve Vladimir Vinogradov ve Alexander Dubosarsky'nin resimlerini içeren bir şeyler yayınladı. Vinogradov ve Dubosarsky 1994'ten beri birlikte çalışıyorlar ve sıfır konusunda thrash tablolarıyla ünlüler. Natalia Valevskaya, çıplak kızlarla giyinen Tsvetnoy mağazasını satıyor ve mağazanın moda direktörü Caroline Greer'i giyiyor.
№7
Raf Simons / Brian Calvin
İlk bakışta kişiselleştirilmiş Raf Simons'un baskılarının Wassily Kandinsky veya Pablo Picasso'nun arşivlerinden ödünç aldığı anlaşılıyor. Aslında kendi markası genç sanatçılarla işbirliği yapıyor. Örneğin, kariyerine tasarımcıyla aynı zamanda - doksanlı yılların ortalarında - başlayan ve dünya çapında bir düzine kişisel sergi açan Los Angeles'tan Brian Calvin. Raf Simons T-shirt'leri sanatçının marka portrelerini barındırıyor: bunlar uzun yüzleri, mat tenleri ve parlak kaşları ve dudakları ile vurgulanan androjen insanlar.
№8
Vincent Van Gogh tarafından Rodarte / "Sunflowers"
Amerikan moda endüstrisi bağlamında, kız kardeşler Kate ve Laura Mullevi oldukça atipik tasarımcılar. Meslektaşlarının çoğunun yaptığı gibi, giyimde minimalizm ve işlevselliği vaaz etmiyorlar. Kızlar sanata atıfta bulunarak neredeyse moda kıyafetler dikerler. Tasarımcılar bir sezonda Çin porseleninden kıyafetler üzerine kıyafetler basarken, diğerlerinde Vincent Van Gogh’un “Ayçiçekleri” türlerinden birini baskı olarak kullanıyorlar. 1988'de Hollandalı sanatçıdan ilham alan kıyafet, Yves Saint Laurent'i de gösterdi ve zamanımızda Ashish Gupta, Caroline Herrera ve Max Azria tarafından alıntılandı.