Popüler Mesajlar

Editörün Seçimi - 2024

Sanat eleştirmeni Alexandra Rudyk en sevdiği kitaplar hakkında

ARKA PLAN "KİTAP RAF"gazetecilere, yazarlara, akademisyenlere, küratörlere ve diğer kahramanlara kitaplarında önemli bir yer tutan edebi tercihleri ​​ve yayınları hakkında sorular soruyoruz. Bugün sanat tarihçisi ve Diyalog Sanat Dergisinin baş editörü Alexandra Rudyk, en sevdiği kitaplarla ilgili hikayelerini paylaşıyor.

Kendimi hatırladığımdan beri okumak istedim. İlk olarak, abla okumaya başladı - aramızdaki fark sadece iki yaşındaydı, bu yüzden yapabileceği her şeyi yapmayı öğrenmek benim için çok önemliydi. Annem yatmadan önce okudu. Babam da büyük bir rol oynadı: boş zamanlarında okudu, gece kitapları yuttu ve akşamları çok iyi ve uzun bir tarihle karşılaşırsa, isteksizce sabaha uyandı. Ve baba gibi olmak çok önemli. Ben: “yetişkin” raflardan kitapları sürükledim, keten için bir kutuya koydum ve serbest bıraktıktan sonra çıktım. Bir kuşak hayalperestin yakışmasıyla babam bilim kurgu sevdi - ve ben onu takip ettim. Kafamda oyalanan ilk kitaplardan biri Jules Verne'in Deniz Altındaki Yirmi Bin Ligiydi. Sonra bir çok macera, bilim, uzay ve insanlık hakkında kitaplar vardı: yeşil çok hacimli Fenimore Cooper, Strugatsky kardeşler, Alexander Belyaev, Stephen Hawking. Sonra, kötü bir şekilde yayınlanmış yabancı kurgu yazarları ve mistikleri, romanları yaş açısından açıkça uyuşmayan gri kâğıt üzerinde yazılmıştı - bu kitapların içeriğini bellekten sildim, ancak okuduktan sonra hayal ettiğim kabusları unutmadım.

İdeal bir kitap tüketicisiydim: her zaman sonuna kadar okudum, tüm korkunç şeylerden korktum, ağlamanın gerekli olduğu yerde ağladım, yazarın saçma olduğunu düşündüğü yerlere güldüm. Sonra üniversiteye girdim, Moskova'ya taşındım, bir hostele yerleştim. Ergenliğimde belirli bir edebi tercihim olmadığından, çevremdekilerin verdiği her şeyi okudum. Bir arkadaşım Jeeves ve Worcester'ı ittirdi (hareket halindeyken okurken ilk defa ağaca nasıl girdiğimi hatırlıyorum), diğeri ise heyecanla okuduğum üç Jane Austen cildini kaybetti. Rus sanat öğretmeni, hala en sevilen kitaplardan biri olan Alexander Benois'nin günlüğünü tavsiye etti. Zemin arkadaşları (şimdi Noize MC grubunun bel kemiğidir) Irving Welch'in pırıltılı turuncu kitabı On The Needle'ı verdi. Çok korkutucuydu: Moskova merkezli bilim kentinden zengin bir çocukluğa sahip iyi bir kız, doksanların öfkeli ve umutsuz yaşamları hakkında hiçbir fikrim yoktu. Uzun süre ağladı ve inkar edilemez bir şekilde - öyle görünüyor ki, son defa: başka hiçbir edebiyat beni duygusal olarak sallayamadı.

Beşinci yılda, diplomamı ve çalışmalarımı ilgilendirmeyen her şeyi okumayı bıraktım. Metafizik resim, fütürizm mimarlığı, faşizm, Rus yapılandırmacılığı, İtalyan rasyonalizmi, neoklasiklik, Aldo Rossi tarafından anlatılan dersler ve çalışmalarını birkaç kez okudu. O zaman birkaç yıldır hiç okumak istemedim: Sadece ana profesyonel ilgiyi çeken dergiler, kitaplar ve makaleler ilgimi çekti.

Dürüst olmak gerekirse, beni okumaya geri getiren şeyi hatırlamıyorum (kurgu dışı fuardan yeni güzel yayınlar olabilir), ancak bir noktada tekrar ihtiyacım olduğu belli oldu. Ben bir bibliyofil değilim - bazen yeni bir baskı kokusu almayı sevdiğim halde, cildi kontrol edip kağıda dokunun. Kalın romanlara, hatıralara ve anılara bağımlı oldum - muhtemelen insanlar benzer duygular için tiyatrolara giderler, ama hoşuma gitmiyor, o yüzden okudum. Sonsuz yolculuklarda seyahatlerimden yoğun miktarlarda getirdiğimde, piyasadaki yenilikler aldığımda ve yanımda sürdüğümde kitaplara ve sağlık üzerine çok para harcadım.

Sadece üç yıl önce Bookmate'i keşfettim. Merdiven boşluğuna çok fazla kurgu getirdim - Sergi kataloglarını, dünya sanat tarihinin ana sütunlarının eserlerini, sanat kitaplarını, imzalı kitapları, bazı modern sanat kitaplarını, yabancı dillerdeki kitapları, metin yazdığı veya kendini düzenlediği kitapları bıraktım. çocuk yayınları. Ancak bu kadar küçük bir kütüphane bile evde yeterince yer yok: en büyük odanın duvarları boyunca özel olarak yapılmış raflar doludur. Kitaplar pencere kenarlarında uzanıyor ve oyuncu keten dolaplarda karşımıza çıkıyor, bazıları asma kattaki “talep” üzerine kutular halinde saklanıyor. İki haftada bir, bir ya da iki dolap satın almak için acele ediyorum, ardından Bookmate (119!) 'Daki ​​tüm yer imlerini gözden geçiriyorum, Raflarda kaç kitap okumadığımı hatırla ve "Magical cleaning" Marie Kondo.

Jean Effel

"Adam Dünyayı Tanıyor"

Benim ilk çizgi romanım. Ateist "komik resimler" kitabı hep benim hayatımdaydı - 1964'te basıldı ve doğmadan evine girdi. Bir kayanın üzerinde oturmuş ve kapaktan Adam düşünceli, o benim için Rodin'in "Düşünür" yerini aldı. Şimdiye kadar, heykelin detaylı bir şekilde hatırlanması gerektiğinde, ilk önce bir karikatür ortaya çıkıyor. Çıplak sakallı ayı Adam ve kel bir Noel Baba gibi görünen nazik bir çocuk Tanrı'yı ​​her çocuk masalından bin kez daha sevdim.

"Teoloji dersi. Tanrı nedir? Sen, kahretsin!" Sovyetler Birliği'nde mizahçılardan daha az ateist olmaması harika, aksi takdirde böyle bir kitap yayınlanmayacaktı. Daha da güzeli, bu çizgi romanın doğduğu yerin, konuşma özgürlüğünün onurlandırıldığı ve hiç kimsenin çizgi filmlere alınmadığı zamanlar olduğu Katolik Fransa olmasıdır.

Daniel zarar veriyor

"Birinci ve ikinci"

"Birinci ve ikinci" - çocuk kitabı. Bir yıl önce oğluma aldım; Evi açtım ve onu kalpten bildiğimi fark ettim. Çocukluğumdan beri bu metinle (kapak Viktor Pivovarov tarafından tasarlandı) kaydedildi, şimdi iki yaşındaki oğlumdan onu sevmeyi ve öğrenmeyi başardım. Kitabı iki sesle okuyabiliriz: Metne bakmıyorum, ancak okuyamıyor.

Bu kaygısız bir şirketin yolculuğuyla ilgili bir hikaye - bir oğlan ve arkadaşı Petka, dünyadaki en küçük ve en uzun kişi ve aynı zamanda bir eşek, bir köpek ve bir fil. Bu yazıyı çok seviyorum, ama bu özel kitabı değil: Vladimir Tatlin'in canlandırdığı 1929 basımını bir kere bulmayı umuyorum, mutluluk olacak.

Ernst Gombrich

"Sanat Tarihi"

“Sanat ve İllüzyon” gibi daha az popüler ve eşit derecede güzel yayınlar önermek faydalı olacaktır ancak ben onu seviyorum ve kendimle hiçbir şey yapamıyorum. Bu, Alman sanat tarihçisinin, net ve anlaşılır bir sunumla - değişen fikirlerin ve sanat kriterlerinin tutarlı bir geçmişi olan temel eseridir. Sadece mimarlık, heykel ve resim üzerine farklı dönemlerden rehberlik etmekle kalmaz, aynı zamanda bir iş okurken memnun olduğunuzu daha iyi anlamanıza yardımcı olur.

Tanıdıklardan çocuklar için sanat tarihi hakkında bir kitap tavsiye etmeleri istendiğinde, bunu her zaman tavsiye ederim. Bu kuru bir ödenek ya da abstruse ders kitabı değildir, romanın kolaylığı ile okunur. Gombrich'in ayrıca yirmi altı yaşında bir ilk kitabı olan “Genç Okuyucular için Dünya Tarihi” adlı bir çocuk kitabı da var. Gombrich'in tarih üzerine bir kitap çevirmesi teklif edildi, itildi, dikkatsizce yazılmış bir metin için savaştı ve sonra tükürdü ve kendi kitabını yazdı.

Alexander Rodchenko

"Makaleler. Anılar. Otobiyografik notlar. Mektuplar"

Kitap, otobiyografik notalar, el yazmaları, mektuplar, sanatla ilgili düşünceler, "LEF" dergisinin makaleleri ve Rodchenko hakkındaki çağdaşların anılarından oluşmaktadır. Mektuplar koleksiyonun en sevdiğim kısmı. Sovyet adamı ilk önce yurt dışına gitti - ve hemen Paris’e gitti. Paris'te, Rodchenko özellikle bundan hoşlanmıyor, reklamı azarlıyor (zayıf ve sadece teknik çalışmasını takdir ediyor), "hayatsız sanat", kötü filmlerin sahte evleri, Fransız halkı, emek örgütü. Mektuplarındaki birçok pasajı karısına Paris'te kadınların muamele edilme şekline ayırıyor - bunlara “göğüssüz”, “dişsiz”, “şeyler” ve “çürük peynir altında” deniyor. Rodchenko, bu tutumu kınadı ve aşırı tüketimi olarak kınadı.

Genel bir olumsuz tutuma sahip olan Rodchenko, buna değer bir şeyi fark eder: örneğin, Fransızların ne kadar pipo içerdiğini ya da geometrik desenleri olan harika tekstilleri. Karısı kumaş sanatçısı Varvara Stepanova, “Bana fabrikada söyle - korkaklıktan tekrar geride kalıyorlar” diyor. Kitap bibliyografik nadirdir, ancak mektuplar nispeten yakın bir zamanda AdMarginem'den ayrı bir yayın ile yayınlanmıştır.

Bruno Munari

"İtalyanca Konuş: Jestin Güzel Sanatı"

Diğerlerinden daha çok, resimli kitapları ve resimli kitaplardan, sanatçı kitaplarını severim. Bu bir obje ve minyatür bir sergi. Önemli İtalyan ressam Bruno Munari, birinci sınıf tasarıma sahip bir sürü harika kitap yayınladı. "Fantezi" de yaratıcı düşünme mekanizmalarını analiz eder. “Bir zanaat olarak sanat”, yaratıcının görevlerine adanmıştır. "Da cosa nasce cosa" iyi haberi taşıyor: yetenek doğuştan gelen bir şey değil, geliştirilebilir ve Munari nasıl olduğunu biliyor.

"İtalyanca konuş" özellikle benim için sevgili. İtalya'da çalışmaya başladığımda bana bir arkadaş tarafından sunuldu ve baş edemediğim için çok endişelendim: üniversitedeki dili öğrenmek, diğeri ise dersleri dinlemek, konuşmak ve dinlemek için bir şey. Kitap, İtalyanca sözlüğüne ek olarak, kısa metinlerden ve "sparare" (atış) veya "rubare" (çalma) gibi Napolitenlerin belirgin hareketlerini sabitleyen siyah-beyaz fotoğraflardan oluşuyor.

Aldo rossi

"L'architettura della città"

Aldo Rossi bana o kadar yaklaştı ki, vicdan, yirmi yıl önce bir akrabamın Pritzker Ödülü'nü kazanan olarak çağırmama izin verirse, bunu yapardım. İki yüz elli izleyici için Rossi'nin "Teatro del mondo" yu inşa ettiği, yapıyı bir salın üzerine yerleştirdiği ve Venedik kanallarında yüzmeye gönderdiği için Venedik Bienali'nin tarihini okuduğumda aşık oldum, çünkü bu şehirde yeni mimari için bir yer yoktu.

Son iki akademik yılı Rossi ile geçirdim. Tutkumun hedefi buydu ve mimarisi tez konusuydu. Ona mimar olarak saygı duyuyorum ve dahası şiirsel ve teorik kitaplar için onu çok seviyorum. "L'architettura della città" da Aldo Rossi, yüzyıllar boyunca gelişen şehirler hakkında, tarih ve toplu hafıza ile ilgili ruhları hakkında yazılar yazıyor - bunların hepsi birlikte kent planlamasının itici gücü. Akıl yürütme, belirli şehirlerin ve yerlerin analizi, benzer düşüncelere sahip insanların ve rakiplerin eserlerine özenli tavırlarla desteklenir.

"Cyril Belozersky'nin Hayatı"

Çok ağladığım bir yıl oldu. Bir arkadaş ve patron Yura Saprykin, ona umutsuzluk günahına girmesini ve Kirill Belozersky gibi bir hassasiyet hediye haline getirmesini tavsiye etti. Ben Evgeny Vodolazkin'in yorumlarıyla hayatı çevrede buldum. Kirill Belozersky'nin (Kirillo-Belozersky Manastırı'nın kurucusu) kırk üç yaşında bir keşiş olduğunu, katı tasarruflara bağlı kaldığını ve her zaman mantıksız özelliklere ve erdemlere çekildiğini öğrendi. Uyum yolunda zordu, ama özen göstermesi için Tanrı, şefkatine bahsetti - ki onun tarafından yapılan ekmek gözyaşları olmadan yenemezdi. Okumayı Kirillov'a bir gezi ile birleştirirseniz, üzüntü zaman zaman geçer.

Albert Speer

"Spandau: gizli günlük"

Nürnberg Davalarında bulunan birkaç kişiden biri olan Üçüncü Reich'in baş mimarı hayatın ve eserin tanıtımı suçlardan sorumlu tutuldu. Burada her şey dikkat çekici: ve bir şirket için özgür, zeki, apolitik bir mimarlık profesörü, genç bir Hitler'le buluşmaya gider ve burada mahkumiyet hediyesini hemen alır. Ve hiç kimsenin sonuncusunun anti-Semitizmini fark etmemesi. Üstelik, Kristal Gece gerçekleştiğinde, Speer işte o kadar yakmıştı ki, caddelerde yürüdü ve hiçbir şey fark etmedi. Otuzlu yıllarda, Nazi Partisi'ne hızla girer, parti binaları cihazına girer. 1933 yılında, iktidar partisinin ilk kongresiyle otuz metrelik kanat açıklığına sahip ahşap bir kartal kurulmasını önerdi. Hitler onaylıyor - ve sonra her şey hızla gelişiyor.

Kışlalar, konutlar, Zeppelinfeld stadyumunun yeniden yapılandırılması, tüm Nazi olayları için inanılmaz bir manzara ölçeği, dört metre yüksekliğindeki Führer kabini ile Reich Chancellery binası ve insanların toplama kamplarından mahkumları kullanacakları inanılmaz bir yeniden inşa planı (Berlin'in savaş öncesi patlak vermeden önce kullanacağı). Her şey kör inanç ve Hitler'e bağlılık ile el eledir. Yıllarca hapishanede tuvalet kağıdına yazılan günlüklerde Fuhrer'i açıklanamayan “manyetizmasını” vurgulayarak her zaman serin bir şekilde betimliyor ve hatta antikaları ve siyasi fikirleriyle ilgili bazı endişelerini dile getiriyor - ancak bu kadar yakın bir kişinin bile adanmış olmadığını hayal et planların bir bölümünde imkansız. Bu kitapla karmaşık bir ilişkim var: okuduğum gibi, öfke ve “inanmıyorum” hissi, bir zamanlar parlak bir kariyere sahip olan mimar için üzücü bir durumla doludur, bundan sonra hiçbir bina kalmamıştır.

Orhan Pamuk

"İstanbul. Anılar Şehri"

İki yıl önce, hamileliğin dokuzuncu ayında, kitap okumak için bolca zaman vardı ve bellek altın bir balık gibiydi. Dört kez aynı sayfaya geri dönebilirim. Spas Pamuk - “İstanbul” ilk önce yakalandı. Anlatıcının yavaş ve kederli şekli, birçok tanıdığımın sıkıcı gibi göründüğü ayrıntıların titiz bir açıklaması kafamın içine gömüldü. Otobiyografik denemeler harap olmuş evler, erken alacakaranlık, gri sokaklar ve beyaz kar ile soğuk siyah beyaz bir şehirde yetişen bir Türk'ü anlatıyor. İmparatorluğun parlaklığını ve ihtişamını yitirmiş kent hakkında.

"Üzüntü" ve "üzüntü" sözcükleri metinde en popüler olanlardır. Ancak bu melankolinin bir yansıması değil, her soyulma duvarını seven ve geçmişin anıtlarının her bir parçasını takdir eden bir şehir sakininin düşünceleridir. “İstanbul” dan yazarın kollektif İstanbul'dan geçmişe dikkatsizlikten duyduğu memnuniyetsizlik hissi var, ancak aynı zamanda kentin kendisi, halkı, sokak satıcıları, yaşam biçimi, yaşam tarzı, gelenekleri için bir hayranlık duyuyor. Geçtiğimiz hafta, Pamuk’un Türklerden nefret ettiğini ve çok kötü yazdığını söyleyen yerel kitap yayıncılarıyla tanıştığım İstanbul’daydım. Peki, peki. Bu yıl Pamuk ile de tanıştım: yazdığı kadar ilginç anlatıyor. Bu arada, zaten doğum hastanesinde, "The Masumiyet Müzesi" nin ikinci kitabını okudum - butiklerin başlangıcını kaçırdım.

"Amanita"

"Amanita" - bir tür gayrı resmi sanat. Dernek sanatçıları postmodernizm ruhu içinde resim, fotoğrafçılık, saçma gösterileri ve metin içeren müzikal diskler kaydetti. Bu, çılgın dönemi belgeleyen çok güzel bir kitaptır, harika fotoğraflar ve güzel metinler ile güzel bir ruh hali için. Konstantin Zvezdochetov bana bir özveride bulundu: "Sasha, eğer içeriğini oku ve tekrar oku. Yapabilirsen. Yapamazsan, tekrar oku." Ve bu içeride olanın kapsamlı bir açıklamasıdır. Şiirlerin okunması hayranı değilim, ancak kendimle ilgili bunları okumak imkansız. Çekim için kitap topladığımda, bir saat boyunca parçaları okudum.

Videoyu izle: The poet who painted with his words - Geneviève Emy (Nisan 2024).

Yorumunuzu Bırakın