Küratör Anna Zhurba favori kitapları hakkında

ARKA PLAN "KİTAP RAF" gazetecilere, yazarlara, akademisyenlere, küratörlere ve kitaplarında önemli bir yer tutan edebi tercihleri ​​ve yayınlarıyla ilgili olmayan kimseye sorarız. Bugün, Moskova Modern Sanatlar Müzesi sergi bölümünün küratörü ve çalışanı Anna Zhurba favori kitapları hakkındaki hikayelerini paylaştı.

Annemin bana okumayı nasıl öğrettiğini hala hatırlıyorum. İlk kitabım Gulliver'in Gezileriydi. O zaman bu girişimle ilgili çok mutlu olduğumu söyleyemem - avludaki arkadaşlarla yürümek yerine heceleri kelimelere dökmek gerekiyordu, bu da beni gözyaşlarına soktu. Sınıf öğretmeni ve yarı zamanlı Rus ve edebiyat öğretmeni, eşsiz bilgiye sahip, çok zorlu ve sonsuz saygı isteyen, okumayı gerçekten sevmeme yardımcı oldu. Derslerimizde, en azından bir kere edebiyat ders kitabı açtığımızı hatırlamıyorum, ki bu bana öyle geliyor ki, kafalarımızı klişe ve ortak alanlarla doldurmaktan kurtardı. Her yaz, gelecek yıl için tüm literatürü okumak zorunda kaldık ve yıl boyunca tekrar okuduk. Natalia Vyacheslavovna bize daha fazla okul müfredatı verdi ve düşüncelerimize özen gösterdi - Hala bu tecrübeyi hayatımdaki bir öğretmenle yapılan en önemli toplantı olarak görüyorum.

Londra'daki Goldsmith College'da bir magistracy'de bağımsız olarak metinler okumayı ve okumayı öğrendim. Sonra kendimi haftada 2-3 konferansın olduğu eğitim sisteminde buldum ve zamanın geri kalanını kütüphanede, kendinize bıraktığınız ya da bırakmadığınız zamanlar geçiriyorsunuz. Benim için bu bir dönüm noktasıydı, bağımsız okuma konusunda usta oldum (elbette bu kurgusal olmayanlar için de geçerlidir). O yıl dünyaya bakışımı değiştiren birçok metin okudum.

Kurmaca gelince, okunabilecekler hakkındaki fikirler bana çeşitli kaynaklardan geliyor. Arkadaşlarıma bu konuda gerçekten güveniyorum ve nadiren pes ediyordum. Genellikle bir zincirdeki kitapları bulurum - başka kitaplarda veya bana çekici olan başkaları tarafından söz edildiğinde. Batay’ın “Gözün Tarihi” adlı kitabı şimdi en sevdiğim kitaplardan birine nasıl bulaştığımı hatırlıyorum. Daha sonra Montreal grubuna ve “Gözün Öyküsü” konulu bir İsveç festivalinde ayakta dururken “Line” şarkısını dinledim, diye düşündüm - muhtemelen İsveç festivalinde çok havalı bir şey tartışıldı.

Hayranlığı tam olarak anlamıyorum (özellikle yabancı arkadaşlarım) Dostoyevski, dili bana çok basit geliyor - sıkı zamanlama koşullarında yazdığı hemen belli oluyor. "Edebiyatın en büyük 100 başyapıtı" ya da onun gibi bir şeye asla güvenmem, doğru kitapların hayatınıza girdiğine inanıyorum. Bana öyle geliyor ki her kitap için bir zaman var. Genellikle bir şeyler okumaya başladım ve hiçbir temasım olmadı ve bir yıl sonra tekrar geri dönüp birkaç gün içinde okuyabilirim.

Muhtemelen, bir bibliyofil olarak düşünülebilir - her yolculuktan yarım kutu kitap koyarım. Ne yazık ki, beni ilgilendiren pek çok kitap yakında Rusça'ya çevrilmeyecek, ancak eleştirel teori ve felsefe çevirileri yayınlayan yayıncılar bana gerçek sihirbazlar ve dünyadaki en iyi insanlar gibi gözüküyor. Bu zor göreve olan bağlılıklarını gerçekten takdir ediyorum. Temel olarak, en sevdiğim sanatçıların ve kitaplarımın teorisindeki albümlerini satın alıyorum, bana veriyorlar ve seyahatlerden tanıdıklar tarafından getiriliyorlar, kurguya duyulan ihtiyaç arkadaşlarla kitap alışverişi yaparak doldurulması kolaydır.

Evde yeterince büyük bir kitaplığım var, baktığımda, hareket etmenin dehşetiyle düşünüyorum - kitapları arkadaşlarım ve akrabalar olarak bırakmak benim için neredeyse zor olurdu. Bu nedenle, kitabın önemliliğini sevdiğim için çok üzgünüm. Kindle'ın çok kullanışlı ve pratik olduğunu biliyorum, ancak sayfaları çok fazla çevirmeyi ve taze baskı kokusunu solumayı seviyorum. Neredeyse her zaman bir kalemle okudum - kurgu bile, bu yüzden kitabı elimde tutmak bana önemli ve eğlenceli bir süreç gibi geliyor.

Tatilden gerçekten hoşlanıyorum, çünkü bu, okumaya konsantre olabileceğiniz ve çılgınca ulaşımda veya kahvaltıda veya yatmadan önce okuyamayacağınız zamandır. Bazen (listedeki birçok kitapta olduğu gibi), kitap beni etkiliyorsa, elbette hayatımın geri kalanı için tehlikeli olan okumaktan başka bir şey yapmak istemiyorum. Öyle oldu, şimdi kurgu ve kurgu dışı hakkında aynı oranda okudum. Maalesef, kurgu temelde fragmanlar halinde (yol üzerinde) okunmalı, kurgu dışı için, bir kalem, kâğıt ve bilgisayarla okumak için evde biraz zaman ayırmaya çalışıyorum.

Chris Kraus

"Dick'i seviyorum"

Bu kitap bana bir yıl önce bir arkadaş tarafından sunuldu, ama şimdi bir ömür boyu onunla yaşadım. Lena daha sonra bu kitabı kesinlikle okumam gerektiğini söyledi. Ona herkese ve özellikle kızlara tavsiyelerde bulunabilirim. Chris Kraus, neredeyse mükemmel bir Semiotext (e) yayıncısı, CalArts profesörü ve erkekler dünyasında kendini bulmaya çalışan yarı zamanlı bir kadının editörüdür. Bu yolda karşılaştığı zorluklar kitabın ana temalarından biri. Aslında, bu iki erkekle olan aşk ilişkisinin otobiyografisidir - beklenmedik bir şekilde aşık olduğu kocası ve meslektaşı.

Görünüşe göre arsa, aşiret şaplakları, ama hayır. İlk olarak, bu aşk üçgeni içindeki ilişki, 90'lı yılların sonlarında gerçekleşmesi için ayarlanan Gümüş Çağının en iyi geleneklerinde gelişir. İkincisi, Kraus alışılmadık bir şekilde açık sözlü ve histerik bir şekilde yazar ve okuyucuyu geçmişin kendi acı deneyimlerini yeniden analiz etmeye zorlar. Ve bunların hepsi, inanılmaz derecede ince sanat eleştirisi ve kültürel olayların analizi ile terbiye ediliyor, bu da çoğu zaman kültürdeki kadın sesine atıfta bulunuyor. Okuduktan sonra, bu kişiyi zaten iyi tanıyorsunuz ve hikayesini şahsen size anlattı.

Luce Irigaray

"Bir Değil Bu Seks"

Luce Irigarey'in metinlere olan aşkı ilk sayfalardan başıma geldi. O anda bir magistracy okudum ve sıkılıkları ve sertlikleri ve aynı zamanda onları asla anlayamayacaklarım korkusuyla birçok felsefi metne karşı güçlü bir yabancılaşma hissettim. Giriş kursunun bir parçası olarak, metin Irigari tarafından bize teklif edildiğinde, temiz bir nefes gibiydi. Çoğu metinlerdeki yazı stili şiirleri andırır ve genellikle mantıksal algoritmalardan ziyade duygusal deneyimleri ifade eder.

Ek olarak, Irigari'nin ana temalarından biri - bir başkasıyla uyumlu bir arada yaşama ve kelimenin en geniş anlamında sevgi - modern felsefede her zaman en önemli ve gerekli göründü. Benim düşünceme göre, bu tür kitaplar erkeklerin ve kadınların dünyası ve popüler psikoloji ve parlak dergilerden kesişimleri hakkında daha fazla şey söyleyebilir, bu nedenle çok fazla Rusçaya çevrilmemiş olması çok acıklı. Bana göre, Luce Irigarey'in bir erkeğin kendine özgü bir sese sahip olduğunu, bir erkeğe benzemeye çalışmaması gereken bir anlayışın oluşumuna katkısını abartmak zor görünüyor.

Roland Barth

"Kamera Lucida"

Bart'ın tüm şarkı sözlerini seviyorum çünkü onları okumak her zaman ilginç, konusu ne olursa olsun: reklam, aşk söylemi veya fotoğrafçılık. Fotoğraf hiç bir zaman favori sanat formum olmadı, ama onun hakkındaki teorik kitapları okumak her zaman çok ilginç. Burada, Benjamin ve Sontag adlı kitabın “Başkalarının acılarına bakıyoruz” kitabından en azından “Kısa bir fotoğraf tarihi” tavsiye ediyorum.

"Kamera Lucida" benim için bir vahiydi çünkü çok kişisel olarak yazılmıştı - Bart'ın metni doğrudan metnin içine parlıyordu. Bütün bunlar, fotoğrafçılığın doğası hakkındaki çok derin gözlemlerini yazarla pratik olarak kişisel bir sohbete dönüştürüyor. Bir kitap okurken, bazı yerlerde gülümsemekten ve gözyaşlarından uzak durmak zordur. Ayrıca, şimdi "Kamera Lucida" da zamanla ilgili bir kitap olarak okunur. Basılı fotoğrafları en son ne zaman gördüğümü hatırlamıyorum, bu yüzden aile albümünden özenle korunan ve revizyonu bir tür ritüel olan resimlerdeki anlatım, ilerlemenin ve medeniyetin günlük hayatımızdan koptuğu iyi bir şey için acı veren bir üzüntü hissi verdi. .

Orhan Pamuk

"Masumiyet Müzesi"

Aslında, burada herhangi bir Pamuk romanı hakkında konuşabilirim. Fransız edebiyatının ve felsefesinin sonsuz sevgisine rağmen, Avrupalı ​​olmayanlar tarafından yazılan kitapları okumak, uzun zamandır Batı’ya taşınanları okumak giderek daha da ilginç hale geliyor. Tabii ki Pamuk ile ayrı bir hikaye. Her şeyden önce, İstanbul'a olan sevgisine ve bağlılığına hayranım, muhtemelen, doğduğu St. Petersburg'un hiç bitmeyen aşkı yüzünden kendimi onunla ilişkilendiririm. İkincisi, Pamuk'un ayrıntılara dikkat etmesi, kafamdaki tüm kitaplarının hemen filme dönüştüğü ve kahramanlar için tamamen farklı bir empati seviyesinin ortaya çıkacağı kadar güçlü görüntüler yaratıyor.

Masumiyet Müzesi, aşk hakkındaki en güzel kitaplardan biridir ve bu yaşam hayal ettiğiniz gibi olmayabilir. Okuduğumda yemek yemek ya da uyumak istemediğimi ve genelde kendimi okumaktan başka bir şey yapmanın zor olduğunu hatırlıyorum. Bunin, çocukluktan beri kafamın içinde sıkışıp kaldığı Bunin'in "Soğuk Sonbahar" hikayesinin çok uzun bir versiyonu.

Renata Salezl

"(Kimden) sevgi ve nefretin dönüşümü"

Renata Saletsl - takip etmek için gerçek bir örnek. Kitaplarını okumak ilginç, dersleri dinlemek inanılmaz derecede ilginçti, akademide uzun yıllar olmasına rağmen, aklı kesinlikle bozulmamış, bazı iyi çalışılmış rayların üzerinde durmuyor, dünyaya bakış açısı son derece geniş ve çeşitli. Ayrıca, vatandaşı olan Slava Zizek gibi, metinlerinde Salezl, karmaşık sorunları analiz etmeden, korkmadan analiz etmek, potansiyel izleyicisini daha da genişleyen popüler kültürü ifade eder.

"(Kimden) sevginin ve nefretin dönüşümü" benim için pratik olarak modern yaşamın bir ansiklopedisidir, çünkü Salzel küçük bir kitapta romantik ilişkilerin doğasını tartışıyor (ve onları psikanalistin bakış açısına göre ortaya koyuyor, haykırmak istediğim kadarıyla! " neden? ") insan ve hayvanlar arasındaki ilişki, diktatörün psikolojisi, Öteki kavramı ve hatta kadın sünneti. 2000’lerde Slovenya’nın en etkili kadını olarak adlandırılan Salezl, Issey Miyake kostümü içinde izleyicinin aynı anda hem düşünmesini hem de gülmesini sağlarken, istemsiz olarak, benzersiz rol modelleri olduğunu düşünür.

Kate Zambreno

"Kadın Kahraman"

Zambreno şu ana kadar çok fazla bir şey yazmadı, ancak Kraus'la ilgilenen yayınevi Semiotext (e) tarafından yayınlanan bu kitabını çok sesli duydum. Özünde, bu, hala Kraus'la aynı olan, kendisinin gerçekleştirilmesi gereken (ya da yapmaması gereken) bir erkekle olan bir yaşam koşulunda yaratıcı sesini bulma ve kendini gerçekleştirme problemlerini ortaya koyma sorunları olan yazarın itirafıdır. Bu kişisel hikayeyi, büyük yazarların eşleri ve kendi yeteneklerinin değer düşüklüğü konusundaki sebepleriyle ilgili araştırmasına dahil eder. Zambreno'nun kahramanları arasında Vivienne Eliot, Jane Bowles, Jean Rees ve Zelda Fitzgerald vardır. Kitap, en sevdiğim "1913. Yüzyıl Yazları" Illies ile aynı, ancak yazarın kendisinin güçlü sesi ile inşa edildi. Aslında, “Heroines” alternatif bir kültürel tarih. Bu kitap bana bir arkadaş tarafından sunuldu ve okuduğumda arkadaşlarınızın sizi ne kadar iyi tanıdığını anladığınızda kitabın gerçekten en iyi hediye olduğunu düşünüyorum.

Virginia Woolf

"Deniz fenerinde"

Dürüst olmak gerekirse, bu kitap hakkında konuşulması en zor olanıdır. Virginia Woolf benim için hem kadın özgürlüğünün bir sembolü hem de kadınların depresyonunun somutlaşması ve umutsuzluk duygusu. Bu en kolay okuma değil, koşulsuz haz getirmektir. Bunun, eski dünyanın yakın zamanda Avrupa'da ortaya çıkan yeni ve ezici büyük çaplı felaket hissine yol açtığı bir zamanda yaratılan, gerçekten varoluşsal bir roman (terimin kendisi görünmeden önce yazılmış) olduğunu söyleyebilirim. Bu delici kitap, hiçbir şeyin anlaşılmaz olduğu bir durumda okumak için idealdir.

Vladimir Nabokov

"İğne Deliği Kamerası"

Bir edebiyat okulu öğretmeni, içimde Nabokov'a sevgi aşkı uyandırdı. Okulda Nabokov bana St. Petersburg'da ilk asansörle kelebek toplayan, tenis oynayan, inanılmaz bir evde yaşayan inanılmaz bir karakter gibi geldi. Devrim ve göçün ardından tutmaya çalıştığım, kesinlikle kaygısız bir yaşam sürdü. karısı Vera için. Şimdi, elbette, Nabokov ve eserlerine biraz farklı bir şekilde bakıyorum, ancak yazarın zor karakterinin, edebi züppeğinin ve “dahi” figürünün yeniden yorumlanmasına rağmen, figürüne duyulan heves ortadan kalkmadı.

Nabokov benim için nadir görülen bir istisnadır - genellikle sanatta formla ilgili sorular bana çok fazla sarılmamakla birlikte, edebi dili zor bir bilmece olarak gecikmektedir. "Lolita" hariç tüm çalışmalarını seviyorum (yine de ona tekrar yaklaşmaya değse de). Bir yandan, "Obscura Kameralar" arsası "aldatma ve sevgi" olarak sınıflandırılabilir, ancak diğer yandan, arsanın belirli bir kalıbı Nabokov'un sanatsal amacının bir parçası gibi görünüyor.

Salman Rushdie

"Dünya ayaklarının altında"

Genel olarak, Rushdie'nin yazma şeklini gerçekten seviyorum, ama bu kitap özel. Sonsuza kadar tekrar okunabilir. Bu, yarı efsanevi, yarı dini referanslar ve Amerikan rock and roll karışımı ile dolu, birçoğunun muhteşem diyeceği epik bir aşk hikayesi. Bana göre bu kitap, yalnızca son yıllarda mümkün olan ve sıradan yaşam tarzımız da dahil olmak üzere görüşümüzü tamamen değiştiren çok farklı kültürlerin ahenkli iç içe geçmişini mükemmel bir şekilde gösteriyor. Bu nedenle, roman her birimizin hayatını bir dereceye kadar yansıtan çok modern görünüyor.

Giorgio agamben

"Homo Sacer. Auschwitz'ten sonra kalanlar: Arşiv ve tanık"

İnsan ve insan hakkındaki felsefe bana çok önemli görünüyor, insan yaşamı, karanlık zamanları kibirli olarak düşündüğümüz Ortaçağ'dan daha değerli görünmediğinde. Bu yüzden Levinas'ın çalışmalarına içten hayranım. Muhtemelen, Agamben'in felsefesine siyasal denilebilir, ancak yine de bana herhangi bir metinde son derece değerli görünen, bireyin yaşamına olan ilgisini koruyor - sanatsal ve felsefi. Tabii ki, toplama kampları hakkında bir çok kitap yazıldı, ancak çok özlü araştırmasında Agamben, bence, onlar hakkında en önemli şeyi söyledi: bu insanlık dışı bağlamda insan ilişkilerinin bir analizini sundu. Bütün metinleri aslında tek bir varlıktır. Muhtemelen dünyaya büyük felsefi projesini sunan çağdaşlarından birkaçından biri.