Puşkin Güzel Sanatlar Müzesi Müdürü. A. S. Pushkina Marina Loshak favori kitapları hakkında

ARKA PLAN "KİTAP RAF" gazetecilere, yazarlara, akademisyenlere, küratörlere ve diğer kahramanlara kitaplarında önemli bir yer tutan edebi tercihleri ​​ve yayınları hakkında sorular soruyoruz. Bugün, bir sanat tarihçisi olan Marina Loshak, küratör ve Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nin yöneticisi Sh. A. S. Puşkin.

Okuma olgunluğum, bireysel edebiyatın keşfi ile yakından ilişkiliydi. Artık her şey mevcut ve biliniyor: bağlantılar arasında dolaşmak yeterli - birçok bilgi ve bunu anlamaya yardımcı olan daha fazla uzman. Sonra edebiyat bir şifre oldu ve bu dünyada dokunmakla hareket etmek gerekliydi, büyük bir kıyıdaki altın kumdan elimine sürekli bir şekilde düşmek gibiydi.

Benim neslimdeki bütün çocuklar gibi, kitapları rastgele ve affedilmez bir şekilde erken okudum. Henüz sekiz yaşındayken, belirgin bir yerde olan 12 ciltlik Maupassant'ın hepsini okudum. Ben sadece tökezledi, tam anlamıyla düştü. Ondan önce, bütün çocukça kütüphane çoktan okundu: Cooper, Reed, Vern - ve gidecek hiçbir yer yoktu. Babam Odessa merkezindeki büyük aile dairemizin kilerinde kitabı görmeden ve saklamadan önce Maupassant'ı okudum. Onu kutular arasında buldum ve gelecek yıl Zola'nın tamamını okudum, neden olduğu belli değil. Bunlar benim için yetişkinler ve anlaşılmaz insanlardı; dünyanın mümkün olan en kısa sürede dokunmasını istedi. Maupassant'ta her şey, çocuk dünyasını zorlayan zar zor algılanan erotik şeylerden etkilendi. Hatırlayabildiğim sürece, birine aşık olma durumundaydım.

Bir filologda okuyup müzede çalışmaya başladığımda, “küratörün” sözleri ve kavramları henüz yoktu, ama işimde her zaman metin ve görsel kültürü birleştirmeye çalıştım. Şimdi sanatçıya araştırmacıdan daha yakın hissediyorum: Bilimsel bir kariyer yerine, müze işini çok erken seçtim ve sanatsal görsellerle - görsel sanatta ve edebiyatta - on yıllarca çalıştım. Bence yetenekli bir okuyucu, yetenekli bir izleyici gibi inanılmaz bir nadirlik ve belli bir hediye. Okumak, sunmak ve gözlemlemek için özel bir kişilik deposuna ihtiyacınız var. Metnin kendi görselleştirme yasaları vardır. Benim için tercüman daima araştırmacıdan daha az önemli olmamıştı. Evet, yorumlar daha duygusal bir düzeyde gerçekleşiyor, ancak birinin bilimin neyin açık olmadığını duygusal olarak kavramasını sağlıyor.

Bilinçli olmayan bir dilbilimci oldum, hayatım hormonal eğlencelerle doluydu ve gelecekteki bir uzmanlık seçimi bir öncelik olarak görünmüyordu. Okumayı sevdim, şiirler yazdım, beni endişelendiriyor, yazılarım en iyisiydi - bir şey beni literatüre soktu, ama araştırmacının yansıması hakkında hiçbir izim yoktu. Mesleği ve kazancı düşünemedik, bugün Budistler gibi yaşadık. Şimdi böyle yaşamak istiyorum.

Bazı kitaplar hayatımda imrenilebilir bir düzenlilik ile ortaya çıkıyor ve iç duraklama ve hatta mevsimlerle ilişkili. Örneğin, uzun yıllardır kışları Tolstoy’un “Savaş ve Barış” ını okudum. Bazı nedenlerden dolayı, kışa ihtiyacım var, muhtemelen bir çocuk klişesine gömülmüş ve sonunda zorunlu bir ritüele dönüşmüştür. Küçükken ve uzun süredir hasta olduğumda iyi hatırlıyorum, Dickens'i hep okudum - ev kütüphanemdeki 24 cilt restore edildi. Diğer zamanlarda, Dickens'e dokunmaya çalıştığımda, bana kasvetli ve sıkıcı geldi - böyle bir paradoks. Çocuk hastalıkları genellikle bir kitap, sıcak su şişesi, temiz bir çarşaf, annenin hassasiyeti, tüm ailenin sıkıntısı ve onların acıları ve davranışlarıyla ilişkili çok tatlı bir duygudur. Ve en önemlisi - şu anda tamamen özgürsünüz.

Şimdi% 100 kağıt adamım ve şu anki listemin yanı sıra sürekli arkadaşlarımın düşüncelerini dinleyerek psikoloji ve ezotizm, yönetim üzerine kitaplar okudum. Bu benim için inanılmaz derecede önemli ve ilginç olan, yaşamın görevlerine paralel bir okuma eğitimidir. Arkadaşlarımız büyüdükçe ve yolları ne kadar bilinçli olursa, hobilerini paylaşmaya o kadar fazla istekli olurlar ve onları değiştiren şeyler hakkında daha iyi konuşurlar. Sıklıkla bir bavul kitaplarla doludur ya da ben de çok fazla zaman harcadığım metroda benimle birlikte seyahat eder.

Mevcut kütüphanem kendiliğindenliğin bir ürünüdür. Kocam ve ben kütüphaneye bir parçamız olarak bakıyoruz: kriterlerimiz duygusal-dokunsal nitelikte. Bir noktada çocuk kütüphanelerimizi toplamayı ve ortak bir dairede birleştirmeyi kabul ettik. Mesele, sadece içerikte değil, aynı zamanda Shakespeare'in bu baskıdaki varlığının da evine geri dönmesi olduğudur. Yeni bir daireye girerken her zaman yaptığımız ilk şey kitaplık almaktı. Burası bizim evimiz, daha kişisel ne olabilir?

Hayatın bir noktasında yaptığımız her kitap listesi - mesaj neredeyse her zaman beklenmedik bir istekten gelir - bu, bugünün listesidir. Sabah ve akşamları tamamen farklı olabilir, çünkü yaşam boyunca değişmiyoruz - ancak birkaç saat içinde hareketli ve dahili olarak genç olursak.

A. S. Pushkin'in P. A. Vyazemsky ile Yazışmaları

Yazışma türü temelde benim - Onu çok seviyorum. Benim için mektuplar rastgele olmayan insanların ilham, uyum, anlayış ve konuşma kaynağıdır. Herhangi bir yazışma hacmini, roman gibi tamamen okumaz, ancak sürekli olarak sevgili ve özele dönersiniz. Bu, seçim anında bilinçsiz bir ideal meditasyondur - sadece bu kitaba geldiniz ve gerektiği gibi kalın.

Puşkin - benim idolüm ve sevgili arkadaşım: Öyle hissediyorum. Puşkin’in çevresi, çağı ve Decembrism’in fikirleriyle ilgili her şey, gençlik döneminden beri benim temamdı. Bazı nedenlerden dolayı, bu insanlara - yaşam dokusuna, mizah anlayışına, ilkelere ve kişisel motivasyona - çağdaşlarından daha yakın hissediyorum. Vyazemsky, her şeyin birbirine bağlı olduğu tamamen istisnai bir rakam: eğitim, katı prenslik, harika ve yüzeysel olmayan ironi, Puşkin'le dostluk. Şimdi Vyazemsky ile olan bağlantımı hissediyorum, çünkü özellikle Gelecek Müze Bölgesi'nde doğduğu bir ev var. Böylece özel bir metafizik tutulum vardı.

Yuri Olesha

"Kıskançlık"

Olesha ile aşk ilişkim var. Çalışmaya başladığımda, küçük bir araştırma asistanı olarak Odessa Edebiyat Müzesi'nde bitirdim. Yeni bir kurumdu: çok genç insanlar müze yapmaya başladılar: yirmi yaşımdaydım. Bölümümüz 20'li yılların edebiyatıyla ilgileniyordu ve Olesha ve tüm Güney Rus okulu - Babel, Ilf ve Petrov, Bagritsky - o anda beni çok meşgul etti.

Olesh'i iyice biliyorum: hem bir karakter hem de bir yazar olarak. Onları, müze için topladığı ve Olesha için bir tür arabulucu olan mahrem şeylerine büyük miktarda dokundum. Etrafını saran ve onunla arkadaş olan tüm insanlara aşinayım - Shklovsky ile konuştum, Kataev'i birçok kez ziyaret ettim ve onu çok keskin ve modern bir insan olarak hissediyorum. Bu kesinlikle çarpıcı bir rakam. Aslında, Olesha önemli bir romanın yazarıdır, Envy en büyük eseri ve kuşak için gerçek bir anıttır. Bu ince kitap, olması gereken ölçekte gerçekleşmeyen çok büyük bir yazara söz verdi.

Mikhail Zoshchenko

hikayeleri

Temel sevincimden ve gençliğimin karakterinden bir diğeri. Edebiyat eleştirmeni ve müze işçisi olarak Zoshchenko'yla ilgilenmiştim ve aynı zamanda hevesli hayranları olan yazarlardan daha çok onun hakkında anlıyorum. Bir yandan başka bir trajik şahsiyet, bir yandan da, Batı görüşlü çok Rus kaderi. Rus karma ile birleşen Avrupalılık, bu yazarların neslini benim için çok değerli kılan şeydir. Dil, Zoshchenko'nun en sevilen yazarlarından biri olan Hoffman'ın etkisini şiddetle etkiliyor.

Mikhail Lermontov

"Zamanımızın Kahramanı"

Lermontov ve genel olarak Rus klasikleri ile ilgili olarak, benim durumumda bir örnek var. Modern sanat nesirini ve "Büyük Kitap" etrafındaki her şeyi okuduğumda, çoğu zaman her şey oldukça çabuk anlaşılır hale gelir. Yakalanacak bir şeyle yeni izlenimlere ihtiyaç duyduğum konusunda anında ve keskin bir his var. Sadece ele geçirmek kesin bir kelimedir. Nötrleştir - soda sirkesi gibi. Ve ele geçirmem gerektiğinde, 19. yüzyıl kurtarmaya geliyor. “Zamanımızın Kahramanı” nı bir bütün olarak okumak gerekli değil: Sürekli parçalara dönüyorum. Bu benim ilacım, modern metinlerle ilgili "smekta" - Rus klasiklerini okumak beni uyarıyor.

Ivan Bunin

"Karanlık Sokak"

Bu koleksiyon benim en sevdiğim ilaçlardan biri. Ona tapıyorum ve kalpten okuyabiliyorum, gözyaşlarına dokundum. Yazarın figürü her zaman beni etkiler. Bunin zor ve güzel bir karakterdir. Farklı bir çağda yaşayan ve tüm tarihsel bağlamı kendi derisinde hissetmek zorunda kalan yazarlara karşı hangi iddiaları yapabiliriz? Hiç kimse, 20. yüzyılın ilk yarısının Rus yazarları hakkında bir şey söyleme hakkına sahip değildir. Bunin eylemlerinde çok tutarlıydı, ancak ağır bir öfkeyle. Öte yandan, ışık karakteri genellikle nadir görülen bir insan özelliğidir. Kendimi öyle yapabilirim ki, yaşlandıkça, insanların tüm zayıf yönlerine karşı çok sakin oluyorum - büyük yazarlar dahil - ve bunu içsel bir büyüme anı olarak görüyorum.

Jonathan Swift

Gulliver'in Seyahatleri

Swift'in üzerimde çok büyük bir etkisi oldu: Hayal gücümü ve zor yaşam sorunları konusundaki anlayışımı zorladım. Beş yaşında, bu kitap otuzda bir masal gibi, büyük bir felsefi eser olarak okuyor. O zaman Harry Potter yoktu ve Swift'le koşturuyordum, aylarca ondan bakmadım. Hayal etmesi imkansız, ancak Rowling'den sonra şu andaki çocuklar büyük zorluklarla neslimizdeki gençlik kütüphanesini okuyacak. Gerçekten Swift'in de çocukça okumaya devam etmesini istiyorum.

Henry Longfellow

"Haiwatt Şarkısı"

En sevdiğim çevirideki sihirli metin - Çok sevdiğim Kipling burada olabilir. Orijinali “Haiwat Şarkısı” nı okudum, İngilizceyi daha iyi öğrenmeye çalışıyorum ve Rusça sürümünü ezbere biliyorum. Bu benim çocukluğumun erken dönem izlenimlerinden bir diğeri, yaşla hiçbir yerde kaybolmadı. Peri masallarının, efsanelerin ve efsanelerin, bir basamak gibi atlanamayacak bir okuyucu gelişimi aşaması olduğuna ikna olmuş kişilerden biriyim. Peri masallarının okunması - nasıl taranır. Biraz emekleyen ve hemen ayağa kalkıp giden çocukların çoğunluk gibi büyümeyeceği ortaya çıktı - daha kötü değil, daha iyi değil, ama tamamen farklı. Yetişkinlikte masal okumak kesinlikle büyüleyici.

Ernest Hemingway

"Her zaman yanınızda olan bir tatil"

Hemingway bir nesil okuyucu üreten bir zaman kodudur. Edebiyatta bana ne olduğunu ve beni neyin oluşturduğunu hatırlarsanız - Hemingway olmadan, hiçbir yerde. Remarque olmadan da, kişisel olarak benim için bir zaman refleksi, gerçek, çocukça ve yüzeysel. Bu yazar bizim neslimiz ve görsel kültürümüzün yansıması ve duygusallığının bir parçasıdır. Hemingway uzun süre yanımda kaldı, ancak nedense Salinger'ı tekrar okumam, ancak çoğu zaman virgülle ayrılmış olarak listelenir.

Marina Tsvetaeva ve Osip Mandelstam

şiir

Gençlerimde şiire ciddi bir ihtiyaç duydum - Budistler'in dediği gibi, bunun toplam gençlik durumunun bir özelliği olduğunu düşünüyorum. Kendim ve barış duygumla bu kadar kolay ilişkilendirilen bir konsantre oldu. 24 yaşına gelince, kelimenin tam anlamıyla şiirlerle beslendim - Brodsky, Tsvetaeva, Mandelstam ve bütün Gümüş Çağı benim mücevherimdi. Daha sonra vinil kayıtlarla yaşamaya başladım: kocam ve ben sürekli kendi şiirlerini okuyan şairleri dinledik. Yaz, Haziran, tüyler uçar, yılın harika bir zamanıdır ve David Samoilov her zaman ailemizin en sevdiğim müziğidir. Şimdi yaşamda benzer hiçbir şey olamaz ve bu durum geri dönmeyecek.