İkinci bölümde: Tasarımcılar neden vintage kumaşlarla çalışıyorlar?
"Tasarımcılar eski masa örtülerini, perdeleri alıyor, yatak çarşafları ve onlara yeni bir hayat vermek, benzersiz bir moda yaratmak. Eski bir keten fular, bir bluzun yakauna dönüşür, şenlikli meyveli baskıya sahip bir pamuklu masa örtüsü bir erkek gömleğidir ve bir tekstil botun parçası bir yelekdir ", - The Times, 1993'te, yeni tekstillerle değil eski eşyalarla ve antika malzemelerle çalışmaya karar veren tasarımcıların tutkusunu bu şekilde tarif ediyor.
Vivienne Westwood ve Martin Margela farklı zamanlarda tekstil işleme konusunda deneyler yapıyorlardı - bunun mevcut üretim ve tüketim sistemine karşı bir isyan olduğunu düşünüyorlardı. Vintage ve ikinci el patlaması, moda kendi değerlerini yeniden tanımladığında gerçekleşir. 2000'lerde zaten durum buydu: parlak dergiler, ikinci el kıyafetler giyip tereddüt etmeden pahalı markalarla bir araya gelmekte tereddüt etmeyen moda kızlar hakkında yazdı ve Mesih'in taklidi etiketi altında dokunaklı ve sanatsal üretilen Tara Sabkoff gibi tasarımcılar özellikle popüler oldu. koleksiyonlar, eski giysilerden dikilmiştir. Ancak bu tür markalar için şimdi bir gelecek var mı?
Tasarımcı markaların bugün vintage tekstillerle çalışmasının nedenleri daha da derinleşiyor ve çok yönlü hale geliyor. İnternetin gelişimi, sosyal ağlar ve hızlı bireysel satışların mevcudiyeti, küçük miktarlarda şeyler üreten ve ciroyu artırmaya çalışan çok sayıda yerel markanın ortaya çıkmasına neden olmuştur. Ve böyle bir marka koleksiyonu için tekstili nerede ve nasıl alabilir?
Bunlardan en açık olanı doğrudan veya bir aracı vasıtasıyla kumaş ve triko üreten bir fabrika ile temas etmektir. Ancak, tüm tekstil tedarikçileri küçük hacimlerle çalışmaya hazır değil. Eğer fabrika tasarımcıya 15-20 metre kumaş satmayı kabul ederse, başka bir tasarımcının ondan aynı miktarı alacağı anlamına gelir - ve bu kumaştan bir şey bir sonraki resimde instagramda görünecektir. Tekstili kendiniz tasarlayabilirsiniz: Küçük metrik alanlar sipariş etseniz bile kendi baskılarınızı basabilirsiniz. Ancak, küçük şirketlerin yetenekleri genellikle sınırlıdır - örneğin, Moskova tekstil tasarım stüdyosu "Salt", sentetik bazlar üzerine baskı yapar, çünkü pamuklu olanlar için başka ekipman gerekir. Özellikle kendi tasarımlarıyla tekstil ürünlerinin maliyeti, özellikle jakar veya goblen gibi karmaşık malzemelerin üretimi söz konusu olduğunda, daha yüksektir.
Mevcut diğer bir yol da stoklardan satın almak, yani büyük tasarımcı markaların kendi koleksiyonları için ürettiği tekstil artıklarını satışa sunmaktır. İtalya'nın Prato kasabasında, mevsimlik alımlardan sonra kalan tekstil malzemelerinin getirildiği ve yumuşak fiyatlarla satın alınabileceği tüm depolar var. Genellikle, toptancılar tarafından satın alınır - bu yüzden seçkin etiketlere ait malzemeler normal mağazalara gider. Dries van Noten veya Raf Simons gibi Belçikalı tasarımcılar, tekstil artıklarının satışlarını aynı anda örnek satışlarıyla düzenliyor. Tasarımcılar stok kumaşları ile çalışır, az miktarda ürün üretir ve ekolojik üretime yöneliktir - çünkü artıkların işlenmesi yeni tekstillerin üretiminden daha insancıldır.
Doğru, telif hakkı tekstillerinin kullanılması yerel markaların sahipleri için bir ikilem oluşturur: başka bir sanatçı kumaş deseninde çalışmış ve ortak bir projenin parçası olarak yapmamışsa, şeylerin tasarımı tamamen orijinal kabul edilebilir mi? Doğru cevap burada değil, örneğin Antwerp Güzel Sanatlar Akademisi'nden mezun olan Sanan Hasanov, örneğin eğitim koleksiyonlarından birinde tanınabilir baskılı kumaştan yapılmış raf Simons x Mr. Porter 2013, kendi tasarımınıza o kadar zarif ve ironik bir şekilde entegre olmuş ki, Akademi'nin iç rekabetinde ödül kazanmıştır.
Ancak ahlaki üretim çalışmaları trendinde eski malzemelerle en iyi şekilde uyuyor. Üçüncü şahıs sanatçılar ile koleksiyonlar geliştiren Go Authentic markasının yaratıcısı Olya Glagoleva şöyle diyor: “Sertifikalı eko kumaşlar bugün Rusya'da satılmıyor, ancak bu bir zaman meselesi. Üretiminiz ne kadar yerel olursa, ürününüz o kadar az karbon ayakizi üretiyor? vintage ve vintage kumaşlar. " Tasarımcı, kablolamanın Rusya'daki giyim üretiminin en çevre dostu versiyonu olduğundan emin.. GA kısa süre önce RGUTIS öğrencileriyle bir koleksiyon yayınladı - ikinci el gömlekler, nakışlarla süslenmiş ve vintage pamukla kaplı. Olya, “Her bir öğe tek bir kopya halinde yapılmış, ancak tekrarlar için siparişler alınıyor” diyor.
Vintage kumaş arayışı içinde bit pazarlarına gidebilirsiniz - Avrupa'da, birçok ev tekstili satışa sunulmuştur: işlemeli masa örtüleri, peçeteler - ve çok düşük fiyatlarla. Rusya'da, “Udelnaya” gibi “kanatlar” da Sovyet baskılı kumaş stoklarını arayabilir. Bunların hepsi internet üzerinden satılmaktadır - örneğin, Etsy ve “Master of Fair” te.
Geçen yüzyılın ortalarında geliştirilen kumaşların dar - bir metreden daha az olduğu ve basılı kalıpların kalitesinin ideal olamayacağı unutulmamalıdır. Fakat ikincisi genellikle bir erdem olarak kabul edilir: küçük kusurlar kumaşı benzersiz ve “canlı” kılar. Bir diğer belirgin avantaj, dikiş işi eşyalarla giysi yapmanın uzun ve pahalıdır ve hazır vintage nakış ve el işi dantelinin kullanılması işlemi oldukça hızlandırır.
Eski tekstillerle çalışmak, geleneksel desene göre hareket etmek imkansız: önce ürün modellerini bulmak ve daha sonra gerçekleştirmeleri için kumaş aramak. Bu durumda, kumaşlar kendileri fikri dikte eder ve bazen tüm koleksiyonun konseptini önerir. Genç tasarımcı Nikita Kalmykov, büyük büyükannesinin elleri tarafından işlenen, perdelere ve çarşaflara dayanan, neredeyse erkekler için özel bir koleksiyon yaptı. Liza Smirnova ve yukarıda adı geçen eko marka GA “Evin Sanatçısı” işbirliği, orijinal olarak İngiltere'nin klasik parçalanmasından kaynaklanan Smirnova ve tekstil ürünlerinin (battaniyeler ve gofret havlularının) parlak, akılda kalıcı nakışlarının etkileşimine dayanmaktadır.
Ukraynalı tasarımcı Ksenia Schneider, fikirlerini Maison Margiela'nın malvarlığından alıyor: Tarihinde, marka genellikle kotu işledi, sadece yeni kotlara değil aynı zamanda Schneider'in aktif olarak çalıştığı “denim kürküne” dönüştü. RE / DONE, sürdürülebilir moda fikrini destekleyen ve Levi'nin geri dönüştürülmüş modellerinden kot koleksiyonları üreten bir şirket: eski kotlar yırtılıyor, yıkanıyor ve yeni desenlere takılıyor, bazen de süsleniyor. LVMH yarışmasının galibi Marin Serre, elbiselerinin eski eşarplardan yapıldığını ve kullanılmış kıyafetlerin katılımıyla gömlek ve wetsuits yapıldığını itiraf ediyor. Tasarımcı Emily Bode, fuarlarda ve bit pazarlarında satın aldığı önceden yapılmış yorganları kullanıyor. Buna ek olarak, satın alınan battaniyelerin yeniden yapılandırılması veya bireysel kıyafetlerin oluşturulması için küçük kağıt parçaları (geçen yüzyılın nadir antika örnekleri bile olabilir) toplar. Bu renkli kumaşlardan, resmi olarak "erkekler için" gömlekler ve ceketler dikiyorlar ama elbette onları giyiyorlar.
Heritage ReFashioned etiketi altında çalışan Hong Kong merkezli bir tasarımcı Vinci Ching, klasik Japon ve Çin kumaşlarını alıp bunları tokalarla debriyajlara ve küçük cüzdanlara dönüştürüyor. Söylediği gibi, tekstil sevgisi çocukken ona geldi - anne babasının hazır giyim fabrikasında oynarken. "Metalik altın ipliklerle dolu, çok zengin bir şekilde dekore edilmiş kumaşları seçiyorum. Çok sık gerçek altın kullanılarak yapılırlar.", - Ching diyor. Los Angeles markalı bir Purrr markası, Japon sokak stilinden esinlenen ve eski kıyafetler ve stok kumaşlarını geri dönüştüren sevimli kız çocuk elbiseleri ve setleri üretiyor.
Bu tür bir yaklaşımın tasarıma olan popülerliğinin yalnızca sorumlu tüketim, genel olarak ekolojik durum ve özgün, düşünceli yapılan şeylere duyulan ilgi göz önüne alındığında artacağını tahmin etmek güvenlidir. Ve vintage olanlardan işlenen şeylerin büyük miktarlarda üretilememesi gerçeği, modern standartlarla, dezavantajdan ziyade onurlarıdır.
resimler: Sanan Gasanov, BODE New York