Sanatçı Maria Dudko favori kitapları hakkında
ARKA PLAN "KİTAP RAF" gazetecilere, yazarlara, akademisyenlere, küratörlere ve diğer kahramanlara kitaplarında önemli bir yer tutan edebi tercihleri ve yayınları hakkında sorular soruyoruz. Bugün, sanatçı Maria Dudko en sevdiği kitaplarla ilgili hikayelerini paylaşıyor.
Çok genç yaşta okuduğum şeyi tam olarak hatırlamıyorum, sadece Raymond Chandler ve Douglas Adams'ı yüzlerce kez okuduğumu hatırlıyorum. Fakat bir noktada, Avustralya’daki göçmenlerin bir çocuğu olarak, ailemi şimdi dilimi kaybetmemek için sadece Rusça okuyacağım kelimelerle bir yığın kitap aldım. Oturdum, sayfalara göz attım ve kelimeleri yüksek sesle söyledim. Çok acı vericiydi; özellikle korkuluk, alfabedeki harf sayısı, ses içermeyen gizemli işaretler ve Ж harfinin gerçekten böcek gibi görünmesi gerçeği. Böylece, ne hakkında oldukları hakkında hiçbir fikre sahip olmayan pek çok kitap okudum.
İlk bilinçli kitap "İki Kaptan" Kaverina idi. Uzun bir süre yürüdüm ve nefesimin altında tekrarladım: “Sanya, Katya”, nedense, bu iki kahraman, Sanya’nın oğlunun adının genel olarak şaşırtıcı bir şey gibi göründüğünden bahsetmiyor. Hikaye tamamen belirsiz kaldı, içinde mevcut olan sosyalist-realist tarzdan bahsetmekle kalmadı, ama birden kelimelerin seslerinin nasıl çıktığını sevdim. Ve at kuyrukları ve Kati'nin büyük gözleri hakkında.
Dokuzuncu sınıfta Rusya'da çalışmaya başladığımda, edebiyat en zor konu oldu: sadece sürekli bir şey anlamadığım Rus hayatının çeşitli imgeleri hakkında yazmak zorunda kalmamıştım, bu yüzden hemen Puşkin'i okumayan bir kişinin açıklandığını açıkladım. çocukluk çağında, bir erkek olarak adlandırılamaz. Anna Karenina ve Anna Karina'nın kafasını karıştırdım. Sonuç olarak, okul müfredatından sadece "Usta ve Margarita" ve "Suç ve Ceza" ndan zevkle okudum: onlar da benim için yazılmış, kitap oldukları hissine kapıldılar.
Onuncu sınıfta su çiçeği ile hastalandım ve uzun süre evde yattım, utançla öldüm. Sonra "Black Dikilitaş" Remarque'ı okudum. 1920'lerin Almanya'sı olan Graves, Birinci Dünya Savaşı'nın ardından bir portre ve Hitler'i iktidara getiren koşulların bir analizi. Tüm bunlar benim için güçlü bir etki bıraktı ve kendim için önemli bir keşif yaptım: sadece dilin tadını çıkarmak için değil, aynı zamanda içindeki her şeyin büzüşüp yanması için de okuyabilirsiniz.
Onuncu sınıfa kadar çoğunlukla kurgu okurum. Sonra çok çizim yapmaya ve boş zamanımı müzelerde geçirmeye başladım ve onlar hakkında ne olduğunu ve bunun hakkında nasıl konuşacağımızı bulmaya karar verdim. John Fleming'in yazdığı 1000 sayfalık bir Dünya Sanat Tarihi kitabına gittim ve satın aldım ve bir yılda Donatello, Botticelli ve Titian'ın eserlerinde iyi düşünüleceği beklentisiyle günde üç sayfa okudum. Elbette bu olmadı ve daha sonra üniversitedeki sanat tarihini okuduğumda, genel olarak tarihin kronolojik sırayla ortaya çıktığı bir cetvel olarak muamele etmekten genellikle hızlı bir şekilde uzak durduk. Bu yüzden ilk önce bir sanat eserinin analizinin sadece kompozisyon, ışık ve gölge, stil ve arsadan değil, aynı zamanda sanatın yaratıldığı bağlamdan, üretim tarzından, nasıl ve kimler tarafından sergilendiğinden oluştuğunu keşfettim. Hayatımda eleştirel bir teori ve felsefe ortaya çıktı, bu olmadan kültürün 20. yüzyılda nasıl geliştiğini anlamak çok zordu.
Sık sık hareket etmem nedeniyle bir kütüphanem yok ve kişisel edebiyat tarihimi izlemek çok zor. İngilizce okumak benim için daha kolay. Çocukluk çağındaki durum tekrarlandı, ama şimdi "ilk" dili unutmamak için okudum. Bazen radikal önlemler almak ve nihayet bazı roman okumasını bitirmek için trene binmek mümkündür. Böyle bir fırsat olmadığı zaman, birçok kişi gibi bir makale okudum. Yer imlerindeki kalıcı dergilerden oldukça standartlarım var, sanırım belirlendi: Yeni Sorgu, BOMB Dergisi ve Üçlü Kanopi.
Genelde bir proje üzerinde çalışıyorum ve düşündüğüm konuyu daha iyi anlamak için, üzerinde düşünmeme yardımcı olacak çeşitli metinler arıyorum. Bir kerede bu listeye dahil ettiğim kitaplar, genel olarak sanatla ilgili ve ne yaptığımla ilgili bazı sorular formüle etmemi sağladı. İşimi en güçlü şekilde etkileyen bir dizi metin ortaya çıktı.
"Tikkun"
"Bir Kız Teorisi"
İlk kursa girdiğimde anarşistlerle çok konuştum, her türlü toplantıya gittim. Mağazalardaki camlara çarpacağımızı düşünerek onlara gittim, ama çoğunlukla kitaplara oturduk ve tartıştık. Bu yüzden elime bir metin koleksiyonu "Tikkun" u aldım: bu, 1997'de Sorbonne'daki öğrenci huzursuzluğu sırasında oluşan ve 11 Eylül saldırılarından sonra parçalanan bir Fransız felsefi grubudur. "Tikkun" modern toplumdaki insan vücudunun sınırlarını, nevrozları, sevgiyi, sonsuz ve yorucu bir şekilde diğer filozofların metinlerine atıfta bulunur. Siyaset teorisinin çoğundan farklı olarak, konumlarını ifade etmiyorlar, ancak asıl şeyin sürekli arama sürecinde olmakta ısrar ediyorlar. Bu, herhangi bir sayfadan okumaya başlayabileceğiniz ve anında zevk alabileceğiniz bir kitaptır.
Robert Venturi
"Mimarlıkta Karmaşıklık ve Çelişki"
Üniversitede, donun ağaçları nasıl içeriden deforme ettiğinin gözlemlerine dayanarak mimari formlar icat ettiğimiz bir profesör tarafından öğrendim. Mimari eğitim bağlamı dışında okumak çok ilginç olsa da, bu kitabı okuyana kadar neden yaptığımızı gerçekten anlamadım. 60'larda Venturi, modern sanatçılığın görsel sanatlar ve edebiyatta aktif olarak yeniden düşünülmesine rağmen mimarlığın gözle görülür biçimde gerisinde kaldığına dikkat çeken ilklerden biri. Bu kitapta oldukça basit bir tez hazırladı: mimarlığın geleceğin görevlerini çözmesi için karmaşık, tartışmalı ve belirsiz olmaktan korkması gerekir. Çok basit bir dilde yazıyor ve bence paradoksları ilginç kılan birçok mimari nesneye atıfta bulunuyor.
Jacques rancieres
"Estetik ve politika"
Rancier, genel olarak sanat tarihine yeni bir bakış açısı vererek, kendi modernizm yorumunu geliştiriyor. Sanat rejimleri kavramı ve özellikle “estetik” rejimin toplumsal düzende önemli değişikliklerin potansiyel anahtarı olarak incelenmesi, “izin verilen” sınırlarının sanatta nasıl silindiğini görmeye yardımcı oluyor. Teorileri genellikle sanat eleştirisinde bulunur ve röportaj şeklinde inşa edilen bu özlü kitaba, çoğu zaman diğer metinlerle donanmış olarak geri döndüm.
Claire bishop
"Yapay Cehennem"
Sanat tarihçisi ve eleştirmeni Claire Bishop, 20. yüzyılda galeri alanının dışında gerçekleşen sanat süreçlerini analiz ediyor. İlk bölümde, Bishop, fütüristlerin, durumsalcıların, Sovyet kamu tiyatrosunun ve diğer avangard sanatçıların çeşitli tiyatro ve sanat eserlerini karşılaştırarak izleyici ve eserin arasındaki etkileşimin sınırlarını zorluyor. Ondan sonra çeşitli toplumsal sanatların modern formlarının analizine devam eder ve benzer olayları estetik açıdan analiz eder. "İlişkisel estetik" terimini tanımlayan küratör ve sanat eleştirmeni Nicolas Burrio, burada Piskopos'un tezlerine bir tür düşman olarak davranıyor.
José esteban muñoz
"Seyir Ütopyası: O Zaman Ve Queer Futuritenin Varlığı"
Munoz, NYU'daki Performans Çalışmaları Bölümüne başkanlık etti ve bu kitap, Kevin Avians'tan Elizabeth Bishop'a kadar çeşitli sanatçıların ve yazarların eserlerini analiz ettiği, neredeyse hiç ifade edilmeyen, henüz politik olmayan “geleceği” olan taneleri bulup açığa vuran bir metin koleksiyonudur. Bu kitap, 1950'lerde ve 1960'larda New York'ta alternatif sanatsal ve sosyal yaşamın çok ilginç bir arşividir.
"Ana Mendieta: Dünya Bedeni"
Bu albüm bana bir arkadaş tarafından sunuldu ve sanatçı Ana Mendieta'nın eserlerinden oluşan bir koleksiyon ve onunla ilgili bir kompozisyon. Sanatı, babasının Fidel Castro'ya karşı hareketine katılmasından dolayı, 12 yaşında, ABD'deki bir yetimhaneye zorla yer değiştirmesine bir cevaptır. İki kültür arasında sıkışıp kaldığınızda ve hangisine ait olduğunuzu artık anlamadığınızda, bu duyguyu inanılmaz derecede doğru bir şekilde aktarıyor.
Paul Chan
"Seçilmiş Yazılar, 2000-2014"
Sanatçıların yaptığı kitapları severim. Burada Paul Chan kişisel metinlerini, görsel materyallerini, eleştirel makalelerini ve gezi notlarını birleştiriyor. Birçok makalede, günümüzde modern sanatın durumu hakkındaki çeşitli korkuları çok net bir şekilde görüyor: kimin için yapıldı, kimin izliyor? Aynı zamanda, kendi sanatsal sürecinin analizini, kendisini etkileyen daha geniş bir kültürel ve sosyal alan bağlamına dahil ediyor: bir makalede, özellikle bölgedeki tek McDonald's'ın kapandığı Amerika'da 1991'deki mali krizle ilgili deneyiminden özellikle değinerek konuşuyor. İçinde büyüdü. Kişisel metinler, Chris Marker, Marcel Duchamp ve Hans-Ulrich Obrist gibi sanatçı ve küratörlerin çalışmaları hakkında yapılan yorumlarla desteklenmiştir.
Carole S. Vance
"Zevk ve Tehlike: Kadın Cinselliğini Keşfetmek"
1982 yılında New York'taki Barnard College'da düzenlenen bir konferansın izniyle yayınlanan cinsellik felsefesi üzerine denemeler ve şiir koleksiyonu. Adından da anlaşılacağı gibi, bu, insan cinselliğini acı, zevk ve güç gibi farklı konuların kesiştiği bir alan olarak görme çabasıdır. Bu, toplumsal cinsiyet teorisi hakkında okuduğum ve konuyu daha fazla incelemeye olan ilgimi büyük ölçüde teşvik eden ilk kitaplardan biri.
Rebecca solit
"Erkekler Bana Şeyler Açıklıyor"
Bu kitap, Sunshine'ın başına gelen olayı anlattığı gerçeğiyle başlıyor. Konuklardan biri onunla tanışır ve kısa süre önce Amerika'nın sanayileşmesi hakkında bir kitap yayınladığını öğrendikten sonra, uzun süredir aynı konuyla ilgili son derece önemli bir kitap hakkında konuşmaya başlar, ancak bu kitabın bu kitabını duyduğunu beşinci zamanından itibaren O, göründüğü kadarıyla, aslında okumadı. Yazarın yaşamından bu komik bölümün kendi başına hiçbir şeyi kanıtlamadığı açıktır - başkalarına küfür eden insanlar hem erkekler hem de kadınlar arasında bulunur. Fakat ikinci bölümden itibaren kitap aniden tonunu değiştirdi ve Solonit Amerika'da fiziksel ve cinsel tacizle ilgili istatistikleri analiz etmeye başladı. Yer yer çılgınca komik, yer yer inanılmaz derecede üzücü, yer yer biraz iddialı bir kitap. Sonuç olarak, Solitt bir dizi acil problemi izole etmeyi ve bunları tek bir sisteme bağlamayı başarır. Sadece anlamıyorum, Virginia Woolf ve Susan Sontag ile ilgili makaleleri nelerdir?
"Küçük Kırmızı Okul Kitabı"
Genel olarak konuşursak, bu kitap beni hiçbir şekilde etkilemedi, çünkü çok küçükken bunu öğrendim ve çocuklar için yazılmıştı. Ama onun hikayesi beni büyülüyor. Bu, 1969'da iki Danimarkalı öğretmeni tarafından yazılmış, gençler için bir rehberdir. İçinde, tamamen kurgusal olmayan, bağımsız insanlar, sakince cinsiyet, uyuşturucu ve alkol hakkında konuşan ve genellikle şu gibi şeyler yazan okul eğitim modellerini tamamen karakterize ediyorlar ve genellikle şöyle şeyler yazıyorlar: “Yetişkinler arasındaki ilişkiler çocuklar arasındaki ilişkilere çok benzer. birbirlerinden nefret etmek ya da arkadaş edinmek. Kendi aralarında tartışmak için sık sık gruplar halinde buluşuyorlar. ” Elbette, kovuldular ve kitap yasaklandı ve kırk yıl sonra 2014 yılında yeniden yayımlandı. Bence harika bir hikaye.