Kadın takım: Hırvat sanat küratörleri WHW

Wonderzine "Kadın takım" yeni kategorisini başlattıişyerinde ortak bir dil bulan müzisyenlere, sanatçılara, sporculara, mimarlara ve diğer kadın profesyonellere zemin verecek.

Bölümün ilk kahramanları, kusursuz bir portföy ve ilham verici bir iş ahlakına sahip olan WHW Hırvatistan'ın (Ne, Nasıl ve Kim için) kadın küratörleridir. Geçtiğimiz 13 yıl boyunca, eski Yugoslavya'dan dört küratör, çoğu yalnızca etkili değil, bazen de devrimci olduğunu düşündüğü politika, tarih ve felsefeye odaklanan ciddi bir sanat platformu yarattı. Sabina, Ana, Natasha ve Ivet, Zagreb'de ve Berlin'de yaşıyorlar. Toplu olarak konuşmayı tercih ediyorlar ve denetledikleri İstanbul Bienali'nin bütçesini açığa çıkararak 2009'da sanat topluluğuna meydan okudukları biliniyor. Londra'daki Calvert 22 Galerisinde “Favori Sanat” sergisinin açılışıyla bağlantılı olarak Wonderzine, WHW ile küratörlük uygulamaları, 1990'lı Yugoslavya, küratör Viktor Misiano, öz-örgütlenme ve toplumdaki modern sanatın durumu hakkında bilgi verdi.

Toplu beyan hakkında

Toplu çalışmayı tercih ediyoruz, çünkü birlikte siyasetin kültürel alanına müdahale alanında çok daha fazlasını yapabiliriz. Üzerine dokunduğumuz konular genellikle tamamen göz ardı edilir veya bunları tartışmak için hiçbir kanal yoktur. Sık sık pratikte nasıl çalıştığımız, iş ve iletişim bölümünün uzaktan nasıl gerçekleştiği sorulur. Ekibin tüm katılımcıların güçlü yönlerini kullanmayı başarması ve toplamda dört kişiye dönüşmemesi bizim için önemli görünüyor. Ortak çalışma sayesinde yaptığımız her şeyin değer kattığına inanmak istiyoruz. Ekip çalışması konusu, faaliyet gösterdiğimiz koşullarla yakından ilgilidir. Hepimiz düzenli olarak fazla mesai yapan ve sözde "güvencesiz işi" yapan dört serbest çalışanız.

Her şey nasıl başladı

İş akışı çok organik ve tamamen gayrı resmi olarak başladı. 1999'daki bitmeyen sohbetler ve düşüncelerden yola çıkarak ilk sergimiz, aslında "Neye, Kime Benzer" olarak adlandırılan ve Komünist Manifesto'nun 152. yıldönümüne adanmış. Sergi, diğerlerinin yanı sıra sosyalistten kapitalist bir ekonomiye geçiş konusuna değindi ve halkla eleştirmenler arasında inanılmaz bir yanıt aldı. Bir serginin yardımıyla, yalnızca aktivizm veya bir tür akademik çalışma ile bu tür sonuçların elde edilebileceği bir vahiydi. Devam etmeye karar verdik.

Ne yaparsınız, nasıl yaparsınız ve kimler için yaparsınız - daima çalıştığımız ortama cevap vermeye çalışırız. Coğrafi olarak da dahil olmak üzere oldukça marjinal bir ortamdan geldik ve 1990'lı yıllarda milliyetçi, doğru, otokratik, otistik, acı veren Hırvatistan’da olanlarla ilişki kurabileceğimiz bir “anahtar” bulmaya çalışıyoruz. bugünün dünyasında oluyor. Ve şu an üzerinde çalıştığımız proje Arap dünyasına adanmıştır, ancak yine, soru Arap dünyasında değil, tüm bunların dünyanın geri kalanıyla nasıl ilgili olduğu ile ilgilidir. Birçoğu yerel bağlamımıza dayanan bu “kültürel çeviriler” küratörlük uygulamalarımızın içeriğini belirler.

Alaka düzeyi hakkında

Başladığımızda, birlikte çalıştığımız önemli konular çatışma, milliyetçilik ve Hırvatistan'ın gizliliği idi. Sonra bu temalar arka plana düştü, ancak şimdi, krizden toparlanma ve Avrupa'daki aşırı sağ görüşün güçlenmesiyle birlikte, yine alakalılar. 13 yıl boyunca çalışmalarımızın formatı da değişti: gayrı resmi bir grup olarak başladık, ancak zamanla kurumsallaştık. Hala serbestiz, fakat yaptığımızın bir nevi formalizasyonu var.

Kural olarak, sergilerimizin birçoğu mevcut siyasi ve sosyal manzarayı istila ve bozma girişimi olarak algılanıyor. Sanatı çok seviyoruz, hayran kalıyoruz ve dünyanın farklı yerlerinden, çok farklı nesiller, fantastik bilgi ve olağanüstü cömertlik ile birçok insan ve sanatçı ile iletişim kurduğumuz için çok şanslı olduğumuza inanıyoruz. 2001'de ilk çalışmaya başladığımızda 25 civarında bir yerdeydik, çok az deneyime sahiptik, ancak Sanya Ivekovich, Mladen Stilinovich, Tomislav Gotovach gibi tanınmış sanatçılarla tanıştığımız için şanslıydık ... Ve 2002'de Victor Miziano, Zagreb'de düzenlediğimiz bir konferans salonuna katılmaya davet edildi ve o zamanlar çalışmalarımız pek iyi bilinmese de buluşmaya geldi. Böyle birçok insan vardı ve onlar bize karşı cömert davrandılar ve bu cömertliği paylaşmaya devam edeceğimizi umuyoruz.

Ljubljana'daki "Favori sanat" sergisi hakkında

2011 yılında Ljubljana'daki Modern Sanatlar Müzesi bizi yeni binasında bir proje yapmaya davet etti. 1990'lı yıllarda bu müze çok önemli bir kurumdu. Yugoslavya'nın savaşta patladığı anda, eski Yugoslavya'dan gelenler de dahil olmak üzere, sosyalizm sonrası ülkelerden gelen sanatçılar tarafından mükemmel bir eser koleksiyonu topladı ve harika bir iş çıkardı. Bu müze ile, özellikle de bizim için çok önemli bir dönemde - 10 yıllık ortak çalışmalardan sonra ve ekonomik krizden sonra çok fazla değişen koşullar altında işbirliği yapmak büyük bir onurdu. Durumu eleştirel bir şekilde değerlendirmek, birikmiş şüphe ve rahatsızlığı ifade etmek ve sanat ve politika arasındaki ilişkinin yeni bakış açısına bakmak mükemmel bir andı. Ayrıca tüm sergilerde pratiğimizin merkezi teması olan sanatın durumunu bir kez daha değerlendirmek.

1999'da sanata hitap ettiği Hırvat kavramsal sanatçısı Mladen Stilinovic'in mektubundan ödünç alarak “Favori Sanat” adını çok çabuk bulduk. Sergi, çeşitli farklılıkların, belirsizliğin, sahip olma arzusunun, değerlendirmenin ve tam tersinin - amortisman, destek ve dayanışma - modern sanat pratiğinde kendilerini nasıl ortaya koyduğunu ve bunun politik gerçeklikle nasıl ilişkili olduğunu inceler.

Şimdi Londra'da aynı sergiyi yapıyoruz ve yine buna atıfta bulunuyoruz - çok ilginç. Bir yandan, maruziyetin zamansallığı var ve çok güzel: bir şey zaman içinde belirli bir noktada bir deneyim olarak var ve sonra bir şeyi parçalara ayırıp yok oluyor. Öte yandan sergiyi Calvert 22'den gelen harika bir küratör ekibi ile birlikte hem fiziksel hem de zihinsel olarak yeni bir mekanda canlandırmak güzeldi. Halihazırda çalışmaların farklı bir ses, farklı bir ses yüksekliği ve yeni diyaloglar sağladığı Londra bağlamından bahsediyoruz. Aşk mektubunu sanata yeniden yazmak bizim için büyük bir fırsattı.

resimler: Nat Urazmetova