Mercedes-Benz Moda Haftası Kiev: Raporlama
19 Ekim - 23 Ekim arasında, Kiev'deki Moda Günleri'nin üçüncü sezonu Kiev'de gerçekleşti - Mercedes-Benz Moda Haftası'nın ilk sezonu Kiev. Bana Bakın talebi üzerine Julia Ghoz, Olimpiyskiy'deki derslere ve gösterimlere gitti ve orada gördüklerini yazdı.
Kiev Moda Günleri başlamadan birkaç gün önce, Mercedes-Benz Moda Haftası Kiev olarak yeniden adlandırıldıkları anlaşıldı. Sürpriz, olayın kendisinden kaynaklanmadı, ancak organizatörlerin kararın basın toplantısından bir gün önce alındığını kabul etmekte tereddüt etmedikleri gerçeği vardı. Böyle bir acele muhafazakar bir marka için şaşırtıcıydı. Ancak KFD'nin bu kadar önemli bir statü kazanması gerçeği derhal Kiev yetişkin moda partisinin gözünde "Kazbek ve Dasha'nın yaptığı" garip yenilikçi olay "konumundan ... hayır, hayır. MBFWK sergi alanı katılımcısı:
- Söylesene, - Cumhuriyet stadyumundaki park görevlisi samimi tonla ilgileniyor - - ve bu ne kadar sürecek? “Pazar gününe kadar” dedim. - Bu gece de olacak mı? - Evet, evet ... - Ve dün gibi arabalar olacak mı? Böyle ... - elleriyle bir daire yapar, - iyi, çok iyi, zengin olanlar. Bayanlar ile! - bir gasp ile son söz. - Olacaklar! - Söz veriyorum ve devam ediyorum. Ertesi gün, endişeyle: - Hayır, peki, dün halk bir şekilde daha kötüydü, daha kötüydü. Söylesene, bugün ne olacak?
İkinci değişiklik ise yeni mekân oldu - restore edilmiş Olympic NSC. Maalesef, Arsenal'e göre daha düşüktü.
Ancak tasarımcıların listesi nihayet onaylandığında, ilerici ve gençlerin orijinal dizilişinden yalnızca Sasha Kanevsky'nin kaldığı ortaya çıktı (yani, organizatörler onunla her zaman gurur duyuyorlardı). Ana podyumda gösterilmek üzere seçilen genç tasarımcılar, diğer şartlar altında, yalnızca sunumlara (Pretenders programı) katılmaya güvenebilirdi.
moda
gösteri Sasha Kanevsky sonunda podyum programını çekti. Kanevsky'nin ana referanslarının seçimi, koruyucu teçhizatın detaylarına (farklı alt kültürlerin üniformaları - Kanevsky'nin şirket resepsiyonu) ve “podyumun üzerinde asılı durdurulan dayanıklılık ruhu” na yansıyan alt kültür üzerine düştü. Bu ruh özellikle sağlıklı model Lola Dikova'da bir deri iskelet yelek bağlamında açıkça ortaya çıktı. Paslı baskılar, anatomik detayları olan neopren mayolar ve sert kotlar, ayakkabı ve aksesuarlarla birlikte (teneke kutulara ve motosiklet tanklarına benzeyen yüksek ayakkabı ve çantalar) Kofta, Kanevsky’nin en iyi koleksiyonlarından biri haline geldi.
Anna OctoberMBFWK'yi kapatan da diğer dünyalardan ilham aldı. Gereksiz olduğu ortaya çıkan trance, dumanı tanıtan müzik, çünkü yerleşme podyum kayganlaştırdı, aydınlık model makyajı ve hatta ayak bileği modellerine açık yeşil bir lazer ışını gibi detaylar gizemli kuzey orman tarzında mükemmel bir gösteri yarattı ". Bu, tam olarak yetkin bir şovun koleksiyondaki eksiklikleri giderebileceği durumdur. Aynı koleksiyon, çoğunlukla baskılı ya da ilmikli elbiselerden oluşuyordu ve ana kumaş, farklı renkteki küçük polka noktaları ile şifon oldu. Bazı elbiseler ya yan ya da eteğin ikinci tabakasına dikilmiş saçaklarla süslenmiştir.
Başka bir Odessite Julia Pascal Koleksiyonda ıslak deri ve ışıltılı bir efekt yaratan birçok sentetik kumaş kullanmayı seçtim. Ancak, ne yazık ki, kumaşların en yüksek kalitede olmadığı çok açıktı ve elbisenin sergilenmesi ve beyaz, siyah ve mavi renklerde delikli kumaşın etekleri kaydedildi. Birkaç yıl önce Christopher Kane'in cilt üzerinde bu kadar başarılı bir şekilde kullandığı bu teknik, şovu hatırlamamızı sağladı, çünkü onun hakkında söyleyecek daha fazla bir şey yoktu.
Lily Pustovit'in ikinci hattının koleksiyonu Öncelikle bütün detayları hatırlıyorum: gri tişörtüdeki "Peter Pan" yakalıyor, tek omuza düşüyor, parlak kırmızı kurdelalar ve aksesuarlar, parlak yeşil ve dumanlı grimsi kumaşla küçük bir baskıda birleşiyor. Pustovit'in dikkat çekici bir niteliği var: Zamanında nasıl durulacağını biliyor ve koleksiyonlarını her zaman olumlu yönde etkileyen anlamsızlığı tercih ediyor.
Kostya OmelyaO.K. markasının eski kısmı, geçen sezon Miuccia Prada ve Chanel için Karl Lagerfeld'de deniz sakinlerinden ve sudan ilham almıştı. Pek çok ölçek, payetler ve diğer deniz referansları başka bir koleksiyonda bulmak zor olacak. Bu durumda, üçüncü ya da dördüncü kıyafette durmak zorunda kaldı, ancak koleksiyonun tamamını pullarla kapladı, başarısız oldu. Chanel SS 2012 şovunun finallerinde canlı çıkan Floransa ve The Machine adlı şarkıyı seçmede finalde başarısız oldu.
Ve burada gösterilere geliyoruz Anton Belinsky ve Sasha Glybina. Bu iki çok genç tasarımcı, koleksiyonlarının deneylerden daha fazla görünmediği Pretenders bölgesinde daha önce temsil edilmişti, ancak ana pistte ölümcül bir başarısızlıktı. Olgunlaşmamış tasarımcılar hakkında böyle bir deney hakkında en iyi şey Robb Young oldu.
Robb Young, yazar, yazar Power Dressing: İlk Bayanlar, Kadın Politikacılar ve Moda“Burada genç bir endüstrinin olduğunu anlamak zorundayız, ancak bazı genç tasarımcıların gösterileri sırasında, tasarımlarla ilgili sorunları olduğunu, bazı şeylerin modellere bile çok iyi uymadığını görebiliyorum. Elbette, bu harika, genç tasarımcıların burada yardımcı olması. Böyle bir platformla donatıldıkları ve çok dikkat çektiklerini, ancak aynı zamanda, bu çok büyük bir baskı olduğunu düşünüyor: Bana göre genç insanları çok erken vurgulamamalısınız, çünkü onlara çok fazla zarar verebilirler. kesinlikle bakacağım gelişimlerinin farklı aşamalarında farklı olarak ve bir alıcı veya bir gazeteci işlerini çok erken görürse, bu bir tasarımcı için çok kötü sonuç verebilir. Sonuçta, ilk izlenim en önemli şeydir. "
Darius Haj-Najafi, fİngiliz Yardımcısı'nın ashion editörü“Bana öyle geliyor ki, müziğin biraz daha sesli olabileceği ve doğrudan podyumun daha profesyonel görüneceği anlaşılıyor. Bir dahaki sefere daha yeni isimler, genç tasarımcılar olacak ve sergi alanını da genişleteceğim. Yeterli fotoğraf sergisi olmadı. bu genç bir marka, bu başlangıç, bu yüzden kesinlikle eleştirmiyorum, sadece bir dereceye kadar yardım etmek istiyorum, ama dersler çok sıradışı, bununla gurur duymalısın, çünkü bu neredeyse hiç bitmedi. Glybina ve bu tarz ve benim için altkültürler ve kapat. "
Romain Bro, giyim mağazası RA13'ün kurucusu ve alıcısı: “Organizasyonu beğendim, sadece üç mevsimde bu sonuçların nasıl elde edilebileceği şaşırtıcıydı. Ama bir alıcı olarak, gösterilerden sonra showroomlar gibi bir şeyi kaçırdım. Her tasarımcıya yer açmak ve bizi sunuma daha sonra davet etmek güzel olurdu. kıyafetleri daha yakından tanımak için bence bu harika bir fikir, paranın karşılığını almayacak ve sadece tasarımcının yararına olacak. Gelecek sezonda yapılması gerektiğini düşünüyorum. n tasarımcı ile iletişim, ama tüm plastik rulo haline getirildi.
Ayrıca tasarımcıların burada çalışmaya nasıl başladığı konusunda biraz şok oldum. İlk tam teşekküllü koleksiyonu 27 yılda en iyi şekilde yaptık ve burada - mezuniyetten önce. İlk önce çalışmayı tavsiye ederim. Bazı tasarımcıların çalışmalarına baktım ve ilginçti, ancak kesinlikle açıktı - henüz tamamlanmadı, bitmedi. Soruyorum: "Kaç yaşındasınız?" - "19". Hayal et, 19 yaşında ve zaten kendi markasını kurmuş. Bu çok garip. Sonuçta, kumaşlar, kalıplar, iş hakkında hiçbir şey bilmiyor. Bunu öğrenmek için zamana ve şu anda Ukrayna'da olmayan iyi bir okula ihtiyacımız var. "
dersler
Bu sezon, dersler bilgi vericiydi ve en önemlisi, diğer şartlarda zorlukla iletişim kurabilecekleri en ileri dergilerin moda editörlerinin yanı sıra tarihçiler ve moda teorisyenleri tarafından yapıldılar. Bu noktayı not etmek isterim: Paroşializm psikolojisini değiştiren, dört moda başkentin sakinleri olmayan herkeste az çok mevcut olan insanlarla iletişim ve elbette bunun için teşekkür ederim. Tercümanlardan biri hata yaptığında, bazı öğretim görevlilerinden sürekli ayrılan içten gülerek için de teşekkürler. Yetersiz bilgili İngilizler ya da çok eğitimli insanlar bile, kahkahalarıyla sandalyelerinden süründüler.
Emanuele D'Angelo, fotoğrafçı, Pop dergisinin moda editörü: "Ukrayna'daki pek çok gencin modaya ilgi duymasına şaşırdım. Sadece tüm gösterilerdeki salonlar değil, balkonda duran ve şovları yukarıdan izleyenler de vardı. Buradaki dersleri seviyorum, çok eğitimliyim. Programı henüz görmedim. Teşekkür ederim. "
Tasarım gereği başkanlık köşkü olan konferans salonu, stadyumun muhteşem manzarasına sahipti, sadece uğruna dersleri ziyaret etmeye değerdi.
Dersin konusu Valerie SteeleBir tarihçi ve moda teorisyeni şu soruyu soruyordu: "Moda bir sanat mı"? Steele, erişilebilir bir şekilde, büyük olasılıkla, evet, ancak neden böyle bir soru sormak için can attığını, örneğin, Alexander McQueen'in mükemmel bir tasarımcı olduğunu söyleyebiliyorsanız, kanıtladı. Ve son ifadesi: “Modayı seviyorum, çünkü çok fazla coşku ve nefret yaratan küreler dünyasında az sayıda var” - MBFWK'nın bütününde bir tür lökot olarak kullanıldı, çünkü bu sadece Wi-Fi, gecikmeli gösteriler ve genel duygu eksikliğini unutturdu Organizatörlerin kredisine göre, gönüllülerin üstesinden gelmeye yardımcı olan kaos.
Kiev markası Ksenia Schnaider şovunu online yaptı - şov için hazırlamaya adanmış bir video
Ne zaman merak edersiniz, çalışmalarınıza olan güven ve coşku ile ne kadarını yapabileceğinizi merak ediyorsanız. Şimdi, bu kadar önemli bir statüye sahip olmak, riske atmamak ve daha sağlam bir stratejik planlama platformu, daha ciddi bir katılımcı seçimi ve sergi alanı organizasyonu olarak inancınızı artırmak için daha iyidir.