Modada Metamodernizm: Nedir ve neden herkes bu konuda konuşuyor?
"Bizi güldürmek gerektiğinde, ironi kusursuz çalışıyor. Fakat aynı zamanda acıya da neden olabilir, çünkü böyle bir aracın yardımıyla en rahatsız edici soruları sormak kolaydır. Asıl görevimin hassas ironiyi sert alaycılıktan ayıran ince çizgiyi bulmaya çalışmak olduğunu düşünüyorum. "Aralık 2017'de moda medya kaynağı Vestoj'a verdiği Demny Gvasalia'nın röportajındaki bu ücretsiz alıntı, metamodernizmin anahtar mesajını - doğru bir şekilde ortaya koyuyor - tam olarak postmodern değişim.
2011 yılında medya medyasının bir parçası haline gelen Metamodernizm Manifestosunda İngiliz haklı ve İngiliz sanat sanatçısı ve Shayi Labaaf'ın sanat projelerinin ortak yazarı Luke Turner, “postmodern nihilizm ve nihilizm ve mutlaklık ve nafizm” nüferizmi ve nahizm pratizmi nafizminin mutluluğu ve naiflik ve nafizminin nafihatı ile ilgili bir seyir başlattığını açıkladı. .
Postmodern gibi, metamodern de geçmişte sanat alanındaki (ve moda dahil) en iyisinin yaratıldığı iddiasına katılarak, tarihsel mirasın enkazına işaret ediyor. Ancak postmodernist yöntem yıkıma ve kötü niyetli alaycılığa dayanıyorsa, metamodernizm öncelikle empati ve “eski ahitlerin” dikkatli bir şekilde yeniden yorumlanması ile karakterize edilir.
Moda konusunda "metamodernist" tanımı ilk önce 2015/16 sezonunun sonbahar / kış Prada reklam kampanyasıyla bağlantılı olarak kullanılmıştır. “Metamodernist kadınlığın zarif ve ironik ilahisi”, basın, örnek bir Stepford karısının dolabından ödünç alınan şeylerin modellerini betimleyen Stephen Meisel'in fotoğraflarını yazdı. Aynı zamanda, çerçevelerdeki belirgin retroviblara rağmen, tek bir alaycı ya da hipertrofik çizgi bulgusu yoktur: bu, kadın meselesinin tarihine modern insanın bakış açısıyla ilgili zekice bir fotoğraf ya da parodi değildir.
"Tatlar farklı." "Her şey görecelidir." "Kutsal ve küfürlü, güzelliğin ve canavarlığın nesnel bir tanımı yoktur." "Mutlak doğru ya da yanlış yoktur." "Bir karpuz ve kime domuz kıkırdağı için." Yaklaşık bu poster benzeri seslere metamodernizm kavramlarının hayali bir gösterimi eşlik eder. Ve dahası, modanın çağında baskın bir sanat formu haline gelmesi daha belirgin ve ana moda metamodernistleri Vetements / Balenciaga Demna Gvasalia'nın yaratıcı direktörü ve Gucci Alessandro Michele'in yaratıcı direktörü.
Her birinin yaratıcılığı, zaten var olan estetiğin arttırılmış bir yeniden inşasıdır: Demna, Marghela'ya remiks verir ve Rönesans temasında bir potpuri olan Alessandro'ya. Sponsorlu Gvasalia ve Michele markaları etrafında oluşturulan etkinlik ve medya bağlamları, bazen, etiketlenen etiketi süsleyen şeylerden daha önemlidir: ister Gucci memes topluluğu isterse sahte sahte bir pop-up mağazası mı? Vetements (sadece düşünün) Seul'de Resmi Sahte - bunlar Fenomenler kesinlikle moda tarihi ders kitaplarında metamodern moda pazarlamasının referans örnekleri olarak yer alacaktır. Yeni zamanın kahramanları, Luke Turner'ın manifestosunda yazdığı pragmatik idealizmin tüm kanonlarına etki ederek çatışma durumlarından çıkıyor.
Örneğin, altı ay önce, nedeni, efsanevi Harlem'in mirasından açık bir şekilde borçlanma olan ve Gap'taki Dapper Dan'i terzilik eden bir skandal ortaya çıktı. Ve şimdi, Mayıs 2018’de, Depper’ın Gucci için kapsül koleksiyonu ortaya çıkıyor ve Dan, kendine özgü yaratıcı vizyonuyla, markanın ayrılmaz bir parçası haline geliyor. Kültürel ödenek yeni bir seviyeye geliyor: Postmodern çağda olduğu gibi çığlık ve alay etmekten ziyade saygıyla, hayranlıkla ve hayranlıkla ödünç alıyoruz.
Moda metamodernizminin en canlı gösterimi, son birkaç yılda yoğun moda avcılığının nesnesi haline gelen yeniden yapılandırılmış denim ve vintage yüzlere duyulan ilgidir. Ve tabii ki, bu Vvasements'taki çalışmasının bir parçası olarak - bu kotları hayal etmeyen, açık ceplerle yeni stillere yeniden çizilen - bu fenomeni popülerleştirmek için bir eline sahip olan Gvasalia.
Demne ve Alessandro'nun ortak bir özelliği daha var: Bunlar hiçbir zaman net değil - ya hepsi ciddi ya da aptallar. Bununla birlikte, bu kararsızlık hissi, bitişik yönlerde çalışan diğer parlak metamodernistlerin faaliyetlerinin karakteristik özelliğidir: Moda ikonu ve sanat faaliyeti statüsüne sahip olan Virgil Ablo, Gosha Rubchinsky, Şia Labaf ya da tüm rollerinde Kanye West.
Mesele şu ki, aynı metamodernizm varsayımlarına göre, "ciddi" ve "şaka" arasında açık bir ayrım yoktur, tüm anlam ve niyetlerin aynı anda okunması ve gerçek, ironik, zıt ve ilişkili olduğu kadar gerçek olmasıdır. Şii en modasıdır, çünkü modaya uğraşmak için uğraşmaz. İkea paketini taklit eden Balenciaga çantası, ikna edilmiş faşistte bir alay gibi görünmüyor, çünkü Gvasalia tarafından öncelikle modern kent ortamına çok iyi uyum sağlayan işlevsel bir aksesuar olarak icat edildi.
“Her ne kadar ciddi bir marka olarak Vetements mevcut olsa da, yine de çok fazla takılma fırsatım oldu” dedi Demna, yukarıda belirtilen röportajda, “Neredeyse her zaman, cesaret uğruna değil, çünkü bu kıyafetler tüm kapıları açtığı için üniformalı gardiyanlar giydim. ve herhangi bir kulübe ve partiye gidebilirim. Hiç bir sırada durmadım ve giriş ücreti ödemedim. "
Romen Öncesi zamanların eski, “gerçek” modası taraftarlarının tasarımcıların yaratıcılarının artık yüksek saygı duymadığından, koleksiyoncular üzerinde stilist olarak çalıştıklarından nasıl şikayet ettiklerini duymak alışılmış bir şeydir. Gerçekten de, günümüzde moda markaları çoğu zaman belirli şeyler satmıyor, atmosfer, ruh ve katılım. Ancak bu estetik görelilik aynı zamanda metamodernizmin oldukça açık bir işaretidir: kişisel, duyusal biçimlere kamuoyu ve tüketici soruşturması objektif gerçeklerden ve maddi nesnelerden çok daha etkilidir.
Calvin Klein 205W39NYC markasının Raf Simons rehberliğinde yürüttüğü sessiz pazarlama devrimi çok açıklayıcı. 2017/18 sonbahar / kış sezonu için yapılan kampanyanın resimlerinde, yeni ilan edilen koleksiyonların yanı sıra, arka planda, öncekinden olanların da olduğu görülüyor. Bu eşi benzeri görülmemiş ve bir nedenden ötürü neredeyse farkedilmemiş bir teknik, moda pazarlamasının gelişiminin bir sonraki aşamasını oldukça ayrıntılı bir şekilde belgelemektedir: (vintage ile karıştırılmaması gereken) resmen yeniden metamodernist modasının önemli bir bileşeni haline gelmekte ve şu anki en fazla araştırmak zorunda kalacağımız anı bulmak Prada, Helmut Lang veya Martin Margiela'nın uzun arşivleri.
Neologomania, modada toplumsal cinsiyet erozyonu ve pornografikleşmesi, lüks ve lüks enstitüsünün yıkımı, sokak stilinin hegemonyası ve 90'ların kült süpermodellerine meydan okuyan instamodel fenomeni, siyasal modanın demokratikleşmesi - modernliğin tezahürü, modernliğin tezahürü, modaya dair tezahürlüğü üzerine başarılı olacak. Ve bu defile devam ediyor.
resimler: Gucci, Prada, Balenciaga, Calvin Klein
