"Garaj" Küratörü Ekaterina Inozemtseva favori kitapları hakkında

UZUN ZAMAN İÇİN WONDERZINE'DA SABİT RUBRİKLER VARKızların favori kıyafetleri ve eşit favori kozmetiklerinden bahsettikleri yer. Şimdi, gazetecilere, yazarlara, akademisyenlere, küratörlere ve başkalarına edebi tercihleri ​​ve kitaplıklarında önemli bir yer tutan yayınlar hakkında sormayacağımız yeni bir dizi başlatıyoruz. Bugün konuğumuz Garaj Çağdaş Sanat Müzesi'nin uluslararası programlarının küratörü Ekaterina Inozemtseva.

Garip bir şekilde, çocukların okumasıyla ilgili nostaljik hatıralarım yok, ancak ailenin efsaneleri dışında çılgınca okumayı öğrendim. Neredeyse büyülü nesnelere dönüşen iki rezerve kitabım vardı, çünkü bu kitaplardan ayrılmak kesinlikle imkansızdı - bunlar Olesha'nın Üç Şişko Adam'ı ve büyük, inanılmaz gri renkli Janusz Korczak, Kral Matius I. Son sekiz yıldan beri beni korkuttu, her seferinde mutlak bir korku durumuna geldim, sayfaları çevirdim, okudum bile değil, sadece tek bir çocuğun resimlerine baktım - kocaman gözleri olan kral. Annemin Tsvetaeva ve genel olarak tüm Rus gümüş çağı ile olan ilgisini açıkça hatırlıyorum: Bana kalbi Khodasevich, Selvinsky, Northerner, tabii ki neredeyse Tsvetaeva, Mayakovsky. Şiirsel metnin ritmik hissinin oradan, şiirin doğal bir birlikteliğinden ve günlük yaşamın gidişatından geldiği anlaşılıyor.

Sonra her şey en hızlı şekilde gerçekleşti, böylece Moskova Devlet Üniversitesi filoloji bölümünde, Romano-Germanic şubesinde görev aldım. Uzmanlığım da oldukça erken ve oldukça kesin bir şekilde belirlendi: parlak Juliet Chavchanidze sayesinde, tüm filolojik ve akademik hayatım 18. yüzyıldan kalma Alman edebiyatıyla meşgul oldum. Sonuç olarak, tüm bunlar benim için çok önemli olan insanlar arasında, en ilgisiz, gerçekten akademik atmosferde benim bölümümde verilen bir tez ve bilimsel dereceye dönüştü. Genel olarak, biraz daha erken yaşlardayken, filoloji alanındaki yabancı edebiyat bölümü tamamen benzersiz bir olguydu: en özgür, güçlü, cesur öğretmenler ve profesörlerle, muazzam insani bilgi katmanlarını yeniden keşfeden, bize ilgi uyandıran ve “yeni dönüştürülen” olan. Sadece hatırlayın Karelsky, Dmitriev, Kosikov!

Aslında, zaman ya da enerji bulduğum ya da özel bir durum yarattığım bir meslek olarak okuma hakkında konuşmakta zorlanıyorum: İsterseniz, herhangi bir koşulda sürekli okurum, yani profesyonelce travma geçiriyorum. Çok sık bir kalemle. Üç yabancı dilde okudum, herhangi bir seyahat ya da iş gezisi düzenli bir hacme dönüşüyor. Tabii ki kırıklarım kitap. Bir keresinde, gözlüklü kütüphane dolaplarının (toz - ana düşman!) Satın alınması için çok fazla para ve çaba harcandı, tabii ki en azından 5-7 yıl, çıkarılabilir raflarla. Çünkü sergi katalogları kural olarak hiçbir yere uymuyor.

"Weaver ve Vizyon"

Mikhail Yampolsky

Yampolsky okumak, kendi akademik dilin, acı verici keşfinin edinilmesine denk geldi. Aynı açıklığı, kültür tarihindeki gerçek ile özel bir ilişki, onunla özgür, ancak motive olmuş bir muamele istedim. Mantıksal yapıların mimari uyumuna hayran kalarak, bu kitabın ayrı bölümlerine inanıyordum. Bu kitaptan sonra ve ona geri dönme sürecinde, benim tutumum da sanat tarihine doğru değişti, o zamanlar ortadan kayboldu, birinden diğerine geçiş sırası. Sanırım, "Weaver ve Vizyon" sayesinde bir insan, kültür tarihinin en farklı olaylarına karşı özel bir duyarlılık oluşturabiliyor, onları yaşamsal bir deneyim, ani bir deneyim olarak algılayabiliyor.

"Yakup'un Odası"

Virginia Woolf

Wolfe, hevesle okudum, hemen hemen her şeyi ve tabii ki günlükleri. Bu kitabı, hepsi çanta içinde yıpranmış olan popüler ABC Classics serisinden çektik. Bu kitaplar oldukça ucuzdu - sadece öğrenci bütçesinin altında. Benim için Wolfe - diğer 3-4 yazarla birlikte - koşulsuz nesir, dili gerçekliğin yapısını değiştiriyor, karmaşıklaştırıyor, bir tür kıvrımlar, saldırılar ve duraklamalar düzenliyor.

"Üç Van Lun atlayışı"

Alfred Döblin

Bu, elbette, profesyonel ilgiyle ilgili olarak, çevirmenlerin titanik çalışmaları hakkındadır, çünkü bu Döblin’in en zor metinlerinden biridir. Viskoz, viskoz, onunla savaşmanın faydası olmadığı için ritmini yakalamanız ve kelimenin tam anlamıyla fiziksel olarak yeniden yaşamanız gerekir. Ayrı ilgi, bu kitapla ve mükemmel Almanlar Nina Pavlova ve Alexander Markin tarafından hazırlanan önsöz ile ilgili yorumlarla ilişkili. Markin’in günlüklerinin Zaten Sütun’da yayınlanıp yayınlanmadığını hatırlamıyorum, ancak Ergen telaşındaki Avusturya’nın yanlış anlamasını paylaşan Untergeher dergisinin sadık bir anonim ve Bernhard’ın korkunç bir hayranıydım. Ve Markina.

"Sık. Tarihi Şiirler ve Hermeneutik"

Aleksandr Mikhailov

Alman, müzikolog, sanat tarihçisi, Heidegger’in tercümanı Alexander Mikhailov, hiç tanımadığım, benim için mutlak rakamlardan biri. Bu kelimenin tam anlamıyla mutlak. Bu muhtemelen Rus insanlıklarındaki en önemli fenomen, küresel bir rakam. Metinleri ile birlikte vahiy kitlesi, keşifler, bir mucize deneyimleri, hayranlıkla ilişkili. Bugün neredeyse imkansız görünen bilgi türü ve yetkinliği gösterdi; Çalışmaları yaklaşık, yanlış, keyfi veya rastgele varsayımlar içermez. Mihayloviç orantılı ve kahramanlarına göre ölçeklendi, çünkü tecrübesi çok güçlü, bazen acı verici.

"Günlükler ve harfler"

Nikolay Punin

Bu kitap uzun zaman önce bibliyografik bir nadirlik olmuş gibi görünüyor. Ona İsrail'den getirildim ve o zamandan beri ona çok değer veriyorum. Punin-Akhmatova'nın aşk hikayesine daha az ilgi duyuyordum, ancak kitap güzel fotoğraflar içeriyor ve doğal olarak tüm yazışmalarda bir aşk epistolar türü örneği var. En parlak Rus sanat tarihçilerinden ve müze çalışanlarından biri olan Nikolai Nikolayevich Punin’in akıl yürütme şeklini ve hareket tarzını hissetmek benim için çok önemliydi.

"Kaderin bıraktığı bir sürü arkadaş"

antoloji

Anlaşılan, Alexander Vvedensky'nin bir şiir koleksiyonu yerine harika bir sayfa içeren bu kitap, aynı “bibliyografik nadirlikler” satırından geçiyor. Bu sayfada, "mevcut baskı basılmaya hazırlandı" bile olsa, A. Vvedensky'nin varisinin telif hakkını temsil eden V. Glotser'ın yayınlanması imkansız şartlar koyduğu açıklandı. İlk defa, yayınlanan bir Harimler, Lipavsky, Druskin Oberiuts metinleri bir antoloji biçiminde Vvedensky'nin yokluğunda neredeyse öksüz görünüyordu. Bununla birlikte, bu, bu kitabın yayınlanması gerçeğinin önemini ve önemini reddetmez: onun sayesinde, Lipavsky'yi keşfettim.

"Ilya Chashnik"

Vasily Rakitin

Kelimenin tam anlamıyla, Avangard Rus sanatçılarına yönelik profesyonelce hazırlanmış monografların yayınlandığı Rus Avangard yayınevinin (RA) ortadan kaybolmasına yas tutuyorum. Örneğin, Rus örgün okulun ilkelerini izleyen Vasily Rakitin'in gerçekleştirdiği Ilya Chashniki, bizi belli belirsiz sanatsal eleştirilerden ve tartışmalı sonuçlardan kurtaran, dikkatlice doğrulanmış gerçeklerden oluşan bir sistem sunarak kendini yansıtma ve özel bir okuma keyfi türü sunuyor.

"Bir koleksiyoncu anıları"

Giuseppe Panza

Dolapımda ve yaşamımda oldukça önemli bir yer (fetişizm hakkında konuşmuyorum) sergi katalogları ve sanatla ilgili sonsuz kitaplarla doludur, ancak bu kategoride sevilenlerin listesi tamamen farklı bir türe dönüşür. Bu nedenle, burada parlak bir adamın, ustaların, koleksiyonerlerin ve olağanüstü bir Amerikan sanat koleksiyonunu toplayan İtalyanların anılarını görebilirsiniz. Gerçekten bu kitabın Rusça olarak ortaya çıkmasını istiyorum, çünkü bu bencilce olmayan aşkın büyüleyici bir hikayesidir.

"Rus balesi hakkında konuş"

Pavel Gershenzon, Vadim Gayevsky

Kalp boşluğu ve metinden fiziksel zevk. Bilgilerini sınırsız ikna eden bilenler ve bazen de kibirleri. Daha çekici bir kombinasyon bulmak zor.

ARTEMPO

Resmi olarak, bu Hollandalı antika ve koleksiyoncu Axel Wersworth tarafından düzenlenen üçlemenin sergi kataloğunun ilk kısmı. Esasen - Uzun yıllar boyunca bir model haline gelen ve çok sayıda taklit ve epigone sürümü üreten harika bir sergi. Benim için mekanı algılama ve görsel yazışmalar oluşturmada kilit bir deneyim olduğu ortaya çıktı. Katalog, serginin kendisi ve eşlik eden yayın senkronize edildiğinde benzersiz bir örnektir. Açıklamıyor, yorumlamıyor ve iki boyutlu alanda sergilemeye devam ediyor.