Vücut sanatı hakkında 10 renkli albüm ve kitap

Vücut sanatı sıklıkla neden olur şüpheli dernekler (hayvanların altındaki çocukların yüzleri en olumlu olanlardan biridir), ancak bu alanda pek çok değerli eser ve sanatçı var. Vücut sanatının tarihine dalmak ve modern sanatçıların nasıl kullandığını öğrenmek isteyenler için hangi kitapların okumaya değer olduğunu söyleyeceğiz.

Dekorlu Cilt: Dünyada Bir Vücut Sanatı Araştırması

Temel bilgilerle başlayalım. Vücudun dünyanın farklı yerlerinden birçok kabilesindeki resimler, anlam taşıma ve kılık değiştirme ve avlanma gibi gündelik işlere yardımcı olmaktan öte bir dekorasyon işlevi görmedi. "Dekorlu Cilt" te, kitap tasarımcısı Karl Groning, hem Taş Devri hem de modern zamanlardaki giyilebilir tasarımların tarihini araştırdı; yani bin yıllık bir tarihe sahip görüntüler sayfalara lensin içine girdi. İşi tamamlamak için Groning, belirli kalıpların, dövmelerin ve kıtlığın önemine ışık tutan sanat tarihçilerini, etnologları ve arkeologları çekti.

Kapalı: Bir Çalışma Grubu

Biçim açısından pahalı ve etkileyici parlak bir albüm olan Jen Seidel kelimenin tam anlamıyla bütün dünya tarafından atıldı: yayınını düzenlemek için, yazar kitle fonlaması kampanyası başlattı. Yeterince para getirdi ve bu yıl dünya sonunda her zamanki anlamıyla (vücudun giydiği bir karnaval kostümü) 150 sayfalık vücut sanatı fotoğraflarından oluşan bir koleksiyon ve Seidel'in bu sanatı nasıl gördüğüyle ilgili açıklamalarını gördü.

Vücut sanatı

İlk defa değil, Cambridge Üniversitesi Arkeoloji ve Antropoloji Müzesi'nin direktörü Nicholas Thomas, tarihi kitaplar yayınlıyor; "Beden Sanatı" dördüncü. İçinde vücut sanatı en geniş anlamıyla görülür: Sovyet cezaevi dövmelerinin yorumları, Harlem sürükle toplarının açıklamaları ve Afrika kabilelerinin geleneksel çizimleri ile birleştirilir. 180 gösterim hacminde (hemen hemen her sayfada), ancak belirli bir alt kültürün estetiğinin semantik analizine daha az dikkat edilmez.

Konuyu Gerçekleştiren Vücut Sanatı

Tarihçi Amelia Jones, beden sanatının gelişiminde oldukça dar bir zaman dilimine dikkat çekti: Tarih ve sanat profesörleri tarafından övgüyle karşılanan "Vücut Sanatı / Konuyu Gösterme" adlı bilimsel çalışma, 1960'larda başlıyor. Bununla birlikte, Jones konsept üzerinde en geniş anlamıyla çalıştı ve yalnızca vücuttaki çizimleri değil, aynı zamanda çağdaş sanatçılar tarafından kullanılan diğer vücut değişikliklerini de analiz etti.

Vücut Boyama: Joanne Gair'in Başyapıtları

Vücut sanatının en ünlü sanatçılarından biri olan Joan Geir, günümüzden ayırt edilemeyecek boyalı bir kılıkla poz verdiği Demi Moore ile Vanity Fair'in kapağının ardından ünlü oldu. Sanatçıların çalışmalarını takiben hemen hemen her parlak dergiye girmiş, birden fazla müzik albümü reklamı yapmıştır. Gair'in sembolik eseri yirmi yıllık bir çalışma ve “Vücut Boyama” ye girdi.

Boyalı Canlı: Craig Tracy'nin Güzel Sanatlar Resim Sergisi

New Orleans'lı sanatçı Craig Tracy, yalnızca vücut sanatına adanmış dünyanın ilk galerisini yönetiyor. “Boyalı Canlı” - eserlerinin Tracy'nin tüm yaklaşımlarına uymaya çalıştığı ilk koleksiyonu. Sanatçının ilgisi tek bir stille sınırlı değil, kadın ve erkek bedenlerini gerçekçi ve kavramsal bir şekilde dönüştürmeyi tercih ediyor.

İnsan Tuvali: Dünyanın En İyi Vücut Resmi

The Human Canvas'ın yazarı, “Sanatçının kendini tümüyle içine koyduğu bir resim hayal edin ve sonra şarkı söylemesini, dans etmesini veya bağırmasını istedi.” Belki de, bu iki satırda beden sanatının bütün özünü ifade etmeyi başardı. Carala Barendregt, küresel beden sanat festivaline katılan dünya çapındaki sanatçıları, pankreas kanseri geçiren meslektaşları Brian Wulf'un şerefine bir albüm üzerinde çalışmaya ikna etti. Kitap satışlarından elde edilen fonların bir kısmı Wolfe ailesini desteklemeye gidiyor.

Vücut boyama

Jane Hillbury, ebeveynler ve çocuklar, arkadaşlar, sevenler ve yabancılar arasındaki ilişkiyi, ışık şemaları ve vücut sanatının yardımıyla inşa edip tamamlar. Vücut Boyama'da, derleme ile ilgili diğer ciltlerden farklı olarak, olgunun erotik tarafına büyük bir yer verilir - en azından kitaptaki vücut yalnızca resmin bir taşıyıcısı olarak değil, tam teşekküllü bir öğe olarak görünür.

Sanat Tarihi: Güzel Sanatlar Vücut Boyama

New York'un DenArt vücut sanat stüdyosu DenArt'ın kurucusu Danny Setiavan, ünlü resimleri modellerin gövdelerine koydu ve hepsini elektronik kitap şeklinde sardı. "Yıldızlı gece" den "Hafızanın sürekliliği" ne kadar 70 görüntü "tuvalin" özelliklerini özümsemek ve tamamen alışılmadık bir biçimde sunmak için formuyla (ve kazanmak ve kaybetmek) etkileşime girmeye zorlanır. "Sanat Tarihi: Güzel Sanatlar Vücut Boyama" adlı albüm, koleksiyondaki diğerlerinin aksine, ücretsiz olarak alabilirsiniz - yazar kasıtlı olarak kamuya açık bir şekilde ortaya koydu.

Mehndi Tasarımları: Geleneksel Kına Vücut Sanatı

Son zamanlarda, kına resim anlamıyla yüklü olmayan dövmeleri taklit etmek için kullanılıyor, ancak mehendi tam olarak iletişim için bir resim olarak oluşturuldu. Aslında, kına desenlerinin özelliklerine göre, biri Hindistan, Afrika ve Orta Doğu halklarının kültürel ve dini geleneklerini keşfedebilir. "Mehndi Tasarımları: Geleneksel Kına Vücut Sanatı" yazarları bunu aldı: geleneksel olarak ellere, ayaklara, alnlara ve vücudun diğer kısımlarına uygulanan bir buçuk yüz çizim seçtiler ve onlara kısa yorumlar verdiler.