Paris Moda Haftası'nda olan en iyi şey

Olesya Iva

ŞUBAT VE BAŞLANGIÇ - SICAK ZAMAN Moda endüstrisi için: Birbiri ardına, 2016'nın gelecekteki sonbahar ve kış koleksiyonlarını gösterdikleri ana moda haftası. Milano, New York ve Londra'daki haftaların en ilginç gösterileri ve anları hakkında zaten konuştuk. Şimdi moda endüstrisi için anahtar gösterilerin yapıldığı Paris'te olanların en iyisini hatırlamanın zamanı geldi. Gerçekten olağanüstü olanları ve bunun bizi nasıl etkileyebileceğini anlatıyoruz.

Birahanede Chanel'i göster

Chanel, her mevsimde en spekülasyonu gösterir: gösteri geleneksel olarak abartılı süslemelerle düzenlenir, ancak bu süre zarfında - moda editörleri, alıcılar ve müşteriler yalnızca tahmin edebilir. Geçen sezon Grand Palais, Chanel Bulvarı'na yeniden inşa edildi ve gösteri bir feminist miting biçiminde gerçekleşti. Şu anda, Grand Palais Parisli bir brasserie haline getirildi ve bu süslemeler, yeni sonbahar-kış koleksiyonuna retrostatistik açıdan mükemmel bir şekilde yaklaştı.

Ev modası için ikonik tüvit eşyalara ek olarak, Karl Lagerfeld ceketler, trençkotlar ve üç boyutlu 3B elemanlı çantalar, maksi etekler, delikli ceketler ve çok katmanlı bluzlar sergiledi. Şovda genişlemiş pantolonlar, kadife ve chokers göründü. Chanel ceketi (Moschino yönünde belirgin bir selam) ve ayrıca geniş cepli trikoların bulunduğu çantalara dikkat edilir. Gösterinin sunulmuş olması ve bu sezonun sıkça yaşandığı birkaç erkek imgesi dikkat çekicidir. Örneğin, erkek modeller New York'taki Rodarte şovunda ve Milan'da Gucci'de belirdiler; Paris’li Valentino şovunda Ben Stiller ve Owen Wilson’un etkileyici görünümünden bahsetmediler.

Galliano için Maison Margiela için ilk yayınlanan gösteri.

"Galliano evi ele geçirdi" - bu yeni koleksiyonla ilgili makalelerin adıydı. Ve John Galliano'nun, sonunda ve geri dönüşü olmayan şekilde Maison Margiela balosunda hüküm süren bu şov ile açıkça ortaya koyduğu doğrudur (hatırladığımız gibi, moda şirketinin adından, kurucusunun "Martin" ismini attılar). Muhtemelen, rol, dünya eleştirmenlerinin çoğunun John'un MM için ilk moda koleksiyonunu memnuniyetle karşılaması ve bunun da tasarımcıya özgüvenini katması gerçeği ile oynadı. Öyleyse, ikinci kadın koleksiyonunda - hazırlayıcı - birçok Galliano ve son derece küçük Margiela'yı gördük. Pat McGrath tarafından palyaço neon makyajı ve sunumun genel tiyatrosu vardı.

Eski Margiela'dan bu ayakkabılar hariç, devrik ayakkabılar, bükülmüş dikişler, eldivenler, evleri hatırlatan, özel dekorasyon, viskoz ve yapışmış kumaşlarla yapılan deneyler dışında miras kaldı. Ancak onlarla birlikte şirkette kadife, askeri formun unsurları, Viktorya dönemine ait kılıflar, pullar, leopar ve yılan derisi, yüzmeler ortaya çıktı - aslında, gelecek sezonun eğilimlerinin oluştuğu her şey, bu yüzden Galliano şanslıydı.

Gösteriyle ilgili en son hatırladığım şey Galliano'nun gösterinin finalinde çıkacağı umuduyla hızla çırpılmasıydı. Ancak, evdeki eski anonimlik günlerinde olduğu gibi, kimse selam vermedi. Galliano'nun yeni işyerinde meşgul olmasına rağmen, Bill Gatten kişisel markasına dahil oldu. Ve söylemeliyim ki, John Galliano en iyi ellerde değil: yeni koleksiyon hiç başarısız oldu.

Givenchy fuarında stilin zaferi

Modanın imajı hareket ettirdiği bir çağda yaşıyoruz, bu da yetenekli bir tarz. Mükemmel bir stilist, en vasat kıyafetleri bile aşamalı olarak uygulayabilecektir. En çarpıcı kanıt, Saint Laurent'deki Edie Slimane fenomenidir: Birincisi ve her şeyden önce tasarımcı değil güçlü bir stilist. Gucci'nin yeni yaratıcı direktörü Alessandro Michele yolunda ilerliyor ve İtalyan evin başarısı ve satışlarda hızlı bir artış olacağı görülüyor.

Ricardo Tishi, aynı trende atlamaya karar verdi, FKA dal konserlerinden ödünç alınmış gibi, evin tarzında geleneksel cinsel ve abiye gösterilerini aydınlattı. Evet, bu teknik, yenilikçi olmaktan uzak, geçen yıla göre, ancak Paris Moda Haftası'nda rezonansa neden oldu. Bu yüzden, makyaj sanatçısı Pat McGrath ve ekibi modellerin yüzlerini taş, masif küpeler ve burun süsleri ile süsledi. Sessizlik fikri Meksika kolasından ödünç aldığını söylüyor, ancak aslında çok daha erken ortaya çıktı. Yüz halkalı modeller tarafından çerçevelenmiş örgüler ve ıslak teller yoktu. Şimdi Hels-Ready'nin favori tarzı, kitlelere, kesinlikle de alt kültürün derin hoşnutsuzluğuna bir kurşun sıkacak.

Louis Vuitton fuarında saç çeşitliliği

Modern stilistlerin kazandığı zaferin bir başka örneği, Balenciaga'daki çalışmalarından bu yana yetenekli W Magazine editörü Marie-Amelie Sauve, Nicolas Ghesquière'nin asistanı olan Louis Vuitton gösterisi. Saygın bir evin koleksiyonu pembe saçlı, darmadağınık patlama, afro saç modelleri, kıvırcık saçlı, kızıl saçlı, sarışın, esmer, sıfıra traş, kısa ve uzun saçlı kızlarla temsil edildi. Şovun cesur yaklaşımı için olmasaydı şovun bu kadar muhteşem olacağı pek olası değildi. Louis Vuitton koleksiyonunun kendisinin son derece basit ve giyilebilir olduğu ortaya çıktı: kürk mantolar, mini etekler, sivri uçlu ayakkabılar, kayak ceketleri, tüvit ve taklidi, çok renkli kıyafetler, broşlar, havacı gözlükleri ve ayrıca kutular şeklinde çantalar.

Şovda Yeni Cinsellik Christian Dior

Christian Dior için yeni Raf Simons koleksiyonu evdeki çalışmaları için en ticari ilan oldu. İlk görüntüler oldukça basitti: küçük siyah bir elbise, bir kazak ve kısa bir etek, bir ceket ve bir balıkçı yaka. Böylece, Raf bir kez daha, moda haftalarındaki tüm şovların genel fikrini - giyilebilirlik - ana hatlarıyla belirtti. Son zamanlarda piyasaya sürülen “Dior and Me” filminde gördüğümüz ikinci önemli nokta: Rafa'nın modaya uygun giyilebilir olması ve bu moda fikirlerini devam ettirmesi ve hatta yeniden yaratması için çok önemlidir. Böylece, ilkbahar koleksiyonu koleksiyonu, 70'lerin David Bowie ve psychedelics'ine ayrıldı ve yeni hazırlayıcı koleksiyonunda, Raff, aynı temalar, fikirler ve siluetlerle çalışmaya devam etti.

Raf ayrıca bugün hem yeni hem de cesurca nasıl yeni bir cinsellik gibi göründüğünü açıkça gösterdi. Lateks elbise lakonik elbiselerle, obtyagda psychedelic taytlarla - pastel renklerle laconic katlarla, kesikli eteklerle - mütevazı gömleklerle birlikte bulunur. Ayrıca, Raf klasik fütürizm temasına değdi, klasik kesim gibi şeyler gösterdi, ancak parlak plastikle kaplanmış bir ağdan dikildi.

Balenciaga fuarında Retrofuturism ve Lady Gaga

Milano'daki Prada şovu, açıkça ve gelecek yılın en önemli trendlerinden biri olacak olan retro-fütürizmin geri dönüşü hakkında konuşmayı mümkün kıldı. Paris'te Raf Simons ve Nicolas Ghesquières bu tarzda çalıştı. Ancak, Alexander Wang, en parlak şekilde yorumladı. Bir yandan, koleksiyonundaki siluetlerin birçoğu, silindir katlarından kıyafetlere, varillere kadar, doğrudan Balenciaga 50s evinin arşivlerinden ödünç alındı. Öte yandan - besleme ve malzemeler (metal halkalar, kırmızı tüvit) her şeyi modern ve alakalı hale getirdi.

Bu şovda stilin de rolü vardı: Klasik, feminen tüvit ve yünlü şeyler düz bir sırayla kaba botlarla ve devasa inci manşet küpelerle birleştirildi. Garip detaylara da dikkat çekildi: tekneler kürkle süslenmiş, yakalar kayış şeklinde yapılmış, kılıçlar şeklindeki broşlar da kat ve eteklerle süslenmiş ve çantalara ve kıyafetlere torbalar püskürtülmüş gibi görünüyor. Asıl mesele Lady Gaga'nın podyumunda ortaya çıkmasıydı: Pop diva sahnelerin arkasından ortaya çıktı ve podyumu salondaki konuk alanı yönünde kirletti.

Rick Owens ve Undercover'ın şovundaki maskeleri

“Vücudumuz bizim kalemiz,” Rick, tamamen kesilmiş şeylerden oluşan yeni bir anıtsal koleksiyondan bahsetmek istedi. Dekoratif pulların markanın tarihindeki ilk kullanımı şaşırtıcıydı. Ancak, modellerin yüzlerinde altın ve gümüş çatlak maskeleri olan gösteriyi hatırlıyorum. Onlarda, kızlar eski tiyatronun heykelleri ya da oyuncuları gibi görünüyorlardı.

Undercover markasının yaratıcısı Jun Takahashi daha da ileri gitti ve gösterisine sosyal bir bağlam ekledi. Bu yüzden, modeller podyum üzerine, plastik cerrahın ofisindeki ürpertici plastik maskelere bastılar. Kızların yüzleri, sanki rinoplasti yapmıştı, sanki dudak ve elmacık kemikleri şeklini değiştirmişlerdi. Markanın kıyafet modellerinin çoğunun saygın kadınlar için tasarlandığı göz önüne alındığında, alt metin kararsız değil, üçlü idi. Style.com’un doğru bir şekilde belirttiği gibi, “genç kızların gençliklerini yeniden kazanmaları için ameliyat geçirmiş olgun kadınlar gibi göründüğü görülüyordu.”

Makyaj çeşitleri Сéline

Céline için Phoebe Failo'nun yeni koleksiyonu, coşku fırtınalarına ve eleştirmenler arasında olumlu eleştirilere neden oldu. Phoebe, yeni terzilerin teknikleriyle (birçok şey kasıtlı olarak "bitmemiş") ve materyallerle (holey yün) çalışmak konusunda sadık kaldı. Tasarımcı, tüm yeniliklerle giyilebilir bir koleksiyon sergiledi ve bir kez daha modern bir kadının zamanın ruhunu nasıl gördüğünü ve hissettiğini gösterdi. Konforlu ayakkabılar, pratik alışveriş çantaları ve omuz çantaları, hayvan baskıları ve siyah-beyaz aksesuarlar, keten tarzda laconic elbiseler ve gece elbiseleri, diz altındaki gömlekler ve etekler, örme elbiseler ve tulumlar var. Gösterinin bir diğer önemli nokta - çeşitli makyaj. Her model, belirli bir kıyafet için uygun, bireysel bir makyaj yapıldı. Böylece Phoebe, işlerinin evrensel bir yaklaşım değil, bireysel olabileceğini gösterdi.

Kenzo şovunda mobil sahne

Koleksiyonda çalışan Kenzo yaratıcı yönetmenleri Carol Lim ve Umberto Leon, gösterideki görüntülerin Instagram'da nasıl görüneceğini önceden tahmin ediyor. Geçen sezon, gösteri farklı dillerde tebriklerle büyük ekranların yayınlandığı bir patenci parkında düzenlendi - sonuç olarak, neredeyse en çok video Kenzo'dan o haftaya yüklendi. Bu yıl, şov boyunca modellerle birlikte hareket eden mobil holografik süslemeler oluşturdular. Yapılar Wi-Fi ile kontrol edildi.

Koleksiyonun çekirdeği açık hava etkinlikleri ve tabakalaşma için şeylerdi: anoraklar ve pançolar, midi etekleri ve düz kesim pantolonlar, açık elbiseler ile hacimli ceketler ile birleştirildi. Tasarımcıların söylediği gibi, eğer bir battaniye müşterisinin eline düşerse, kolayca etek veya ceket yapabilir. Arap usulü başın etrafındaki yara ve kapaklara dikkat edilmelidir. Parlak baskılara sahip giyilebilir ve ticari eşyaların yanı sıra parlak baskılara sahip Kenzo için geleneksel olmayanlar: ışık pilili etek ve pantolon takım elbise.

Jacquemus, Lemaire, Akne ve Saint-Laurent şovlarında göğüsler

Bir ay önce herkes Rick Owens şovunda kemer altı çıplak modelleri tartışıyorsa, Paris Moda Haftası'ndan sonra kadın koleksiyonlarında şovlarda meme uçları denilen anlar vardı. Jacquemus, Acne ve Saint-Laurent tarafından yapılan bir gösteride çıplak göğüsler ışıldıyordu, algı sorununu ve kamuoyunu açığa vurma hakkını arttırdı. Lemaire, büyük oranda, figürü gizleyen hacimli şeyler gösterdi, ancak "göğüs çantaları" koleksiyonuna dahil edildi - bir kadın büstü şeklinde çantalar. Bu konuda en ilginç olanı Jacmus'un gösterisiydi. Göğsünü açığa çıkaran en yayları dahil etti. Bununla birlikte, koleksiyonu aynı zamanda tasarım fikirleri açısından da ilginçtir. Yeni sezonda, kavramsallaştırma ile çalışmaya başladı ve onun kararına göre, Maison Margiela oldukça yanlış bir yaratıcı yönetmen aldı. Böylece, Jacmus, kıyafetlerin gerçeküstü detaylarıyla birlikte, kesimin deformasyonuyla uzaklaştı. Şaşılacak bir şey yok, çünkü tasarımcı COMME des GARÇONS ile deneyime sahip. Modeller podyumda yalınayak yürüdü, yüzleri ya karton maskelerle kaplandı ya da başka portreler tarafından boyandı. Giysilerdeki kesimlerden ve eşyaların siluetlerinden de bahsetmeliyiz: bir çocuk tarafından kartondan kesilmiş figürler gibi görünüyorlardı. Ne yazık ki, Jacquemus çıplak göğüslerin gösterisindeki video görünmüyor: kayıt YouTube tarafından sansürlendi.

Fotografiz: Getty görüntüleri