"Pahalı, yurtsever, çirkin": Neden Rus modasıyla gurur duymalısınız?

Moda ve kültür ile ilgili olarak "Sovyetler-sonrası" tanımı Son yıllarda Batı'da popülerliğin sağlam bir garantisi haline geldi. Küresel moda topluluğu hem Ukraynalı tasarımcıları hem de Gürcistan pazarını yakından takip ediyor. Belki de en çarpıcı olaylardan biri Rus tasarımcı Gosh Rubchinsky'di - sadece adidas ve Burberry ile işbirliği yapmakla kalmadı, aynı zamanda ana yabancı medyanın temsilcilerini Kaliningrad, St. Petersburg ve Yekaterinburg'daki gösterileri için Rusya'yı dolaşmaya zorladı.

Lumpen ajansı sayesinde (modelleri Rubchinsky'nin gösterilerine katılıyor) Rusya, standart olmayan güzelliklerin önemli bir ihracatçısı olmaya devam ediyor - geleneksel ideal modellerle birlikte, sıradan Rus erkek ve kızlarının yabancı gösterilerde gittikçe daha ilginç yüzleri ortaya çıkıyor. Aynı zamanda, Rus modası yorulmadan evde eleştiriliyor. Sadece kanepe analistleri değil, aynı zamanda endüstri profesyonelleri de - gazeteciler, stilistler ve alıcılar - her şimdi ve sonra ustaca dikkat çekiyor: "Her zaman olduğu gibi her şeye sahibiz." Bu ifadenin doğru olup olmadığını anlıyoruz.

Orada değilsin

Moda dünyası bir fikir krizi yaşıyor, moda evlerinde tasarımcıların histerik düzenlemeleri olağan hale geldi. İki haftalık bir farkla Off-White'ın yaratıcısı Virgil Ablo, erkekleri Louis Vuitton'da sıraya sokmaya çağırıldı ve Ambush'un kurucu ortağı Yun An, Dior Homme'deki kuyumculuk bölümüne başkanlık etti. Bu bağlamda, Rus tasarımcıların popülaritesi oldukça doğal, geçmişini yeniden düşünmeye bağlı fikirlerle tam olarak değerli oldukları ortaya çıktı.

Rus modasının gücü kültürel kökleri olan bir oyunda. Breaking Dawn ve Ulyana Sergeenko gibi kutup markaları bile bu ortak özelliği göstermektedir. İkincisi, Sovyet film yıldızlarının ve otantik teknisyenlerin (örneğin, ilk olarak Vologda lace) gençlerden ve 90'lardan gelen görüntülerden ilham alıyor. 2012 yılında, Gosha Rubchinsky'nin fikirleri, tasarımcı ve tasarımcı Comme des Garçons'un kurucusu Ray Kawakubo'nun kocası ve iş ortağı Adrian Joffe ile ilgilendi. Tasarımcının holdingle olan işbirliği sayesinde dünyadaki en ünlü erkek markalarından biri ortaya çıktı. Tabii ki, o zamana kadar Gosh zaten birkaç koleksiyon yayınlamıştı ve hatta genç moda tasarımcıları Fashion East'i destekleyen bir platformun parçası olarak Londra Moda Haftası'na katılmıştı. Ancak, büyük olasılıkla, ortaklık doğru dikişler ve karmaşık bir tasarım için can atmalarından dolayı değil, fikirler düzeyinde kuruldu. Anavatanlarında ciddi bir şekilde tıkanmaya maruz kalan Rubchinsky'nin fikirleri, teknikleri ve kodları. 90'lı yılların bahçesindeki gençlerin Batı görüntülerini gösterme neden eleştiriler şaşırmıştı. Yurt dışındayken, Rubchinsky'nin koleksiyonlarını satın alırken, burada kendi kültürüne olan saygısından bahsettiler.

Rubchinsky'nin anavatanındaki fikirleri ağır tıkanmaya maruz kaldı. Batıya, 90'lı yıllardan itibaren bahçedeki gençlik imajlarını neden getirdi, eleştirmenler şaşkındı.

Batı'da popüler olan Gazinskaya ve Andrei Artyomov'un (Utanç Yürüyüşü) Rusya'da daha olumlu algılanması gerektiği anlaşılıyor - bu projelerin karmaşık çağrışımları yok. Tasarımcılar, üretim ve malzemelerin kalitesine güveniyor, daha erişilebilir markalarla başarılı işbirlikleri buluyor (Vika Gazinskaya, c & Diğer Öyküler koleksiyonu ve Reebok ile Walk of Shaeb ile bir koleksiyon yaptı), tanınabilir el yazısı sayesinde, hem Matchesfashion'da hem de tüm noktalarda alıcı buluyorlar. Dünya, üretim etiğine dikkat ediyor (Gazinskaya uzun zamandır moda pazarının bu ana eğilimini takip ediyor), bunlar dünyanın her yerindeki stilistler, blogcular ve pop yıldızları tarafından seviliyor: Andrei Artyomov’un işleri herkes tarafından giyiliyor, Royshin Murphy ile başlayıp Leandra Medin ile bitiyor. Fakat bu, evdeki sürekli eleştiriden tasarruf etmiyor. Örneğin, "Rus ve yabancı bir tasarımcının işlerinin fiyatı aynı olabileceği" iddiasıyla suçlanıyorlar.

Pazarın aksine

Bir zamanlar, hem Gosha Rubchinsky hem de Vika Gazinskaya, iddialı Rus tasarımcıları desteklemek için Mastercard sponsorluk projesi olan Cycles and Seasons'a katıldı. Bu proje kibar ve gerçekten faydalıydı - moda haftasının geri kalanı her zaman sadece ticari olaylardır. Rusya'da, projenin gelişimi için hibe almak imkansız, devlet tasarımcılara da ilgi göstermiyor: geçen yıl, örneğin, Miss Universe yarışmasının eski galibi ve bu alanda deneyimi olmayan TV sunucusu Oksana Fedorova, moda müzesinin müdürü olarak atandı.

Markaların kurucuları J.Kim, Şubat First, Nashe ve Outlaw Moscow "alt dünyalarını" yarattı - kendi markaları etrafında güçlü topluluklar.

Bu yüzden genç Rus tasarımcıları, kendilerini bağımsız olarak ilan etmeyi öğreniyorlar. Örneğin, kısa süre önce SHOWstudio tarafından düzenlenen bir yarışmada birkaç yıl önce kazanan Beslan'ın annesiyle veya Outlaw Moscow ile bir koleksiyon sergileyen Nestor Rotsen.

Aslında, tasarımcılarımız koşullara aykırı çalışıyor. Markaların kurucuları J.Kim, Şubat First, Nashe ve aynı Outlaw Moscow kendi “alt dünyalarını” yarattı - kendi markalarının etrafında güçlü topluluklar. Bu alt dünyaların gelişimini takip etmek çok ilginç. Markaların yaratıcıları için sadece kıyafetler önemli değil, aynı zamanda ürünlerini çevreleyen her şey: videolar, seyir kitapları, çekimler, bütün bir resim yaratan insanlar. Tasarımcıların ortakları, onlar için baskı boyayan tanıdık sanatçılar - sanatçı Lisa Smirnova ve February First gibi, ya da kitaplardan hikayeler anlatan arkadaş-fotoğrafçılar - Igor Klepnyov ve Zhenya Kim.

Ve bu tasarım?

Ülkemizde bile karmaşık bir tasarıma benzeyen markalar için yapar. Biri, eşyalarını neredeyse tek başına satan genç sokak markalarının yeni havuzunda sevinebilir. Bu, tasarım eğitiminin çok pahalı ya da çok özel olduğu bir ülke için önemli bir olgudur ve aslında hiç hafif sanayi yoktur. Ancak Goldmans veya narvskayadostava gibi markaların yaratıcıları kolay para kazanmak istemekle suçlanıyor - sık sık şu soruyu duyuyorlar: "Zaten tasarım olarak kabul edilen bir tişört tasarımını yazdırmak mümkün mü?"

Ülkemizde konvansiyonel olmayan modellerin neler yaşadığını hayal etmek daha da kolaydır: dünya moda haftasındaki tüm satışlarına Rus dili İnternet'teki yorumların eşlik etmesi eşlik eder. Örneğin, Lumpen ajansı modelleri, edepsizlik ve hatta hakaretlerle karşılanıyor: “Modelleri hala“ ucube ”diye adlandıran insanlar var - eğer internette bu gerçekleşirse, bu tür insanları engelleriz, görünüşü eleştiren son şey budur. Avdotya Alexandrova. Bununla birlikte, sıradışı Rus güzelliğini destekleyen daha fazla proje var. Örneğin, Sayı Yönetimi, beyinde ameliyat olan ve Gucci şovunda münhasır olarak kabul edilen bir model olan Oli Zapivokhina'nın çıkarlarını temsil ediyor.

Rusya’nın geleneksel olmayan modelleri daha da karmaşık: Dünya Moda Haftası’ndaki tüm satışlara Rus dili İnternet’te yapılan açıklamalara eşlik ediyor.

Rusya'da sağlam bir moda endüstrisi yok, burada yeteneklerini artıracak kimse yok. Gerçekleşmek için, yaratıcı insanların bürokratik ve endüstriyel cehennem çevrelerinden geçmesi gerekir. Ve sonra Rus alıcıların hoşnutsuzluğunu dinleyin: çok pahalı değil, vatansever değil, "çirkin". Yetenekli ve hırslı insanlar hayal kırıklığına uğrarlarsa - kamuoyunda, koşullara indirimler yapmaya hazır olmazlarsa, kargaşal olarak var olan bir sektörde ne olur? Yeteneklerinin ve fikirlerinin daha fazla talep göreceği yere giderler. Ama bu başka bir hikaye.

resimler: Utanç Yürüyüşü, KM20, J.Kim, Outlaw