Vücut kültürüKendinizi güzellik tarihinde nasıl bulabilirsiniz

Tüm kadınlar aynı odada aynı anda düşünün daha önce gördüğünüz - Marilyn Monroe'dan sıradan yolculara ve Tayland TV sunucusuna. Hepsinin insan olması dışında ortak hiçbir şeyleri yok. Ancak, beyaz bir Avrupanın gözüyle kavranmaya karar verilen güzellik endüstrisi ve sanat tarihi, haritaları karıştırmaya ve net bir standart vermeye çalışıyor, ne sizin ne de Angelina Jolie'nin bile karşılamadığı bir standart. Neden bu oluyor ve bu ulaşılamaz güzellik idealinin nereden geldiği büyük ve önemli bir sorudur. Güzellik bir zevk meselesidir: Eşlerin arkadaşlarının seçimini ve ünlülerin fotoğrafları altında kutup yorumları onaylar. Ancak, bedeninizle yeterli bir ilişki için, şimdiki ve geçmişte destek bulmak daha önemlidir: kısa (kanaatinize göre) parmaklar ve dolgunluk (sizin görüşünüze göre) uyluk bu gezegende bir başkasına zaten oldu, ve bu çözülemez bir dezavantaj değil, önemli ve gerekli bir durumdur. belirli bir biyolojik tip, habitat, soy ve sosyal grup. Bu desteği almak için genel sanat tarihinden daha iyi ve net hiçbir şey yoktur.

metin: Alice Taiga

İnsanların bedenlerini almak neden bu kadar zor?

Kıyafetlerin altına gizlenmiş ve fonksiyonel olarak hayatımızın her saniyesinde gerekli, vücut aynı zamanda en gerekli ve en reddedilen

Gerçekçilik mitolojisindeki ana bölümlerin din dünyadaki ilk insan çiftinin hikayesidir. İncil'den, Tanrı'nın görüntüsünde yaratılmış bir erkeğin ve onu yalnızlıktan kurtarmak için bir erkeğin kabuğundan oyulmuş bir kadının, barışçıl ve mutlu yaşadığını biliyoruz.

günahkar günaha yenildi. Aynı zamanda, yansımalarının özü çıplaklıktı, kendi vücutlarının çıplaklığıydı - ve o zamandan beri, kişinin mahrem bakışları hakkında endişelenmekten, mahrem özünü gizlemek ve gizlemek için sürekli bir isteği vardır. Kıyafetlerin altına gizlenmiş ve fonksiyonel olarak hayatımızın her saniyesinde gerekli olan vücut aynı zamanda en gerekli ve en reddedilen kişidir: İnsanların% 80'i kedisiz uzun süre çıplak olarak bakamamaktadır ve insanların% 40'ı tamamen soyunmadan ya da sadece karanlıkta seks yapmamaktadır. . Bedenin bir saplantı haline gelmesi şaşırtıcı değildir ve benimsenmesi karmaşık bir farkındalık sürecidir. Yeme bozuklukları, diyet ve fitness, profesyonel sporlar, tabu beden görüntüleri, hareket, cinsiyet, üreme ve eş seçimi, bedenlerimize ve başkalarına karşı tedavi yöntemimiz tarafından belirlenir. Özçekimler yılın sözcüğü olur ve yalnızca histeri yaratır: instagram filtreleri öz güvenimizi kolayca yükseltir, ancak hoşnutsuzluk eksikliği onu geri alır.

Pop kültürü de kendimizi orijinal haliyle kabul etmemize özellikle yardımcı olmuyor - politik ve kültürel nedenlerle, ilk dünyanın ülkeleri evrensel güzellik standardını belirliyor. Dünya haritasına kısa bir bakış, dünya nüfusunun yüzde 80'inin hala medya bilincinin ötesinde olduğunu gösteriyor: Batılı olmayan büyük ülkeler, küçük milletler, yaşlı insanların cinsiyeti, transseksüel algıları, LGBT halkının günlük yaşamı ve çocukların cinselliği hakkında çok az şey biliyoruz. Şu anda dünyada medya gerçekliği dışında yaşayan ilkel kabilelerle ilgili belgesel filmler, beden, giysi ve kılık değiştirmeye olan saplantımızın bir uygarlık özelliği olduğunu ima ediyor: ilkel kabilelerin bedeninin yaratıcılık için önemli bir sembol ve kanvas olduğu, bayramın özeti ve 40 yıl içinde bir Afrikalı kadın sarkık kucak ve ağrının lideri - gri tapınaklar hakkında ağıtmayacak.

Tozlu perukların İmparatorluğun düşük anahtarlı lüksüne nasıl yol açtığını ayrıntılı olarak biliyoruz, ancak bir milyar Çinlinin güzelliği kanonlarını, Hintli kabilelerin estetik değerlerini temsil etmiyoruz ve Arapça konuşan etnik gruplar arasındaki farkı görmüyoruz. Rusya’daki milletlerin yüzde 90’ının neye benzediğini bilmiyoruz (Mari, Yakut veya Hanty'yi tanımlamak için herhangi bir tanıdık sormak) ve neredeyse tüm modern toplumlarda kalan azınlık çekincelerinde güzellik hakkındaki hangi kavramların var olduğunu bilmiyoruz. Tarih, kazananlar tarafından yazılmıştır: İspanya’nın engizisyonundaki kadınlar kemer ve kabarıklıklar halinde zincirlenirken, Latin Amerika’da dövmeler, çok katlı saç modelleri ve gözlerini Basma’yla hayal kırıklığına uğrattılar - ancak herkes İspanya’yı biliyor ve sadece Latin Amerika’yı çok merak ediyor.

Bu yüzden Picasso, Paris’teki Afrika maskelerinin sergilenmesinden sonra uykusunu kaybetti, Matisse Kuzey Afrika’da çalışmaya gitti ve Tahiti’ye gelen Gauguin, yerlileri egzotik manzaralardan ve bilinmeyen flora ve faunadan daha sık boyadı. Şimdi bile, İnşallah, Avrupalı olmayan ve Amerikan olmayan sanat sanatının tarihi hakkındaki hacimlere 1000 sayfanın 50'si verilecek, güzellik standartları siyasi tarihte yazılmakta ve her zaman kültürel baskınlık ve teslimiyet ile birlikte ele alınmaktadır. Yirminci ve yirmi birinci yüzyılın siyasal dönüşü, daha önce Amerikan oduncularının kız arkadaşlarına Fransız matmazelinden daha çok benzemek istediğimiz ve 19. yüzyılda ipek ve kadife gibi satılan kot pantolonlu kareli gömlekler gibi görünmemizi sağladı.

Güzellik her zaman seyircinin gözünde olmuştur ve 20. yüzyılın ortasına kadar bu adam bir erkekti - En ünlü eserlerinden birindeki Gerilla Kızı, bir kadının sadece bir erkeğe çıplak poz veren bir müzeye girebileceğini söyledi. Kadın sanatçılar Orta Çağ'da ve Aydınlanma'da var olmasına rağmen, kadın güzelliği önyargılı bir eril bakış açısının nesnesiydi. Cinsiyet, beden ve sanat tarihi ile ilgili yansıma, 20. yüzyılın başında estetikte ortaya çıktı, böylece kanonik kadın güzelliğini Phidias'ın heykellerinden Manet'in estetik devrimine - erkeksi gözlerle görebildik. Yüzyıllar boyunca yalnızca bir değerlendirme hedefi olsaydınız, büyük bir soru olarak, görünüşünüzü nasıl yeterince algılayabilirsiniz. Bir soru olarak, soluk tenli bir adamın bin yıllık basmakalıp klişelerine güvenmek mümkün müdür, bu zamana kadar, norm anlayışına uymayan her şeyi sökmüş.

Yüzyıllar boyunca antik ideal

Bir yetişkin, yüzünün oranlarını gözleriyle göz önüne alarak 150 milisaniyede güzelliği tanıyabilir.

Antik Yunanistan'da güzellik hakkındaki kararlar, güzelliğin bir nimettir ve daha sık olarak ahlaki olduğu gerçeğinden kaynaklanıyordu. “Güzellik orada olanların arasında parlıyordu; buraya geldiğimizde, en belirgin olanı ile ışımasını daha belirgin algılamaya başladık.

Vücudumuzun duyuları görmedir, çünkü onlardan en keskin olanıdır ”diyor Plato“ Fedra ”.“ Güzelliğin parıltısının o zamandan beri solmadığı gerçeği, bize iyi görünen insanlara karşı bilinçli güvenimizi doğruluyor - Lukism, ırkçılık ile birlikte eleştiriliyor. Nancy Etkoff'un ünlü eseri "Prettiest'in Hayatta Kalması", ne kadar sevimli adaylara iş verildiğinin, kredilerin onaylanmasının, sınavlara aşırı değer vermenin ve daha az hapis cezasının verildiğinin örnekleri ile doludur. Öyleyse, vücudunun güzelliğini oluşturan nedir? " güzel renk ", - Plato, aşağıdaki parametreleri yazar ve ayarlar: uzunluğu 2 / 3'ü ve sol ve sağ yarısı arasında mükemmel simetriye sahip yüzölçümüyle altın bölüm. Ten rengi kesinlikle parlaktır, çünkü Antik Yunanistan'ın demokrasisi, Kuzey Afrika’nın gecekondu nüfusunun çalışmalarına dayanıyordu. Asil bir vatandaşın ilişki kurmasının uygun olmadığı kiminle.

Aylık bebekler bile Platon'un doğruluğunu onaylar: çocuklar, biyolojik ebeveynlerinin görünümüne bakılmaksızın, yakışıklı erkek ve kadınların simetrik yüzlerini ilgiyle izler ve 150 milisaniye boyunca bir yetişkin yüzünün oranlarını göz önüne alarak güzelliği tanıyabilir. Yüz tanıma, insan türünün hayatta kalması için son derece önemli bir koşul haline gelmiştir, bu nedenle anında yüz okuma ve değerlendirme dış dünyadaki oryantasyon aracımız haline gelir. "Bütün Çinliler aynı insandır" bu mekanizmanın bir sonucudur. "İyi Karısı" nda bile, beyaz bir kadının siyah bir adama tanıklığına güvenemeyeceğini söylediler - yalnızca etnik türlerin temsilcilerini açıkça tanımamıza yardımcı olan ırksal dedektörlerimiz var. Diğer ırkların özelliklerini tanıyamazsak, o zaman onları güzellik düşüncelerimize nasıl sığdırabiliriz?

Ortaçağ ve Rönesans’ta bir siyaset alanı olarak güzellik

Rönesans’ta bile güzellik, kadınsı bir özellik olarak sadece zayıf bir cinsiyetten güzelliğe dönüştüğü için konuşuldu.

Ortaçağın son dönemlerinde Avrupa, eski oranlar kavramlarını özümsemiş, ancak onları saldırgan erken Hristiyan teolojisi ve etnik kompozisyondaki değişimlerle aşmıştı. İtalya, aynı Romen enlemlerinden alınan Rönesans'ın ilk kanonlarını Avrupa'ya devretti.

Açık ten, kalın saçlar ve yumuşak gür bir vücut, erkekler için üreme ve statü kazanımı garantisidir. Aynı zamanda, Rönesans döneminde bile bir kamusal tartışma konusu olarak erkek güzelliği yoktu - güzellik sadece kadın karakteristiği olarak nitelendirilip, zayıf cinselliği güzel olana dönüştürdü. Etkili İtalyan aileleri, antik Kleopatra ve Sokrates’ten Joan of Arc ve Aslan Yürekli Richard’a yeniden yazan kronikler ve cana yakın filozoflar kazanıyor: erkeklere ve kadınlara en çok XV-XVI. Yüzyıl İtalya’nın gerçekliğinde değerli olan nitelikler verilmiştir. sırasıyla, erkeklerin kılıcı, cesareti ve cesareti - kadın güzelliğine, nezaketine ve zarif davranışlarına karşı.

Kentsel yaşam açıkça kırsal hayattan ayrıldığında, “narin ve soluk = güzel” ve “şişman ve karanlık = çirkin” ikilemi şekillendi: Avrupa’nın zengin sakinleri, fiziksel güçlerinin hayatta kalması için şart olan köylü kadınların ve kasaba halkının kaslarını almadı. 17. yüzyılda, yoğun bir fiziği yoksulluk ve zayıf refahla eşanlamlı hale geldi: tahıl, ekmek ve fasulye konusunda ortak bir diyet, soyluların oyundan, sebzelerden ve meyvelerden beslenmesinden (zamanın beslenme şekli) farklıydı. Kapalı alanlarda yaşayan solgun ve kırılgan, zarif soylu kadınlar, gündüz yürüyüşleri sırasında güneş maskeleri takıyorlardı (sanskrinler) ve kas yükü eksikliği nedeniyle, güçlü bir bronzluğa sahip olan çorapçılardan tamamen farklı bir vücut yapısına sahip yaratıklardı. Durer dışında az sayıda insan, evrensel kadın güzelliği türlerinden bahseder, fakat aynı zamanda kendi kategorilerinde net özelliklerden kaçınmaz: “rustik” ve “ince” iki farklı güzellik türüdür, ancak yine de aynı oranlarda - belde 7 birim Göğüs ve uylukta 10.

Kadınların görünüşünü düzenlemek için bazen şüpheli kriterler kullanılıyordu: felsefede ve tıpta, ılık ve kuru bir erkeğin aksine, sıcağı erkeklerin ortalamasının ortalama yarısı derece altında olan bir kadına felsefe ve tıpta. Bu yerleşik bedensel özelliklerden, bir davranış kuralları izlenir: zayıflık ve hafif solgunluk toplum tarafından tanınan bir çekicilik koşulu olarak kabul edildi. XVII. Yüzyıla kadar olan bir kadının estetikte sadece üst yarısına kadar var olması da meraklıdır. Yarım uzunluktaki portreler, tam uzunluktaki ön portrelerden çok daha büyüktür: bacaklar ve kalçalar, kadın büstünün uzayda düzgün hareketini sağlayan bir standdı ve Rönesans kızının,

anatomistler, ilk Barbie'den bile daha kötü. 17. yüzyılda, kadın monarşisinin güçlenmesi ve mahkeme tiyatrosunun doğuşu ile bir kadının davranışı ve hareketi, vücudunun üst kısmı kadar önemli hale geldi. Tarihsel tanıklıklarda ilk kez, belini yüzlerce farklı sıfatla tanımlayan kelimeler görünüyor, daha önce hiç hareketli bir kafası olan heykelleri yaşayan kadınların tahmin bile edemediği yükseklik, duruş ve taklitle ilgili hatıralarda sözler ortaya çıkıyor. Kadın sadece doğal verilere değil, aynı zamanda ifadesine de dikkat çekiyor: yavaş yavaş, güzellik mizah ve tepki duygusu ile ilişkilendirilmeye başlanıyor ve soyluların günlüklerinde kraliçelerin ve favorilerin alışkanlıkları ve alışkanlıkları hakkında söyleniyor.

Görünüşdeki gelişmelere gelince, kilise resmen kozmetik kullanımını onaylamamıştır. Güzellik, Tanrı'nın armağanı olduğu için doğal olmalıdır, ancak kendi çekinceleri ile: “Allık, örneğin evlenmek için iyi bir amaca hizmet ederse, onlarda günah yoktur”. Rönesanslı kızlar kozmetikleri acımasızca sadece evlilik için kullanmıyorlardı: Rönesans, hem aristokrat bir kadının geliri hem de bir kuruş para akıcı için tasarlanan kozmetik pazarının ortaya çıkışıyla ilk güzellik dönemi oldu. Bir kadın için ciddi bir kamu asansörü haline gelen güzellik, yatırımlara ihtiyaç duyuyordu ve temel arzusu, şu anki ışık efekti dediğimiz şeyle birlikte, doğal özelliklerini (parlak dekoratif kozmetikler fuhuşla eş anlamlıydı) vurgulamaktı. Nitratların dağıtımı üzerine, o zamanın kozmetik ürünlerindeki kurşun ve cıva, nezaket ve mahkeme hanımlarının günlüklerinde bulunabilir: ülser korkusu ve cilde zarar vermeden, yıllık paraben ve sülfat dozuyla karşılaştırılamıyor, XVI. renkleri ve gençliği korumak için zehirli bileşikleri ovuşturdu.

Kadın güzelliğinin sadece bir imajı değil, dili de nasıl edindiği

Evrenin yasalarını fizik ve tam bilimlerle kavrayarak insanlar ezici duyguları tarif etmek için yeni kelimeler arıyorlar

XVIII. Yüzyılda kadın güzelliğinin kutsal metni önemli ölçüde değişiyor - diller epitler ve yeni isimler nedeniyle gelişmeye devam ediyor, toplum hermetik olmaktan çıkıyor, önceki Reform kilisenin etkisini ortadan kaldırıyor ve insanlar, evrenin yasalarını fizik ve kesin bilimler yoluyla öğreniyor, tanımlamak için yeni kelimeler arıyorlar

bilim tarafından duyularını ezici şekilde açıklamıyor. Aydınlanma döneminin bir diğer dönemi, cinsiyetlerin irrasyonel çekiciliğine bir gerekçe bulmaya çalışıyor ve Descartes, aşk konusundaki söylemlerinde, güzelliğin erkek karakterinde ortaya koyabileceği tutkuların yararına övgü ödüyor. Montesquieu, kadınların mahkemede görünmesine ilişkin takıntısını vurgulamaktadır: "Bir bayanın tuvaleti üzerinde çalışacağı sabahları olanlardan daha ciddi bir şey yoktur." Kişisel günlükler ve 18. yüzyılın epistolar türü güzelliği kamusal tartışma, anılar ve tartışmalar konusu yapar: güzellik, diğer insanlar üzerindeki etkisiyle hazırlanır.

Beyaz bir Avrupalı kadının dikkat merkezinde olduğu gerçeğinin yanı sıra, güzellik göreceli bir fenomen olarak kabul edilir - iki benzer insanı 18. yüzyılın soylu portrelerinde veya sevdiklerinize adamazsınız. Ressamlar güzellikleri kısacasıyla düzeltmeye çalışıyor: rüzgar elbisesi ve dağınık saç modelleri, güzelliği, her zaman daldığı denizdeki gösterici statikten uzaklaştırıyor. Eskizler ve zamanın grafik çizimleri, portrelerin, zaten devrim niteliğinde olan altın bölümün kurallarına uyum sağlamak yerine, belirli bir kişinin anatomisinden başlayarak, serbest bir çizgi çizmeye başladığını göstermektedir. Sanat tarihçisi Ernst Gombrich, modern sanatın ikilemi olarak adlandırdı: bitmiş bir örneklemeyen bir insan nasıl çizilir? Bununla birlikte, kadınlar toplumun dayattığı pasif bir rolden kaçamazlar. İlerici Rousseau bile feminen fiziki hakkında yazıyor: “Kadınlar kaçmak için yaratılmamış, sadece üstesinden gelmek için kaçıyorlar.” Ancak, toplumun kadın vücudu üzerinde acı veren kayışlar ve sert korseler, çentikli ayakkabılar ve ağır kumaşlar üzerindeki baskısı azalmaktadır: kadın annelikle ilişkilidir ve bu nedenle erkeklerin hilelerinden muzdarip olmamalıdır - belini değiştirmek için sıkı vücut kayışları kullanması önerilir. yürüyüşler ve kıyafetlerdeki oranlar nihayet doğaya yaklaşıyor.

Avrupalı bir kadının hayatını hızlandıran ritmi

XIX yüzyılın sonundaki kadınlar, kamu politikası dışındaki tüm alanlarda artmıştır.

üro devrimler ve Napolyon savaşları, 19. yüzyılın sonuna kadar kadın toplumunun etnik ve sınıfsal kompozisyonunu tamamen değiştiriyor: Avrupa halkları büyük oranda karışıyor ve sık sık göç ediyor, aristokrasiyi zenginlikten aşağı olmayan burjuvazinin temsilcileriyle birleştiriyor.

kentsel orta sınıf bürokrasi ve ticaret. Bu dinamik yeni toplumlarda, her kadın güzelliğin pazar fırsatları için kaynağı olduğu son derece rekabetçi bir ortama yerleştirilir. Daha önce topluluk, aile ve soy bir kadının kaderini kontrol altına aldıysa, şimdi büyük şehirlerin makyaj fuarı bir yetimhaneye bile piyango bileti atabilirdi. Jane Eyre veya Becky Sharp'ın kurgusal hikayeleri - XVIII-XIX. Yüzyıldaki kadınların kaderinin en tipik, ancak oldukça muhtemel senaryosu değil. XIX. Yüzyılın sonundaki kadınların rolü, kamu politikası dışındaki tüm alanlarda zaten artmıştır - miras ve mülkleri yönetebildiler, boşandılar ve ebeveyn haklarına kavuştular, işletmeler yarattılar ve yeniden evlenmek için büyük bir sıçramanın bir sonucu oldular. Ancak, üst düzey erkek, bir kadının doğru zamanda doğru yerde olması gerçeğinin temel ödülü olmuştur.

“Beceri ve esneklik ilk iki avantajdır”, XIX yüzyılda Parisliler hakkında yazıyorlar ve bundan böyle büyük şehirlerdeki kadın rekabetinin güzelliği anlamadaki güç dengesini değiştireceği açıkça ortaya çıkıyor. Parislilerin anılarında Baudelaire, aktif olarak "makyaj" kelimesini kullanıyor ve kadınların kentsel davranışının ana modeli olarak kostelere odaklanıyor. Косметические компании, например, Guerlain, получали сверхприбыли от пудр и румян, пока за окном шли демонстрации суфражисток. Красоте не стесняются придавать и эротическое значение: Золя подробно описывает свою героиню Нану, при взгляде на которую у мужчин начинает замирать не только сердце, но и все, что ниже пояса. Движение женщины и ее походка становятся такой же обязательной чертой ее внешности, как и ее лицо - акцент в одежде наконец спускается ниже талии и переходит на бедра.

При этом красота все еще не должна быть дерзкой или посягать на мужскую сферу влияния - внешность революционерок остается за кадром мужского взгляда на женскую историю, хотя крестьянки и мещанки попадают в поле зрения художников. 18. yüzyılın Londra'sı, 19. yüzyılın Paris'i, 20. yüzyılın ilk yarısının Manhattan'ı - güneşte bir yer için gelir, eğitim ve geleceğinizi bağımsız olarak etkileme şansı çok sınırlı olan bir rekabetin olduğu yerler. Güzellik önce, sevilen Tiffany vitrininin yerini aldığı aile şatosunun hayali kurban sunağına yerleştirilir, ancak her şeyin anahtarı iyi bir evlilik gibi görünmektedir. Evrensel kurtuluştan önce bir kadının cezbediciliğine karşı koymak ve güzelliğini koymak zordur - Eleanor Roosevelt bile "Hayatta neyi değiştirmek istersiniz?" Sorusuna. Cevaplar: "Biraz daha güzel olmak istiyorum."

Arketiplerin antik çağlardan avangard'a değişiminin mantıklı ve doğru tarihi ne olursa olsun, Avrupa merkezli dünya görüşünün bütün mantığı yirminci yüzyıla bölünmüştür. Hermetik ve sınıfları için hermetik ve anlaşılır bir şekilde savaşlar ve dünya krizleri sırasında birbirleriyle buluşmak için ayrıldılar ve paralel "üçüncü dünyanın" bir yerde olmadığı, ancak çok yakın olduğu ve hiçbir zaman üçüncü olmadığı ortaya çıktı. Standartlar bu kadar kesin olmayan bir şeyse, boyut ızgarası neden XS'den XXXXXXL'e kadar uzanıyor ve sadece sıfır boyutta görüyoruz? Hicabın giyilmesi neden siyasi bir tartışmadan estetik bir duruma geri dönüyor? Neden siyasal haklara sahip olan Amerikalı kadınlar, 21. yüzyılda kozmetik ve eğitimden ve sosyal hizmetlerden daha fazla harcıyorlar? Neden bir Rus Koreli veya Endonezya bir zenci kadın olmak, takip etmek için bir model bulmak bu kadar zor? Ve neden dünyadaki kadın nüfusunun yüzde 20'si beslenme stresinden muzdarip? Bunca zaman çok yaşlı ve çok genç, engelli insanlar ve herkes gibi değil, çok kalın ve çok ince, bütün uluslar ve ülkeler - ve bu gereksiz, antik Yunan kanonlarına uymayan, öyle oldu Zaten kanonların kendileri o kadar sarsılmaz gözükmüyor. Bununla birlikte, Hollywood süperstarları, 80 yıl önceki gibi, bizi kusursuz gülümsemeleriyle hipnotize ediyorlar ve Rus erkekleri kadınların ailenin çalışmasını tercih etmesini istiyor. Bir şey değişti mi, hiçbir şey değişmedi mi?