Milletvekili. GQ baş editörü Elena Smolina favori kitapları hakkında

ARKA PLAN "KİTAP RAF" gazetecilere, yazarlara, akademisyenlere, küratörlere ve diğer kahramanlara kitaplarında önemli bir yer tutan edebi tercihleri ​​ve yayınları hakkında sorular soruyoruz. Bugün, GQ genel yayın yönetmeni yardımcısı ve film eleştirmeni Elena Smolina, en sevdiği kitaplarla ilgili hikayelerini paylaştı.

Evler her zaman okuduğunu, kısmen gerçeği nedeniyle anne-baba bir şekilde edebiyatla bağlantılı: baba bir hiciv yazarı, anne de editör. Yani belki başka seçeneğim yoktu. Annem bana okumayı öğretti (ve prensipte, hala ailedeki herkesten daha fazla okuyor, yani tam anlamıyla sürekli bir kitapla), neredeyse kesinlikle bana kesinlikle seveceğiniz bir şey veriyor: onun sayesinde en sevdiğim çocukluk şairi Edward Lear, sonsuza dek harika bir şey oldu. Nikolay Nosov, Jerome Klapka Jerome, O. Henry, Mark Twain, Lewis Carroll, Ernest Seton-Thompson, Gerald Darrell.

Babam nadiren bir şeyler önerdi, ancak önerileri her zaman çok önemliydi, kitaplar hakkında çok kişisel ve sıradışıydı, başkalarının değerlendirmelerini asla tekrar etmedi. Babam ve ben şimdiye kadar sevdiğim Arkady Gaidar'ı okudum ve hangi edebiyat kahramanlarının bana en yakın olduğunu düşünüyorsanız, o zaman Gaidar’ın Malhish-Kibalchish’leri kesinlikle ilk üçe girecek (muhtemelen, Franny Glass ve Andrei Bolkonsky orada olacak - hepsi aşıklar pozamorachatsya).

Zaten daha sonra, ergenlikte papa ile Hemingway ve Marquez ile Shukshin ve hatta Francoise Sagan'ı tartıştık. Kitabı "Merhaba, üzüntü!" şaşırtıcı bir şekilde, beni örnek olarak bırakan babamdı: özel bir yaşam deneyimi olmayan (sıcak bir yerde hizmet etme, bir fabrikada çalışma ya da hapis cezası gibi) olmayan on yedi yaşında bir kız olabilir ve edebiyatla başarılı bir şekilde meşgul olabilirsiniz.

Kitaplarla olan ilişkim hakkında kesinlikle bir şey anladım: Yüksek ve düşük bölümlerde kimsenin dayattığı yapay olarak inşa edilmiş hiyerarşilere dayanamıyorum. Bana öyle geliyor ki körlükten ve kendini kısıtlamadan başka bir şey yok. Tolstoy'un sevgisinden utanmayacağım, çünkü bu banal ya da Bulgakov'un sevgisinden dolayı, sevilmemek moda oldu. Benim için, kitaplar, sanat, sinema gibi her şeyden önce temasla ilgili: bu çalışma ile karşılaştığınızda size bir şey yanıt veriyor mu? Tam olarak ne hissettiriyor? Ne düşünmeli? Neden? Sanatçının önünüzde “karmaşık” olması ya da “basit” olması önemli değil: bazılarından korkmak, diğerlerini gizlemek kadar aptalca. Popüler düşünceye göre, karmaşık Faulkner ve popüler Le Carré'ye göre okuma sırasında bir hit olabilir. Neden kendini kısıtlıyorsun?

Okuma zamanı açısından en yoğun olanı son sınıf okulu ve VGIK'in ilk derslerini aldım: Film çalışmaları okudum. On birinci sınıfta okula gitmedim, evde okula gitmeye hazırlanıyordum ve zamanın geri kalanı elektrikli süpürge Nabokov, Hemingway, Marquez, Amadou, Shakespeare tarafından emildi - oldukça düzensizdi. Eh, VGIK'te daha sistematik bir şekilde okumak zorunda kaldım: hem antik edebiyat, hem ortaçağ edebiyatı, hem de Rönesans - sırasıyla. Aynı zamanda sinema ile ilgili özel literatürü okumaya başladı ve şimdi kitaplarımın yaklaşık yarısı zaten profesyonel edebiyat. Şimdi, elbette, yirmi yaşındaki çocukların hem hafızalarını hem de alıcılarını kıskanıyorum: şimdi daha az okudum ve okuduklarımın yarısını hatırlıyorum.

Koşullu bölünmeyi çok seviyorum: Tolstoy’nun adamı veya Dostoevski’nin adamı. Mesele, her ikisinin dehasını tanımak, hangi evrenin size daha yakın olduğunu belirlemek. Tecrübelerime göre, her zaman ya ya da ya da en eğlenceli olanı arkadaşları tahmin etmektir. Tabii ki ben bir Tolstoy adamıyım. Dostoyevski benim için çok acı verici, bütün bunlar benim için havasız ve karanlık ve zor. Ve Tolstoy'nin kitaplarında yaşayabilirim, yansımaları, duygusallıkları, felsefeleri ve samimiyetleri - her şey sessiz ve samimi görünüyor. Son zamanlarda, röportajlardan birinde, bu soruyu şimdiden zevkle zıplayan yeni "Yıldız Savaşları" JJ Abrams'ın direktörüne sordum: "Tolstoy! Çok fazla bir Tolstoy insanıyım!" Yani bu şey aynı zamanda dil veya zihniyet ne olursa olsun çalışır.

E-kitaplarla karmaşık bir ilişkim var, daha doğrusu ilişki yok: Ben kağıt okudum. Kitapları gezilerden sürüyorum, çünkü orijinal İngilizce dilini okumayı deniyorum, bir valizle dolduruyorum. Muhtemelen, bir kimse elektronik olanları okumayı öğrenmeli, fakat kalan sayfaların sayısı azaldıkça (dokunarak) benim için psikolojik olarak zordur: İşlemden bahsetmiyorum, sonuçtan bahsediyorum. Ayrıca, görünüşe göre, kendini ifşa itiraf, ve bundan sonra kamu aydınlarına alınmayacağım. Tanrı onunla olsun.

Richard Yeats

"Değişim Yolu"

Richard Yeats'in hikayesi, yaratıcı bir yazarın kaderinin ne kadar üzücü olabileceğinin bir başka örneğidir. Yeats'in ilk romanı olan The Road to Change, başarılı olmasına ve ona en önemli Amerikan yazarlarından birinin statüsünü vermesine rağmen, kitapları daha sonra kötü bir şekilde satıldı ve Yeats, yazarlar ve eleştirmenler için daha fazla yazar oldu. Gelecek yarım yüzyıl boyunca genel halk, adını bilmiyordu, Yeats yoksulluktaydı, hastaydı, özlüyordu - ve tüm bu zaman boyunca harika, üzücü kitaplar yazdı. Bu romanı Sam Mendes’in aynı isimdeki filminden sonra kendim keşfettim ve sonra bulabildiğim tüm Yeats kitaplarını okudum. İnanılmaz derecede iyiler. Tümü. Ve "Paskalya Geçit Töreni" ve "Kaderin Nefesi" ve kısa öykü koleksiyonları. "Richard Yeats" diyen herhangi bir kitap satın alınabilir ve okunabilir - bu en ince, delici ve çok, çok üzgün bir nesirdir.

Federico Fellini, Tonino Guerra

"Amarcord. Ve gemi yelken"

Tonino Guerra, diğer birçok büyük yönetmen, yazar, şair, sanatçı ve genel olarak bir Rönesans adamı ile birlikte çalışan, klasik, kalıcı bir senarist Fellini. Her nasılsa VGIK’te ustalık sınıfında olduğum için şanslıydım - Her kelimeyi yazmadığım için üzgünüm: artık Guerra gibi bir şey olmayacak. Bu kitap büyülü bir dilde yazılmış iki film hikayesidir, senaryoların yazılma biçiminden çok farklıdır. Şimdi senaryolarda, yönetmenin, yapımcıların, operatörün ve sanatçıların ihtiyaç duyduğu, metnin kendisinin genellikle görünmeyeceği çok fazla teknik detay ve bilgi var. Guerra'nın film hikayeleri edebiyat olarak okunur - bu aynı zamanda Sovyet okulunun senaristlerinin yazdığı, örneğin Alexander Mindadze. Ne çocukluğunu "Amarcord" ta olan Guerra'ya sorulduğunda - kendisi ya da Fellini, dedi ki: "Guerra, kağıda yazılandır. Ama filmde çekilenler zaten Fellinidir!" Yani bu kitap her ikisi için de kişisel bir hikaye.

William Goldman

"Ekran Ticaretinde Maceralar"

Anket sorusuna yanıt olarak Prusta "Bir erkekte en çok hangi kaliteye değer veriyorsunuz?" David Bowie, “Kitapları iade etme yeteneği” dedi. Genelde bu düşünceyi tam olarak paylaşıyorum ve ateşli bir şekilde propagandize ediyorum, ancak bu kitap patronum ve arkadaşım Kim Belov tarafından oynandı. Bir noktada, Kim'den okuması için aldım, ama muhtemelen veremeyeceğimi anladım. Kim sonunda bana vermek zorunda kaldı. Yazar, en sevdiğim dönemde Amerikan sinemasında en aktif olarak çalışan bir senaryo yazarı - 70'lerde. Örneğin Goldman, Robert Redford ve Paul Newman'ın "Butch Cassidy ve Sundance Kid" filminin senaryo yazarıdır.

Bu, esprili ve iyi yazılmış bir kitaptır, sinemada çalışacak veya bu alanla ilgilenen herkes için çok bilgilendiricidir. Tabii ki, 70'li yıllarda Hollywood hakkında pek çok şaka var ve kalıcı karakterler arasında Robert Redford, Steve McQueen, Dustin Hoffman, Laurence Olivier (“Marathoner”, ayrıca Goldman yazdı), Paul Newman. Bu kitapta bile, senaryo ile ilgili yapımcı tahminleri ve filmin başarı (veya başarısızlığı) tahminleri için geçerli olan "Hiç kimse bir şey bilmiyor" ifadesi vardır. Kitabın yayınlanmasından sonra, film yapımcıları geniş çapta alıntılandı. Kimse kesin olarak bilmiyor ve biraz sakinleşiyor.

Francis Scott Fitzgerald

"Son Tycoon"

Fitzgerald'ın ölümünden sonra yayınlanan en son romanı. Bu Hollywood hakkında bir kitap ve ana karakteri Monroe Starr büyük bir film stüdyosu yönetiyor. Starr’ın prototipi, American Film Academy’nin onur ödülü verilen Irving Talberg tarafından üretildi. Amerikan film endüstrisinde bir çocuktu, oldukça genç yaşta MGM stüdyosu işletti, güzel yıldızı Norma Shearer ile evlendi ve çok erken öldü (Talberg çocukluğundan beri kötü bir kalbe sahipti, doktorlar otuz yaşına kadar yaşamayacağına inanıyordu). Bu bitmemiş romanın - Fitzgerald'ın en iyisi olduğuna inanılıyor. Kitapları ve filmleri en iyi / en kötü çizelgelere koymaktan hoşlanmıyorum, ama bu roman gerçekten çok gizli ve zarif, ayrıca kitapta otobiyografik anlar da var: Fitzgerald bir süre Hollywood'da yazar olarak çalıştı, ancak bu deneyim onun içindi. çok başarılı ve neşeli değil.

Jennifer egan

"Gülen son zamandır"

Bu kitap bana GQ'da birlikte çalıştığımızda Mikhail İdov tarafından verildi. Egan - Bugünün en ilginç Amerikalı yazarlarından biri olan kitap, Pulitzer Ödülünü kazandı. İdeal bir dünyada "Vinil" olarak filme alınması gereken bu hikaye. Bu arada, bu haklar HBO tarafından satın alındı, ancak bildiğim kadarıyla henüz filme alınmadı. Burada Egan, yerin ve zamanın koşullarını ele almakta, farklı katiller arasında geçiş yapmakta özgürdür, ancak çoğunlukla 70'lerin ve 80'lerin San Francisco punk sahnesi hakkında konuşuyoruz, karakterlerin çoğu müzik endüstrisi (ve kendi aralarında) ile bağlantılı. Bu zaman, geçmiş ve genel olarak sonsuza dek kaybedilmiş, çok karmaşık bir şekilde yazılmış bir kitaptır.

Ian McEwan

"Chesil Sahili"

Bir şey okumak istediğimde her zaman kurtarmaya gelen bir kişi. McEwen'de yaklaşık iki yılda bir (bazı nedenlerden dolayı daha sık görünüyor), sevdiğim bir roman çıkıyor. Belki de kitapları arasında en ünlüsü The Atonement ve Amsterdam, ikincisi hala Tatlım'dan hoşlanıyor: MI5'te profesörü tarafından işe alınan Cambridge Matematik Fakültesi öğrencisi, casusluk ve edebiyat hakkında mükemmel bir retro. Bu liste için "On Chesil Beach" ("Kıyı") 'ı seçtim. Bu, insan ilişkilerinin kırılganlığı hakkında çok üzücü ve hassas bir hikaye: bir anın bütün bir kaderi nasıl geri alabildiği. Yoğun, şiirsel nesir. Son cümle - bazıları kesinlikle mükemmel biri - bir noktada yüreğimden öğrendim.

Matt zoller seitz

"Wes Anderson Koleksiyonu"

Wes Anderson bir hipster tanrısıdır, ama onu başka bir şey için seviyorum. Vizyonu olan sanatçıları severim: normalden daha kötü bir şey olsalar bile, hala kendi dilleridir, başkalarıyla karıştırmayacağınız özel bir yöntem. Anderson böyle. Kuklası, peluş-sarı-turuncu evrende bir kürk manto Wilson, Angelica Houston, Bill Murray, tilkiler, Gwyneth Paltrow kardeşler yaşıyor - daha ne istiyorsun? Arkadaşım bana bir doğum günü kitabı verdi. Burada Anderson'un ayrıntılara ne kadar özenli olduğunu, her karenin onun için ne kadar zor olduğunu ve filmlerinin neden bir eser olduğunu görebilirsiniz.

Sergey Dovlatov

"Craft"

Bir lirik kahramanın nasıl yazar olduğu hakkında bir kitap. Dovlatov sadece esprili ve zekice değil, göründüğünden daha karmaşıktır: örneğin, kitaplarında, görünen biçimdeki sadeliği ile, bir cümlede, tek harfle başlayan kelimeler yoktur. Genellikle, Dovlatov'un nesri, yalnızca otobiyografik olarak algılanır, öyle olmasa da: kitapları, kurgu, kuvvetle süslenmiş gerçeklik ve gerçek yazıdan oluşan karmaşık bir kurgu karışımıdır.

Ray Bradbury

"Marslı Chronicles"

Genç olarak bilim kurguya aşık oldum. Prensipte, benimle kavga etmenin iyi bir yolu, bilim kurgu düşük türü olarak adlandırmaktır. Çünkü Ray Bradbury tarafından yapılanlara, Clifford Symak, Robert Sheckley, elbette büyük edebiyat denir. Sadece öyle oldu ki, oyuncular ve uzaylılar oyuncular arasında karşımıza çıkıyor. Bu kitapta, "Marslı Chronicles" ın (romanın özü, kısa öykülerden oluşan) yanı sıra, favorilerimden ikisi de dahil olmak üzere öyküler var: "Ve yine de ..." ve "Kaleidoscope". İkincisinde, patlamadan sonra roketler, ölüme mahkum olan astronotlar farklı yönlerde uçuyor ve hala bir bağlantı olsa da birbirleriyle konuşuyorlar. Birkaç yıl önce Alfonso Cuarona'nın "Yerçekimi" ni izlemeye başladığımda, bu hikayeyi hemen hatırladım. Sonuç olarak, filmin Kaleidoscope'dan ilham aldığı ortaya çıktı. Genel olarak, hemen hemen her türlü iyi kurgu, diğer dünyalara gitmek, aslında insanın doğasını anlatıyor.

Mikhail Bulgakov

"Tiyatro Romanı (Ölülerin Notları)"

Elbette ilginçtir ki, bu koleksiyonda bazı bitmemiş kitaplar ve yazarlar veya senaryo yazarları ile ilgili kitapların bir anda sinirli olması. Belki de bu gerçeği analiz etmeyeceğim. Bulgakov’un bitmemiş romanı, Moskova Sanat Tiyatrosu’ndaki deneyimini, K.S. Stanislavsky ile olan çatışmasını ve Moskova Sanat Tiyatrosu’nun efsanevi topluluğu ile olan ilişkisini yansıtıyor. Romandaki "Kara Kar" oyunundaki eser, Moskova Sanat Tiyatrosu "Türbinlerin Günleri" ve "Kutsal Kaballar" olarak yazan oyun yazarı Bulgakov'un tecrübesidir.

Kitap aynı anda alaycı, saçma, neredeyse ünlü “sisteme” açık ve üzücü: sonuçta, ana karakteri bir oyun yazarı ve daha önce de belirttiğimiz gibi senaryo yazarları ve oyun yazarları her zaman acımasızca işkence görüyor. Bulgakov, romanlardaki bölümleri, yıldızları da dahil olmak üzere tiyatrodaki arkadaşlarına okudu (hepsi romanda türetildi) ve yazarın karısı Elena Sergeevna Bulgakova'nın anılarına göre, Mkhatov'lar çok mutlu oldular. Asla şaşırtıcı olmayan bir şey: Bence bu, Rusça'nın en komik kitaplarından biri.

Anjelica huston

"Beni İzle"

Hollywood aktrisinin anılarını ve imkansızı yöneten bir kadını - 17 yıl boyunca Jack Nicholson ile yaşadı. Bu kitaptaki en ilginç şey - Hollywood 70'lerin ve Nicholson'la hayatın ana bölümü. Diğer şeylerin yanı sıra, Roman Polanski’nin Amerikan kariyerini geçen bölümün bir versiyonu da var (Angelica Houston, yönetmen daha sonra Polanski’yi tecavüzle suçlayan 13 yaşındaki bir modelle bir fotoğraf oturumunu bitirirken eve dönmek için uygun değildi).

Houston çok akıllı, kendine güvenen, alaycı ve iyi yazıyor. Hollywood'un büyük yönetmeni John Houston'ın kızı Angelica, oyuncu ve mankenlik yapmaya başladı, ancak sıra dışı görünüyordu ve kariyerinin başında başka bir şey yapması için sık sık tavsiye edildi. Aslında bu yüzden kitabın adı. Bir gün, tanınmış bir film yönetmeni ona sinemada başarılı olamayacağını samimi bir şekilde anlattı. Beni izle, Houston o zaman düşündü. Yüksek sesle, tabii ki, kibarca kabul etti.