Bir moda markası nasıl oluşturulur: Yeni başlayanlar için ipuçları

Rusya'da kendi moda markasını piyasaya sürmek ve ayakta tutmak - kolay bir iş değil. Birincisi, saygın Batılı meslektaşları ile rekabet edebilecek saygın bir eğitim kurumu yoktur: moda alanında fenomen ülkemizdeki bebeklik döneminde olduğu gibi. İkincisi, pazara girmek ve mağazalar aracılığıyla satış yapmak sorun olabilir: yerli perakendecilerin ezici çoğunluğu satış koşullarında çalışır, bu da tasarımcının kar edebileceği ve hiçbir şey bırakmayacağı anlamına gelir.

Son olarak, Asya Malbershtein ve Oh’un tatsız hikayeleri olarak gösterdiğim gibi, Rusya’daki işler halen 1990’lı yılların planlarını kullanarak yürütülmektedir: markanızın, acımasız bir iş ortağının ya da o kadar büyük olanın elinde olamayacağının garantisi yoktur. şık mağaza bir milyon ruble fazla borçlu değil. Bununla birlikte, bu zorluklar kendi giyim markalarını başlatmak isteyenlerin sıcağını soğutamaz: yeni Rus moda markaları her yıl kıskanılacak bir tutarlılıkla ortaya çıkıyor.

Gosha Rubchinsky ve Vika Gazinskaya'nın şöhreti size gönül rahatlığı vermiyorsa, kendi tasarımcı markanızı kurmak ve ticari olarak başarılı bir hale getirmek için ne yapmanız gerektiğini söyleyin. Kurallarımız evrensel değildir ve yüzde yüz başarı garantisi vermezler, ancak kesinlikle temel şeyleri anlamanıza yardımcı olurlar.

Ne yapmak istediğinizi, kimin için ve neden olduğunu anlama

Bir moda tasarımcısının yoluna çıkmaya karar verirseniz karar vermeniz gereken ilk şey, gelecekteki marka kavramı, kimliği ve mevcut binlerce analogdan nasıl farklı olacağıdır. Items in kurucusu Denis Yerhov, “Bir şeyi düşürmek ve aynen böyle yapmak temelde yanlıştır” dedi, “Koleksiyon çekmeden ve kitap çekmeden önce kendinize önemli soruları yanıtlamanız gerektiğine eminim. Nerede satabilirsiniz?” Hedef müşteriniz kim ve zaten orada mı? Aslında fırlatmaya hazırlanmak en zor ve önemli süreçtir. Alınan yanıtlara dayanarak, bir ürün yaratabilir ve bir kitap çekebilirsiniz. Strateji ilk aşamalarında düşünülmelidir. ”

I AM Studio markasının yaratıcısı ve tasarımcısı Dasha Samkovich, “Kız ve erkek çocuklarımızın çoğu kendilerini ifade etmek istedikleri için koleksiyon yapıyorlar” diyor. moda vizyonunuzla hedeflerinize karar verin: sizin için kendi markanız yalnızca üçüncü taraf yatırımcıların yatırım yapabileceği yaratıcı bir kendini gerçekleştirme aracı mı yoksa tam teşekküllü bir iş projesi mi? Ticari bir ürün yapmaya karar verirseniz, adamlar, sadece hedef kitleniz onu yaş, sosyal statü, mali durumu, kim olduğunu anlamak önemlidir -. Bu başlangıç ​​noktası olacak "

Takımı birleştir ve üretimi bul

Kendi markanızın gelişimine ciddi olarak katılmayı planlıyorsanız ve sadece kalifiye personel olmadan Instagram'da dikilen elbiseleri satmakla - hiçbir yerde. Her şeyden önce koleksiyonunuzu dikebilecek insanları bulmanız gerekecektir: kesiciler, terziler. Acemi tasarımcılarla işbirliği yapan mevcut üretime gidebilirsiniz, ancak bu durumda takımın geri dönüşünü beklemek zorunda kalmayacaksınız.

Tasarımcı Zhenya Kim, “Üçüncü parti üretimiyle ilgili ilk koleksiyonları yaptım: sezonda koleksiyon hazırlanırken yılda iki kez işbirliği yaparsanız, bu format genellikle daha kârlıdır” diyor tasarımcı Zhenya Kim, “Zaman içinde kendi ekibimi işe almaya başladım. en yetkin insanları aramak ve onları bana çekmek… Bu çalışma planında birçok avantaj var: sürece dahil olan insanlarla işbirliği yapıyorsunuz ve çıkarlarını her şeyi niteliksel olarak yapmak için çıkarsınız. Düzenli müşteriniz veya mallarınızı çıkarmanız gereken mağazalarınız yoksa pahalı. ”

Dasha Samkovich, “Büyük miktarlarda giysi üretme hedefiniz varsa, deneysel bir atölyeye ihtiyacınız var: bir tasarımcı, terzi ve sipariş yöneticisi ile başlayabileceğiniz en az şey,” diyor. , sıfırdan bir koleksiyonun gelişimini sunan: onlara eskizler getiriyorsun, kumaş yapıyorlar, tasarım yapıyorlar, donatıma geliyorsun, onaylıyorsun, bitmiş ürün alıyorsun, hatta bazen bu şirketler kopyaların yerleştirilmesine yardım ediyor - şimdi başlangıç ​​tasarımcı Kendi işini yürütmek beş yıl öncekinden bile daha kolay. "

Tasarımcı Lyudmila Norsoyan, “Moda endüstrisinin bir takım oyunu olduğunu ve burada takım üyelerini, profesyonel ortamı ve mükemmel hayranların desteğini hayati öneme sahip olduğunu anlamak önemlidir” diyor. ”Ve ekibin, ortakların ve müşterilerin, yıllar boyunca dikkatlice ve dikkatlice yetiştirilmeleri gerekiyor. Duygusallık, tutum, sadakat, güvenilirlik - moda dünyasında korkunç bir kıtlık, yani bu empatik niteliklere yetenek ve onun sadık yoldaşları etrafında inşa etmeyi mümkün kılar. ”

İyi bir arama defterini kaldır

Hazır bir koleksiyonunuz var, potansiyel vurgunuz, bir sonraki adım, basılmış veya çevrimiçi yayınlara gönderebileceğiniz ve mağazaların alıcılarına gösterebileceğiniz, yazdırılabilir bir seyir kitabını kaldırmaktır. Herkes bir seyir kitabının hazırlanmasına dikkat etmiyor, ancak boşuna yalnızca görüntüyle ilgili görüntüler değil, bir PR aracı da var: görüntüler ne kadar güzel olursa, yayınlanma isteği de o kadar yüksek olur. Aynı zamanda, arama kitabının kampanyaya eşit olmadığını, yani fotoğrafların kıyafetleri en avantajlı biçimde sunması gerektiğini ve yalnızca tasarımcı ve ekibi için yaratıcı bir çıkış noktası olması gerektiğini unutmamalıyız.

Picls'in kurucusu Sveta Muller, “Yüksek kaliteli arama kitabının net bir arama kitabı olduğunu hatırlamak önemlidir” diyor. “Resimlerin kullanılabilirliğinden bahsedersek, alıcılar ve alıcılar öncelikle kıyafetleri, tüm ayrıntılarını ve kumaşın dokusunu görmeli - açıkçası biz Bir şey hakkında azami bilgiyi elinde tutan ve denemek için bir şansı olmayan bir kişiye maksimum bilgi veriniz .. Kaliteli bir seyir defteri aslında aynı iyi katalogdur, sadece daha ilginç bir çekim kavramı ve bir kural olarak, sınırlı sayıda fotoğraf ile. o uzhno: Teknik olarak ışıkla çalışmak bilen yetenekli fotoğrafçı ve atıcılıkta yaratıcılık vahşi içinde zavedet lukbuk olmayan bir yetenekli stilist ".

Kitabın tasarruf edilmesine değip değmeyeceği sorulduğunda, cevap oldukça olumsuz olacaktır: sonuçta, maliyetleri telafi etmeye ve markayı yüksek bir seviyeye getirmeye yardımcı olacak bir yatırımdır. Muller, “Genç markaların ana hatası arkadaşlarla ateş etmek” diyor “Tamam, belki endüstriden iseniz ve arkadaşlarınız Condé Nast'tan iseniz işe yarar. Ama genel olarak başka seçenek yok. Kırık bir kalple ve normal bir çekim için umutla böyle bir deneyimden hemen sonra bize geldik.Her şeyden tasarruf edebilirsiniz - evde ve doğal ışıkla çekim yapın Onun gibi bir kamerası olan bir arkadaşınızı arayın, çünkü çok seyahat ediyor. kendi makyajını yapacak örnek bir arkadaş olmak Görünüşe göre) ve stil. Eğlenecek ve fiyonk kitabınızı masanın derinliklerine gizleyeceksiniz.Sonuçta, endüstri profesyonelleri sadece bunu yapmakla kalmıyor - başkalarından daha iyi yapmayı biliyorlar, konseptinizin çökmesine ve dizinizdeki her şeyi yapmasına izin vermiyorlar. çekimler, ancak zamanınızı boşa harcamamanızı tavsiye ederim. "

Markanızın bilindiğinden emin olun.

Yaşamlarını kıyafet yaratma ile ilişkilendirmeye karar veren herkes için acil bir soru: markanız hakkında nasıl bilgi sahibi olunur, konuşmaya ve yayınlarda yazmaya başlar? En belirgin yöntem, piyasadaki tüm moda yayınlarının e-posta tabanını toplamak ve onlara düzenli olarak bir seyir defteri ve basın bültenleri göndermeye başlamaktır. Koşullu bir Vogue'un ilk sezondan itibaren hakkınızda yazacağının garantisi yoktur, ancak gerçekten kaliteli bir ürün sunmaya hazırsanız, şansınız artar. Genellikle Rus dilinde, bir ya da başka bir karakterin popülaritesi zincirleme reaksiyon ilkesini izler: bazı yayınlar yeni bir tasarımcı hakkında yazılar yazdığı anda, diğer benzer dergilerdeki yayınlar bir dizgede izlenir. Birkaç onbinlerce ekstra ruble varsa, halkla ilişkilerde bulunacak bir ajansı kiralayabilirsiniz: basın bültenleri yazmak, basınla konuşmak, potansiyel müşteriler bulmak vb. Bu, yine de, modern gerçekliklerde tek etkili olan nesiller tarafından işlenen bir şemadır.

Dasha Samkovich “Büyük bütçesiz acemi bir tasarımcıysanız, bir reklam ajansını işe almanızı tavsiye etmem” diyor. “Her şeyden önce, koleksiyonlarınızın fotoğraflarını yükleyeceğiniz, ne hakkında konuşacağınızı, ne giyeceğinizi ve yayınlayacağınızı göstereceğiniz güzel bir Instagram alın marka felsefesi hesabı sayesinde size ilham veren fotoğrafları paylaşın. ” Sveta Muller, “Bugün, hemen hemen her şey çevrimiçi oldu ve yüksek kaliteli SMM, markanın web sitesindeki, çevrimiçi veya basılı koleksiyonundaki 15 güzel resimden çok daha önemli bir rol oynuyor” diyor Sveta Muller. Ve basitçe güzel şeyler göstermek ile bu şeylerin gerçek hayatta nasıl giyileceğini göstermek arasında büyük bir fark var. En basit örnek, sosyal ağ kullanıcılarının kullanıcılarının aynı şekilde bir seyir defteri ve sokak stili fotoğrafından çekilmiş bir fotoğrafa verdikleri tepkidir. f “Gerçek satışları teşvik etmek, sadece resme hayran olmak değil.”

Öğeleri satmaya başla

Birincisi, toplam dijital çağda, bir kişinin kendi adını gevşetmek ve kıyafet satmak için tamamen kategorik olmaktan çıktığını söyleyen tüm çalışma programlarının söylenmesinde fayda var. Aslında, görevi mevcut perakende sitelere girmeye ayarlayamazsınız, ancak aynı zamanda PR aracınız ve çevrimiçi mağazanız olacak ayrı bir Instagram hesabı oluşturabilirsiniz.

Ancak, ünlü SMM genç bir marka için bir zorunluluk değildir. Zaten kendileri için bir isim kazanmış birçok genç tasarımcı, kendilerini büyük çoklu markalarda ve konsept mağazalarda satmak için hala çok çaba ve zaman harcıyor. Zhenya Kim, “Hemen şimdi kendi online mağazamızı açacağız” diyor. “Öncelikle, daha önce gerekli olduğunu düşünmedim ve ikinci olarak, yakında sanatçılar ve diğer genç yaratıcı insanlarla düzenli işbirliği yapmayı planlıyorum ve Bu koleksiyonları sitem üzerinden satmak istiyorum. En başından itibaren en havalı perakendecilere ulaşmak gibi bir hedefim vardı, koleksiyonlarımı Instagram üzerinden satmak istemedim, bu bana hiç anlatılmaz gibi geliyor. ”

"Doğru perakendeciyi bulmak için tek bir strateji yoktur - kesinlikle ürüne bağlıdır. Bazı markalara kendi mağazalarından satış yapmaya başlayıp toptan satışları hariç tutmak önerilebilir, - Denis Yerhov tavsiyelerde bulunuyor. - Ürünün perakendeciler yoluyla satılması gerektiğine dair bir anlayış varsa, o zaman Daha fazla imaj projesi ile işbirliğine başlamak daha verimli ve daha küçük ve daha basit olanlarla dağıtımını kademeli olarak genişletir.Geniş projelerde beklentiyi görürseniz, genellikle daha küçük projelerde alıcı temaslarına bakın; Şahıs, sahibi, direktörü ve alıcısıdır, kişisel temaslar olup olmadığını araştırın, işe yaramadıysa, dükkana gidin ve bitmiş olanları gösterin, önceden bir toplantıyı postaneye yazarak düzenlemek daha iyi olur. Bir hatırlatma göndermeye değer. "Kapıya girmenize, pencereye tırmanmanıza izin verilmedi" - bir başkasıyla görüşün, ancak çok agresif bir şekilde de satış yapmamalısınız - kimse bundan hoşlanmaz! "

Arzu ederseniz, herhangi bir siteye erişebilirsiniz - bunların hepsi, teklif etmeye hazır olduğunuz projenin ne kadar ilginç ve potansiyel olarak ticari olarak başarılı olduğuna bağlıdır. ZDDZ'den Üzgünüm'e kadar birçok Rus markasını sunan Tsvetnoy mağazasında PR departmanının eski başkanı olan Üzgünüm, Pasha Bobrov, "departman ekibi her zaman tüm yeni koleksiyonlara dikkatlice bakar, kalite ve alaka düzeyine dikkat eder. Genellikle Rus markaları ile doluydu, ikisi de zaten ismi iyi bilinen ve genç olanları. Pek çok yeni Rus markası mağazanın kendilerine geliyor, inceleme kitapları ve örnekleri için gönderiliyor. ”

Üçüncü taraf mağazalarla işbirliğine girmek, sizin için her zaman elverişli olmayan koşullara uymak zorunda kalacağınız için hazırlıklı olun: Genç tasarımcılar ve küçük perakendeciler markaları, bir kural olarak, özel bir görüşme yapar. Denis Yerkhov, “Mağaza ne kadar dikse, şartlar o kadar kötü, ancak herhangi bir markanın en iyi mağazalarında bulunması son derece önemlidir” diyor. “Dış pazar hakkında konuşursak, çoğu mağaza bir şeyler satın alır, pek çok tasarımcı bir dış pazarın hayalini kurar. bu tür durumlar nadirdir, ancak yine de her şey ürüne bağlıdır. Ürün ne kadar dik olursa, özellikle mağazanın kendisinin markaya girdiği durumlarda koşullarını daha da zorlar. "

Rusya'daki mağazaların ezici çoğunluğu satış konusunda genç markalarla çalışıyor - bu da tasarımcının eşyalarını rehin vermeden bıraktığı ve mağaza her ayın sonunda bir şeyler satması gerçeğiyle ödediği anlamına geliyor. Çoğu için, böyle bir işbirliği seçeneği en yararlı görünmüyor: eğer bir nedenden ötürü mağaza koleksiyonu sezonun sonundan önce satamazsa, tasarımcı basitçe onun ellerine geri alır.

Denis, “Aslında uygulama her iki taraf için de daha karlı bir geçmişe dönüşüyor” diyor. (maliyete işaretleme. - Yaklaşık Ed.) Uygulamaya dayalı ilişkilerde her zaman satın almalardan daha yüksektir, yani marka daha fazla para kazanır. İkincisi, iyi bir satış durumunda, malları sınıflandırmak, yani daha önce satılmış olanları veya ilave modelleri eklemek neredeyse her zaman mümkündür. Uygulamada, kural olarak, siparişler daha büyük ve daha geniştir. Geri ödeme durumunda, dükkanlar nadiren sıralanır ve her şey satılsa bile, gelecek sezon için bekleyeceklerdir, bu nedenle, bir olasılık varsa, satış koşulları altında teorik olarak daha fazla satılabilir. Belirli bir mağaza ile işbirliği yapmayı kabul etmeden önce, sözleşmeye alışmak için bu projeyle daha önce işbirliği yapmış diğer tasarımcılardan da bilgi almanız önemlidir, çünkü ne yazık ki, piyasada satılan mallar nedeniyle çoğu zaman tasarımcılara ödeme yapmayan pek çok uygunsuz mağaza vardır. ".

resimler: J.Kim, KM20, Ben Studio, Diğer, Braventru