Paris Moda Haftası'nda olan en iyi şey

Olesya söğüt

Eylül ve ekim - daha sıcak zaman moda endüstrisi için: birbiri ardına ana dünya moda haftaları. Milano, New York ve Londra'daki haftaların en ilginç gösterileri ve anları hakkında konuştuk. Şimdi Paris'te olan en iyi şeyi hatırlamanın zamanı geldi.

Chanel Şovu

Her sezon, Karl Lagerfeld, Paris Moda Haftası'nda en iddialı gösterisini geleneksel olarak düzenlediği Paris Büyük Saray binasının binasını yeniden inşa ediyor. Daha önce gösteriler için, bir süpermarket ve çağdaş sanat sergisine sahip bir müze ile "inşa edildi", bu kez Grand Palais Paris caddelerine ve Boulevard Chanel'e çevrildi ve gösteri feminist bir ralliye çevrildi. Böylece, Lagerfeld kendi yolunda 1968'deki Paris olaylarını mevcut Thaiit ile ilişkilendirdi. Silahlı bir megafonun öncülüğünü yaptığı modeller olan Karu Delevingne, özgürlük ve eşitlik üzerine sloganları olan, modaya uygun bir şekilde yeniden hesaplanan afişler taşıdı: “Kadınlar savaşa devam et”, “Feministe Mais Kadınsı,” Kadınlar, devam et! "ve sadece değil. Feminizmin sadece kadınları ilgilendirmediğini göstermek için, genç bir adam "He For" posteri ile podyuma çıktı.

Mevcut sloganlara ek olarak, Chanel geniş pantolonlu, uzun ceketli, psychedelic tai-dai desenli ürün, kravat, pantolon-etek, tüvit trençkot, örme ve süet eşya, şeffaf elbise ve Bermuda şort ve çizgili elbise ile tüvit kruvaze ceketler gösterdi. Lagerfeld'in gösteriden sloganlı tişörtleri çıkarmaması garip, bir saniyede tükeneceklerinden eminler. Elbette "Erkekler de Hamile Olmalı mı" kelimesiyle bir tişört alırdık.

Kurutulmuş Van Noten Show

Altı ay içinde Rus kadınların parlak dergilerinin "Savaş ve Barış" başlıklarıyla nasıl ortaya çıkacağını zaten öngörmüştük. Bu sezonun gösterilerinde iki belirgin eğilimi fark etmemek gerçekten zor: askeri ve hippi kaçışçılığı. Her ikisi de tasarımcıların jeopolitik olayları rahatsız etmelerine verdiği tepkiyle felsefi olarak azaltılabilir. Marka DNA'yı harcamadan şu anki konuşmayı başaranlardan biri de Belçika Dries van Notein'di. Çoğu markadan farklı olarak, Dries Van Noten, 80'lerden bu yana hiçbir moda holdingine ve tasarımcısına ait değildir ve hala kendi estetik alanında çalışmakta, kendi monobrends ve köşe taşlarında satış yapmaktadır (dünya çapında 470 satış noktası).

Son mevsim Dries ayakta kalmak için daha az kavramsal ve giyilebilir koleksiyonlar göstermektedir. Ancak, ne estetik ne de kalite bundan muzdarip değildir. Tasarımcı, jakarlı ve brokarlı pahalı kumaşlarla çalışmaya ve Hint el nakışı kullanmaya devam ediyor. Glastonbury'den Burning Man'a kadar festivalleri seven, şeffaf bluzlar, yazlık bombardıman uçakları, geniş pantolonlar, sütyenliler, çizgili giysiler ve akan elbiseler gösteren yeni Belçika koleksiyonu. 2000'lerin başında, Dries Van Noten zaten çiçek teması ve özellikle de Jimi Hendrix gibi 70'lerin tarzı ile çalıştı. Sergiyi Paris'teki Dries Van Noten'in arşiv koleksiyonlarıyla birlikte ziyaret ederek görebilirsiniz. Gösterinin finalindeki tüm tarihsel imalara ek olarak, modeller, Raphaelite öncesi John Everett Millet'in resminden Ophelia tarzında yumuşak yeşil yosunlarla süslenmiş podyumda yatıyordu.

En yeni yayınlanan müzik programı Jean Paul Gaultier

62 yaşındaki Jean-Paul Gauthier, 1976'dan beri var olan prept-ter-alıcı hattını kapatma ve couture koleksiyonlarıyla çalışmaya odaklanma kararını açıkladı. Gauthier, kariyeri boyunca aşırı teatrallik ve gösteriyi bir gösteriye dönüştürme yeteneği ile tanınıyordu - ve sonunda tasarımcı, "Bayan Jean Paul Gaultier - 2015" güzellik yarışmasının senaryosuna göre Paris sineması "Le Grand Rex" de bir gösteri yaptı. Gauthier’in şovu, çalışmalarına bir övgü idi: yelek, androjenlik ve keten teması vardı - 80'lerde iç giyim konseptiyle dış giyim olarak çalışan Gauthier'di.

Rossi de Palma, "Siz daha iyi yürüyün, sürtük" yazan bir striptiz düzenledi, Coco Rocha, kanonik bir sütyenle birlikte giyindi. Tasarımcı, moda editörlerine ayrı bir blok ayırdı: Modeller, genç Grace Coddington (Vogue ABD), Emmanuel Alt (Vogue Fransa), Franky Sozzani (Vogue Italia), Karin Roitfeld (Vogue Fransa) ve Suzy Menkes (Vogue Worldwide) resimlerinde ortaya çıktı. Suzy Menkes çok etkilendi.

Kenzo Show

Kenzo Carol Lim ve Umberto Leon'un yaratıcı yönetmenleri koleksiyonlara uygun standart dışı bir gösteri düzenlerler. Geçen sezon, marka, şov için sahne ve müziği yaratan David Lynch ile işbirliği yaptı. Bu sezon Carol ve Umberto Paris patenci parkında bir gösteri düzenlediler ve başlamadan önce çeşitli dillerde monitör yayınlıyorlardı: "Kenzo size sahip olduğumuz en değerli şeyi kurtarmak için B planının olmadığını hatırlatmak istiyor." Açıkçası, gezegen anlamına geliyordu.

Bununla birlikte, tarz alanı, bakış açımızı kendi biçimiyle yorumlar. Yeni sezondaki markaların çoğu giyilebilir kıyafetler sergiliyor ve 70'lerin konusunu yansıtıyor, ancak Kenzo teknolojik olarak gelişmiş malzemelerle çalışıyor ve abartılı formlar gösteriyor. Tasarımcılar yeni sezonda örgü malzeme ve denim, lazerle kesim, ceketlerin lastiklerini lastiklerle süslemekte, geniş ve geniş kesimli genişlemeli pantolonlar ve hacimli kollu sweatshirtler, orta uzunlukta havyarlar ve maksi boylar etekler kullanmaktadırlar. Carol ve Umberto'nun delikli aksesuarlarla birleştirdiği şeyler. Her yerdeki kesikler: küçük bir topukta keskin burunlu katırlar, terlikler, alışveriş torbaları. Şovun geleceğin dünyasına ayrıldığına şüphe yok - modeller cyborg gözlükleriyle çıktı: Matrix'ten dar ve Comic Con festivalinden sanki yüzlerinin yarısını kaplayan geniş.

Jonathan Anderson, Loewe için ilk kez

Bir yıl önce, İspanyol markası Loewe, yeni yaratıcı yönetmenlerinin en kâr amacı gütmeyen İngiliz tasarımcılardan biri olduğunu açıkladı - Jonathan Anderson. Anderson'un Loewe için ilk gösterisini herkesten daha fazla bekledi - UNESCO'nun ana ofisinde yapıldı ve mütevazi olmadan Jonathan'ın ilk kadın koleksiyonunun güçlü olduğu söylenebilir. Kumaş ve kesimleri ustalıkla kullanmasıyla tanınan tasarımcı, heykel parçaları yaratıyor, birçok kumaşı dikiyor, örgü ile çalışıyor, üstleri kesiyor, kumaşları katlıyor, kimono kemerlerini pantolona bağlıyor, ıslak ipek, süet (kadife gibi) ve renkli cilt (sarı, pembe, koyu mavi ve akuamarin). Ayrıca tasarımcı, birleştirmesi kolay, kısa ve inanılmaz derecede başarılı mücevherlerin yanı sıra, deri terlikler, patikler ve çantalar, vantilatör olarak katlanabilme ve hasır sepetler sergiler.

KOMUT des GARÇONS göster

70'lerin arifesinde COMME des GARÇONS'u yaratarak Rei Kawakubo, büyük atılımdan önce 1981'deki ilk Paris gösterisi olan el yazısını on yıldan beri rafine ediyordu. Devrimciliğine rağmen, gösteriden sonra, Kawakubo The New York Times ile yaptığı röportajda, her şeyi sıfırdan başlatmak zorunda olduğunu, daha önce hiç görmediği güçlü görüntüler üzerinde çalıştığını söyledi. Şimdiye kadar, Rei Kawakubo'nun her koleksiyonu, formlar, renkler ve “sıfırdan çalışma” gibi yeni bir adım atıyor. Modern ticari moda zemininde Kavakubo, öncü ruhu korumayı ve moda fikrini bir sanat olarak taşımayı başarıyor.

Yeni koleksiyon COMME des GARÇONS, 1914 ve 2014 olayları arasındaki zamanın ve analojilerin sürekliliği temasına dair güçlü bir ifade ve yansıma haline geldi. Kavakubo, gül ve kan lekeleriyle süslenmiş şeyleri gösteren kırmızı rengi inceler. 1989'da Kawakubo çoktan "kırmızı - yeni siyah" ifadesine yol açan bir koleksiyon yayınladı. Bu kez şeylerin soyut biçimleri sadece bu rengin güçlü kıyamet yükünü vurguladı ve modellerin saç stilleri alevlere benziyordu. Şovdaki video henüz internette görünmedi, ancak koleksiyon burada görüntülenebilir, ayrıca SHOWstudio tartışması çerçevesinde saatlik görüşmelerini de dinleyebilirsiniz.