Neydi: Terekhov'un yeni koleksiyonunda lüks ve kitsch

olesya söğüt

Garipti. Geçtiğimiz hafta, Alexander Terekhov sonbahar-kış-yeni bir koleksiyon sergiledi, bu da çoğunlukla mezuniyet için kıyafetler giyen kıyafetlerden oluşuyordu. Bunlar simli, kokulu ve derin V yakalı elbiseler, belinde ipek fiyonklu elbiseler, renkli bloklardan (pembe, mavi, sarı, kahve) leoparlı, boncuklarla işlenmiş elbiseler, maketli maksi elbiselerdi. ve etek güneşi, Jakarlı şeyler. Koleksiyonun tamamı yazarın baskısı etrafında inşa edildi - açıkça Cartier kuyumculuk evinin sembolünü ifade eden koşu bandı. Aynı zamanda iyi anlar da vardı: boyundaki yaylar ve boas, renkli kürkler, çitalı güzel, siyah renkli bir ceket, ama hepsi bir anahtar çizgiden çok bir istisna gibi görünüyordu. Buna ek olarak, modeller şovun finalinde şampanya içti ve para attı - tüm çizgi boyunca. Ek olarak, saç modelleri ve makyaj çok tanıdık geliyordu: elbette, bu kadar dumanlı gözler, oklar, bronz allık (yüzün tonu boynun tonundan farklıydı) ve buklelerle şekillendiriliyordu; İroni miydi yoksa hepsi ciddi miydi?

Doğrudan konuşan Terekhov, 90'lı yılların başlarında Versace, Roberto Cavalli ve Moschino ruhu içinde kaba ve kitschy koleksiyonu gösterdi. Müşterilerini umursadığı ve gerçekten sevdiklerini çok iyi bildiği açıktır. Gerektiğinde güzel ve parlak kumaşları dikkatlice seçer. Uzunluğu doğru bir şekilde ölçer. Ancak, her zaman dengelemeyi başarmadan önce - erkek tarzı ya da minimalist olanların arasında, boyun çizgisinden lakonik kesimli bir kaç ipek elbise kayabilirdi. Ama tamamen resmi olarak. Bu kez Alexander'ın stüdyosunun tüm bireysel müşteri siparişlerini tek bir gösteride aldığını ve birleştirdiğini hissediyordu. Bu durumda, tasarımcı açıkça onun ironik olduğunu kabul ediyor. Soru ortaya çıkıyor: kimin üzerinde ve neyin üzerinde?

Alexander Terekhov

Eğlenceli, ironik, küçük bir sahte koleksiyon yapmak istedim. Geçmiş koleksiyonlarımda da rhinestones ve payetler vardı, ama bu koleksiyonda özellikle onları çok fazla kullandım. Daha önce leopardan hoşlanmamıştım, ama bu koleksiyon üzerinde çalıştıktan sonra onu sevdim, çünkü bu baskı zarif görünebilir ve hoşuna gitmedi.

Şimdi küresel bağlamda, kitsch dönemi, 90'ların sonundaki ve 2000'lerin başındaki zayıflığı geri dönüyor. Yine bir modada, maksimalizm ve New York'taki modanın son haftası, her şeye rağmen, çirkin tasarımın açıklanamaz bir baskınlığını gösterdi. Ama burada gördüğümüz şey: kitsch ile olan yetenekli çalışmalar ve şarkıcı M.I.A. Versace, herkesin bir noktada başarıyla unuttuğu Versus serisinin serinliğini ve enerjisini geri getirdi. Şimdi Jeremy Scott tarafından sömürülen Moschino'nun kitschiyle tekrar ateş yaktık. Nicola Formicetti, vahşi parıltıyı Diesel markasına zamanında iade etti - en son koleksiyonu görün: perçinler, altın, dev metal tokalar, leopar baskısı. Nicholas'ın ilham kaynağı Aşıklar Ordusu'ndan "Crucified" müzik videosundan çekiliyor gibi görünüyor. Alexander Terekhov da oraya geldi mi?

Avrupa'da 90'lı yılların ve 2000'li yılların Kitsch ve biz aynı değiliz. Uzun süredir estetik bağışıklık kazandılar. Kısa bir süre önce Avrupa ve Amerika’nın on beş yıl önce bir örneği açık bir vicdan ile neden ironikleştirdiğini yazdık. Görünüşe göre İngiliz tasarımcılar parıltı ve payetler olmadan var olamaz (son şovu Ashish'i hatırla). Avrupa 2000'lerinin arşiv fotoğraflarına bakacak olursak, bacaklarımızın nerden büyüdüğünü göreceğiz - herkesin Moschino, Versace, Iceberg ve herkesin aynı pullar ile her şeyden farklı göründüğü İngiliz kulüplerinden bir dizi fotoğrafa bakın. Elbette bu fotoğrafların kahramanları, bugün markaların ödünç aldığı kendi tarzlarına sahipler.

Rus tasarımcılar Rus çöplüğünden ne alabilir? Rusya'da, kitsch kendi içinde, her zaman ön planda, kaotik ve acımasız. 2000'li yılların "strazikami ile" parçaları, şimdiye kadar Rus kadınların kafasında sıkıca oturmaktadır. Son zamanlarda modaya uygun dergilerin ve Phoebe Faylo ve Gilles Zander'ın web sitelerinin tanıtımları ne olursa olsun, her şey boşuna görünüyor. Kök almadık - altın, çita ve lüks, onların yankı dünyasının geri dönüşünü bekliyoruz, hiçbir yere gitmedik. Bu nedenle, onların ironik twist - bilinçli ve düşünceli görmek istiyorum.

Ve böyle bir çözüm Terekhov'un kendi ruhunu Rus kadınlarına ileterek önerdiği anlaşılıyor. Bu ya en büyük tasarımcı atılımı (felsefi açıdan) ya da en büyük başarısızlıktır (tasarım açısından). Bu bizi Yudashkin'in mizah anlayışıyla da iyi olduğu fikrine getirecek mi, çünkü “klasik kadınsı silüetlerden” başarıyla yararlanıyor? Moskova moda haftasındaki bu sayısız tasarımcı - şaka mı yapıyorlar? Yine de, Rusya'da kitsch ile flört etmek tehlikelidir, fakat elbette eğlenceli ve gerekli görünüyor. Şimdi, Tatler'in kahramanları tam bir ciddiyetle, leoparlarla fiyonklu bir elbise giyince beklemek kalır. Ve sonuçta giyinmek. Sadece normcore, sadece hardcore.