Oyun yazarı Sasha Denisova, favori kitaplar hakkında

ARKA PLAN "KİTAP RAF"kahramanlara kitaplıkta önemli bir yer tutan edebi tercihleri ​​ve basımları hakkında sorular soruyoruz. Bugün yönetmen, nesir yazarı, Meyerhold Center baş dramatörü Sasha Denisov en sevdiği kitapları anlatıyor.

Çocukken akranlarımla çok az bağlantı kurdum ve kitaplar tek arkadaşlarımdı. Van der Reut (soyadı kökü - Til Ulenshpigel soyadı) soyadı ile bir anneanne, kendi soy kütüğünün bir parçası olarak kalbime yanıt veriyor) dedikleri gibi, 1917 yılına kadar yayın yapan geniş bir kütüphane vardı. İlk başta yatyami ile okumayı öğrendim - onlara okuldaki ders kitaplarında baktım ama başaramadım. Büyükannem bana gizlice beş yaşımdayken okumayı öğretti. Anaokulundan (soğuk algınlığı, derneksizlik) mahrum bırakıldım - neden, Flaman bir büyükanne varken, eldeki olağanüstü insanların biyografilerini bir defterde yeniden yazarken neden? Bir gün annem işten eve geldi ve düşünceli bir kitaptan ayrıldım. Annem, numara yaptığımı düşünerek sinirlendi ve beni komploya soktu. "Küçük Prens" idi - ve ona söyledim. Tabii ki, böyle bir geçmişe sahip bir yazar olmak gerekliydi.

Ana okuyucunun kırığı, çocuklukta okunanların yanı sıra (macera peşinde koşan Stevenson, Defoe, Boussinghard, gururlu ve önyargıya ilham veren İngiliz romanları ve ayrı ayrı duran partizanlarla ilgili kitaplar - Ruhun ve Genç Muhafızların özlemi - kahramanlığın özlemini güçlendirdi) ), üniversitede oldu. Doksanlı yılların ortalarında çevrilmiş kitapların patlaması vardı ve aklımdaki Rus klasikleri, Marquez, Borges, Cortazar tarafından bastırıldı. Maslow'un “piramidi” nde Rus edebiyatı “gıda asgari” idi - Rus filologuyla gurur duyacak hiçbir şey yoktu: programa göre okudular. Fakat Joyce'un zaferi Umberto Eco, Kafka'nın esrarengizliği yüzünden zehirlenmişti. Ne diyebilirim - odaya kendi kendine hazırlanmış bir poster asılı "Proust dan Prus."

Sasha Sokolov yüzünden, ismimi tam akan Alexandra'dan Sasha odasına değiştirdim. Rus yazarların ilginç sadece "geri dönen" idi: Platonov, Bulgakov, Nabokov, Mandelstam, Oberiuts. "Hediye" romanı üzerinde dilsel ve pragmatik bir fenomen olarak metin asla yazılmadı - kendi yaratıcılıklarına girmeye karar verdi. Öte yandan, Çehov hala Rayfield’ın biyografisiyle bana geri geldi. Moskova'da ilk yıllar da her şey bana “satılmaya satılıyor” gibi geldi. Ama beni bir tiyatroya sürükleyen iyi insanlar vardı, sanki bir uçurumun içine - ve aktörler, provalar, tutkular, bağırmalar, ağlamalar, hayırsever meslektaşların dar bir çemberi var. Bu yüzden mesleği değiştirdim ve yine Çehov'a aşık oldum.

Fakat Amerikan edebiyatı beni “yaptı”. Ünlü Amerikalı bir Tamara Denisova olan akıl hocam Hemingway, Faulkner, Steinbeck, Vonnegut ve Delillo'yu tanımadığı için öldürüldü. Yeni roman ve yeni gazetecilik - Wolfe, Mailer, Capote, Thompson - benim için bir eylem rehberi oldu. Ve 1960'larda Amerika Dünya Tarihi Merkezi'nde (hiç olmadığım) “Hotel California” adlı oyun, sevdiğim Amerikan edebiyatına göre olayların ve dilin yeniden inşasıdır. Amerikan edebiyatında ve belgesel tiyatrolarında çok alışkın olduğum Rus nesir belgesel konuşmasını özlüyorum. Ve şimdi Tart, Cunningham, Yanagihara gerçeğe çok daha yakın: “şişman” romanın geleneklerinde, tüm ayrıntılarıyla çok küçük bir hayatı anlatıyorlar. Çağdaş Rus edebiyatı henüz bu yolu takip etmiyor: Böyle bir yaklaşım için geniş bir belgesel malzeme stoğu gerekiyor. Amerikalılar bunu çok uzun zamandır yapıyorlar ve hala Rusya'da masanın üzerinde yanan bir mumla yaşıyoruz.

Şimdi asıl rasyonumda Amerikan koçlarının senaryo yazma becerileri üzerine kitapları, yeni Batı romanları ve beyin hakkındaki kitaplar var. Birkaç yıldır kendi beynim hakkında bir kitap yazıyorum - onunla diyalog içinde. Tonlarca emdiğim üretkenlik ve verimlilik üzerine kurgusal olmayan bir biçimde, yaşamın amacını bir kağıda yazmak gerekir: Her toplandığımda, ama dikkat dağıtıcı bir şey varsa, verimlilik henüz birikmedi. Bu kitaplarda beni etkileyen şey, omega-asitler hakkındaki gerçekler ya da prefrontal korteksin işlevleri, yaşamın yeni sinirsel bağlantılar oluşturarak değiştirilebileceği yanılsamasını yaratan gerçekler.

Haftada dört kez sesli kitap gibi ders veriyorum. Nesbyo'nun ekran versiyonuna gidersek, o zaman öğrencilerimin Nesbe'yi yeni okudukları, ellerinde her şey var. Artık kitap için öldürmeye hazır değiliz: binlerce ürünün raflarda olduğu ve herkesin kullanılabildiği bir süpermarkette yaşıyoruz - yarın sizin için çalışacak.

John Steinbeck

"Charlie ile Amerika’yı Aramak"

Steinbeck korkmuş kanişiyle birlikte karavanda oturuyor ve gizli kalıyor. Yetişkinlikte, ülkesini yeniden keşfetmeye çalışıyor, Teksas'ta hindi pişirmenin sırlarıyla yüz yüze geldi ve 1962'de zaten tam otomatik restoranlara dikkat edin. Kıskançlığı kıskandıran bu gezinin sakin bir açıklaması, çünkü Rus yazar, bir yere gitmiş olsa bile, çıkışta böyle kutsanmış bir çalışma elde etmiş olacaktı. Amerika'daki 60'lar ve bugünün Rusya'sındaki gençler hakkında bir roman yazarken, benim için hem bu hem de sonraki kitap referanslar.

Andy Warhol

"Andy Warhol'un Felsefesi (A'dan B'ye ve tam tersi)"

Warhol'dan geriye kalan çok sayıda parlak kitap var ve paradoksal olarak fikir verir ve aynı zamanda sakin mantığı hakkında fikir verir. Seks ve aşk kursları, duygusal yaşamın sonu olarak bir kayıt cihazı satın almak, kurbağa bacağı gibi bir şeyi kilo vermek için sipariş etmek - maksimumunun ardında sanatsal felsefesinde çok bağımsız ve çok yalnız bir adam portresi var. Zırh kavramını yapan kişi bile ölümcül derecede savunmasızdır. TsIM’de Andy sahneye, seçtiği Amerika’yı duyulardan ve eserlerinden nasıl sevdiğiyle ilgili belgesel monologlarla giriyor. Ne kadar güzel bir tiyatro - sahnede canlı bir Andy'ye dönüşebilecek favori bir kitap.

Kendra levin

"Yazarın Odyssey. İlham bulmak ve son tarih tutmak"

Kampüsün Binlerce Kahramanı'nın bir başka uyarlaması da Hollywood senaryo yazarları için bir rehber yazan Christopher Vogler ile aynı düzeyde. Burada kahramanın dolaşmalarının arketipleri, yazarların eziyetine aktarılır. Kim sizi rahatsız ediyor - kırmızı halıyla ilgili rüyalar (bu Rakshasa eşiğinin koruyucusu, boş rüyalar çiziyor), yazara bir sersemlemeye giren Dodger ya da gölgenin (partinin hayaleti, yazdığınız her şeyin kötü olduğu ve hiç kimsenin ihtiyacı olmadığı konusunda uyarıyor) )? Yazma aşamalarının “mevsimlere” bölündüğü ortaya çıktı - bu yüzden şu anda bir şey yazmıyorsanız, büyük olasılıkla bir "kış" geçirmeniz ve rahatlamanız gerekiyor. Değerli ödenek, masada kendinize olan inancınızı güçlendirmek, çok yalnız olduğu yerde, sürekli bir şeyler görünür (yanan bir mum) ve kendinizle ana savaşlar gerçekleşir.

Peter Aroyd

"Shakespeare. Biyografi"

Tarihsel otantiklik ve kurgusal kolaylık için sevdiğimiz Akoyd, ayrıca rehber romanlar, Londra, İstanbul, John Dee ve Hitchcock, "Öyle miydi, değil miydi" sorusuyla biten, ağır ve kategorik bir şey yazdı. Yazılarda neden not yok? İki bin “Dünya” seyircisi şovu beğenmediyse oyuncularını neşelendirip tükürdü? Neden Shakespeare'in bu kadar görkemli bir sulak alan oyunlarında? Ev satın alma arzusu nerede? Ölen oğlunun adı neydi ve en önemlisi, bu tür bir akıntı akışı nereden geliyordu? Elizabeth döneminin bir ürünü olarak Shakespeare, rekabet, ödünç alma, geç Rönesans, tutkular, politika ve canlı, hayatta olduğunuz için teşekkürler.

Heiner Goebbels

"Yokluğun estetiği. Müzik ve tiyatro ile ilgili metinler"

Tiyatroda en azından sahnede anlaşılır ve gerçeğe açık bir varlık sergilemek için savaşırken, performansları Moskova'da (ilk olarak Net festivalinde ve şimdi onları Rus sahnesinde sergiliyor) Electro Tiyatrosunda sergileyen Goebbels, nasıl başarılacağını yazdı. "yokluk", tiyatrodaki tecrübesini özetliyor. Performansı "Eraritzharitzhak" ın sihrini hala hatırlıyorum: aktör sahneden ayrılıyor ve kamera onu Tverskaya'da izliyor, daireye giriyor ve işte dörtlü, insanlar, çırpılmış yumurta kızartıyor - ve hepsi de burnunuzun altında oluyor , sahnede ışıklı ev sahnesinde. Şu anda Goebbels tiyatronun temelini - aktörün varlığından - vazgeçti. Sonraki - estetik eksikliği.

Michael haig

"Hollywood Standard. Filmler ve TV için bir senaryo nasıl yazılacak, satın alacak"

Rus senaryo yazarları tarafından sevilen Robert McKee'ye ek olarak, birçok mükemmel koç var. Örneğin, "The Hollywood Standard" kitabında Haig, yapısal prensiplerle basit bir ilke öğretir (bir cümle ile nasıl arsa oluşturulacağı, üç yapılı bir yapının nasıl düzenlendiği) ve ayrıca hedefleri, motivasyonları ve çatışmaları hesaba katan yararlı tablolar sunar. Drama ve senaryo yazarlığı becerileri - yüzyıllarca deneyime, bilinç ve zanaat manipülasyonuna dayanan hikayeler anlatabilme. Eğer bir geminiz yoksa, başlama.

Kahraman için sempati uyandırmayı bilmiyorsanız, neden yazmalısınız? Haig, bir karakter için empati yaşamaya yardımcı olan teknikleri listeler: her şeyden önce, filmin başındaki kahramanın maruz kaldığı haksız zulüm, aşağılanma, risktir. Sonra sevilenlerin sevgisi geliyor - aile ve arkadaşlar, iş dünyasında yetenek ve tam da kahraman işe alınan bir katil olsa bile, bir şeye sempati duyduğunda.

Michael Cunningham

"Gece başlıyor"

Cunningham bana çok yakın - romanlarda geç baştan, her cümlenin sağlam ve sözdizimsel bir ifadeye sahip olması gereken dile yaklaşımı. Bu roman (tüm romanlarının hayranıyım ama) bir oyun gibi. Son olay sersemletir: ölümcül bir tutkuya karar vermek, zihinsel olarak hayatı değiştirmek, kırk yaşındaki kahraman son paradoksal acımasız darbeyle karşı karşıya kalır - hayatının aşkı ortadan kayboldu ve karısı boşanmaya hizmet ediyor.

Helen balıkçı

“Neden seviyoruz. Romantik aşkın doğası ve kimyası”

Rolan Bart'ın "Aşkın Fragmanları" ile birlikte, bu kitap ayrıca aşk hakkında da çok şey anlatıyor. Doğru, şiirsel olarak değil, nörobiyoloji açısından. Aşk, düz bir yürüyüşün ürünüdür. Yere indikten sonra yavruları artık sırtlarında taşımamaya mahkum olmuş, ancak ellerinde ilk insanlar monogamiye ihtiyaç duyuyorlardı: antik kemiklerde bulunan nörobiyologlar tutarlılıktan dolaylı olarak sorumlu olan ilave DNA segmentleri. Beynin sinirsel bir bağlantı kurmasının yirmi bir gün sürdüğü bilinmektedir - her şeyin milyonlarca yıl içinde nasıl geliştiğini düşünmek korkutucu. Konuşma, düşünme ve sevgi beynin ortak bir özelliği haline geldi. Boşanma, ne yazık ki, Paleolitik zamanlardan kalmadır: bir kadının yavru yetiştirme süresi boyunca bir erkeğe ihtiyacı vardı ve sonra o, o piç kurusu, çeşitli genlerle yavru bırakmak için yeni ilişkilere girdi. Burada da milyonlarca yıl bize karşı.

Rick Hanson, Richard Mendius

"Beyin ve mutluluk. Modern nöropsikolojinin gizemleri"

Beyin hakkındaki düzinelerce kitap arasında, belki de materyalist ve metafiziksel olanın kapsayıcılığını ve kombinasyonunu seviyorum. Kaplan bizi avlamamasına rağmen neden ofiste panik yaşıyoruz? Boş karnına Facebook haberleriyle prefrontal korteksi - göreceli genç beyin bölgesi - aşırı yüklememek nasıl? Hipokampüsün işlevi nedir, nörotransmiterler nasıl düzenlenir? Ve en önemlisi, hayatı daha verimli hale getirmek, boşuna endişelenmemek, müstakil olmak, bir Buda gibi olmak ve içinizde dev bir kuvvet olduğunu bilmek için bunların hepsini nasıl kullanmalısınız - bir beyin? Eğer bu bir ruh değilse, o zaman burası onun için mükemmel donanımlı bir odadır.

Jonathan Safran Foer

"Çok gürültülü ve çok yakın"

Kıskançlığımın konusu, İngiliz İngiliz yönetmenim Stephen Daldry tarafından çekilen en sevdiğim kitap (yazmalıydım). Salinger ve Sokolov'un yanında, erkekler hakkındaki romanlar arasında bir başka "monolit". Arketipte inanılmaz bir hit (oğul, 11 Eylül'de öldüğü halde babasını arıyor); modern dil, erkeklerin aşağılık teorileri, New York'ta büyülü bir yolculuk, aile tarihinin mitolojisi hayatımızda korkunç ve ötesi bir şeydir, bu yüzden insanları acıyor ve seviyoruz. Şimdi Foer'ın size önerdiğim “Here I am” adlı yeni romanıyla oturuyorum.