60'ların komedi tarzı hakkında ne öğrenebilirsiniz "Ne şekilde!"

Olesya Iva

Biz çok dikkat Trendlere ve modern modaya para ödüyoruz, ancak bunların yalnızca her birinin kendi şekilde yorumladığı kurallar olduklarını anlamaya değer. Tarz, diğer şeylerin yanı sıra, sanat, filmler veya video klipler dahil, çevredeki gerçeklik ve kültürün etkisiyle şekillenir. Birinin dönemin modası hakkında çok fazla bilgi edinebileceği ve bir çok stilistik tekniği benimseyebileceği çalışmaları analiz edeceğimiz bir değerlendirme programı başlatıyoruz. Bugün, 1964 yılında çıkan, J. Lee Thompson'ın "Ne şekilde!" Adlı kara komedisi hakkında konuşacağız.

"Ne bir yol!" - Amerikan sinema dönemindeki aktörlerin rengiyle birlikte oynadığı rol rolünde, Shirley Shirley MacLaine ile birlikte kara komedi: Paul Newman, Robert Mitchum, Dean Martin ve Gene Kelly. Filmin ana karakteri Louise, basit bir yaşam ve sevgi ister - ama bunun yerine lüks ve gömü döngüsünde kendini bulur: seçtiği her biri zengin olur ve ölür, onu dul bırakır.

Filmin bütçesi 20 milyon dolara ulaştı; bunlardan dördü kuyumculuğa, diğer yarım milyonu da ana karakter kostümlerine götürdü. Film, Hollywood'un en iyi kostüm tasarımcılarından biri olan Edith Head tarafından, önce Paramount Studios'ta, ardından Universal'de baş tasarımcı ve kostüm tasarımcısı olarak görev yaptı.

Başı Grace Kelly, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn, Hedy Lamarr, Barbara Stanwick, Gloria Swenson, Ingrid Bergman, Shirley MacLaine ve daha birçok yıldız gibi giyinmiş. O zaman, böyle bir pozisyonda tutan tek kadındı ve çalışmalarına özellikle Roma Tatili ve Sabrina kostümleri için sekiz kez Oscar verildi. Kahramanların elbiseleri ve öncelikle kahramanların "Ne şekilde!" gerçekten lüks ve filmin bazı bölümlerinde her 10 saniyede bir değişiyor. Ayrıca film, makyaj ve saç stilleri açısından dönemin görsel bir dokümanı olarak görülebilir: burada stilistlerin ve kuaförlerin etkileyici bir çalışması var.

İlk karelerden filmdeki stilin yüzde yüz olduğunu ve formun içerikle tamamen uyumlu olduğunu anlıyoruz. Siyah örtüdeki bir dul, pembe bir konakta pembe bir merdivenin inişini takiben düzgün kıyafetli bir erkek alayı izler. Pembe tüylerle süslenmiş pembe bir tabut taşıyorlar. İdeal cenazenin bu şekilde görünmesi gerektiğinden eminiz.

60'ların ortalarının modası burada tüm güzelliği ve çeşitliliği ile sunuluyor. Burada, örneğin, çocuklara ve dans kıyafetlerine dikkat edilerek yaratılan, zamana özgü karakteristik bir kıyafet: yakası olan ve eşleşmesi gereken taytlı bir tek parça streç giysi. Tabii ki kafasına kabarık.

Louise romanı ressamla çevirir ve elbiseleri gibi, eserleri gibi giyinir. O zamanki yetişkin kuşak, 60'ların modasını "eksantrik ve aptalca" olarak görüyordu. Bu kıyafet, kostüm tasarımcısının ironisinin bir tezahürü olarak düşünülebilir.

Burada Edith Head, Elsa Schiaparelli'ye saygı duyuyor ve elle süslenmiş gerçeküstü bir kıyafet yaratıyor. Görüntüye ek olarak - yine kabarık ve top tayt.

Monokrom, 60'ların favori bir numarasıdır: her şey uyumlu olmalıdır. Ayrıca, yüksek hacimli gündelik elbise-süvetere de dikkat etmelisiniz.

Milyarderli roman, "Sevgi ve yemyeşil kıyafetlerle Hollywood göz alıcı sinemasının" ana karakterini hatırlatıyor. Bundan böyle, Louise eldiven gibi kıyafetleri sahneden sahneye değiştirecek. Filmin yazarları ve yapımcıları "Kostümler, sahne dekorları ve peruklar serin bir bütçe ile karşılanıyor." Bu lüks geçit töreninin ilk kıyafeti bir kez daha monokromatiktir: devekuşu tüyleri, dev bir şapka ve saten eldivenler.

Bir sonraki karede, Louise zaten sarışın ve yine stilistler filmin ana alımı ile çalışır: ton tonu. Burada Hollywood'un şık okumasında beyaz bir yay görüyoruz.

Ve sarı, renkli kürkle süslenmiş.

Ulyana Sergeenko çok mutlu olurdu: kraliyet tarzında altın brokar ve kürkler, bir saatlik camın altı çizili bir silueti, altın büyük mücevherler, bir bebek saç modeli. 1960'lar için mükemmel.

Yine 60'lı yılların klasik saç modeli olan la alban, alnındaki büyük küpeler ve broşların yanı sıra derin kesimli yarı saydam bir elbisenin yanı sıra bacakları sınıra kadar açıyor. Doğru, bu görüntüyü tamamlamak için bir altın piyano gerektirir.

İşte Edith Head, 1960'ların cesaretine ve gevşekliğine övgü ödüyor ve bu filmde ana rolü oynayacak olan Marilyn Monroe'nun kıyafetini adadı ve senaryosunu yazdı. Ancak, bildiğimiz gibi, 1961'de Marilyn öldü.

Pop art ima, kırmızı lateks kıyafet, aynı zamanda ulusal stil için iyidir. Asya teması, geyşa görüntüsüne atıfta bulunan, pimli, hacimli ve sade bir saç modeli ve küçük bir topuk ile temiz ayakkabılar.

Kahraman, kocasına hatırlatmayı unutma: "Giyecek hiçbir şeyim yok". Bu kıyafetin ne kadar tutacağını hayal etmekten bile korkuyoruz. Ancak bu elbisenin muhteşemliği, elmas saçması ve çok katmanlı bir saç modeli ile maksimuma çıkarıldı. Bununla birlikte, benzer bir görüntü kayıtsız kalmadı - bazı modern divalar hala Cannes halısına giden lüks zarafeti temsil ediyor.

Film bize güzel çamaşırların önemini hatırlatıyor. Burada - şeffaf gömleklerin ve zarif terliklerin güzelliği hakkında.

1960'lar için tipik olan "kız çocuğu" imajı, saç ve elbiseyi süsleyen kurdeleler ile sınırlandırılır. Ayrıca, kostüm tasarımcısı Edith Head yine Yves Saint Laurent tarafından modaya sunulan renk kürkünü kullanıyor. Senaryo yazarları bir dizi geceden sonra alaycı: "Bu, bütçenin iyi bir sonu."

Altın mayo bir stildir. American Apparel'ta mevsimden mevsime benzer bir şey bulunabilir. Utangaç olmamanızı tavsiye ederiz.

Vücudun aktif olarak ortaya çıkması ve gösterilmesi 60'lı yıllarda başladı ve Louise mayo bunun bir göstergesi. Kedinin göz şeklinin süslü çerçeveleri ve alçak topuklu bebek ayakkabısı olan gözlüklere özellikle dikkat edilir. Dedikleri gibi, plaj imajınızı sonuna kadar düşünün.

Filmdeki yas elbiseleri özel bir ilgiyi hak ediyor. En son moda koleksiyonu üzerinde çalışan Lagerfeld'den ilham almaları bizi şaşırtmadı.

Filmin en güçlü ve en ikonik görüntülerinden biri tamamen pembe: Bu paralel gerçeklikte Cruelle olabilir. Pembe, 50'li ve 60'lı yılların modası için önemli bir renkti ve savaştan sonra yeni kadınlığı sembolize ediyordu.